Anche quest’autunno Colonia è il palcoscenico dei beni culturali: scoprite le ultime novità nel settore del restauro, della conservazione e dei musei a Exponatec e partecipate alle mostre speciali e al programma di eventi e congressi di prim’ordine. Vi aspettiamo: RESTAURO sarà presente questa volta con la conferenza sulla manipolazione dell’arte „Art on the move. Quando una collezione si muove“ in loco.

Colonia è ancora una volta il palcoscenico del patrimonio culturale: ogni due anni, l’industria internazionale dei musei, del restauro e della conservazione si riunisce alla fiera leader Exponatec – nel 2017 per la prima volta sotto la direzione di Thomas Postert. Dal 22 al 24 novembre, istituzioni e aziende presentano nuovi prodotti, soluzioni e concetti relativi a mostre, restauro e patrimonio culturale e discutono di temi attuali. Le questioni relative alla gestione dei musei e delle informazioni, alla sicurezza, ai trasporti e alla logistica, così come i concetti di multimedialità e realtà aumentata, saranno ancora una volta temi importanti della fiera.

Lo stand di Deffner & Johann sarà sicuramente affollato di visitatori. Sarà ancora una volta un’ottima occasione per presentare gli ultimi prodotti della vasta gamma e per ricevere spiegazioni da parte di esperti. Inoltre, questa volta l’attenzione si concentrerà sui seguenti argomenti chiave: gestione, dispositivi di protezione individuale (DPI), attrezzature e innovazione dei materiali. Inoltre, saranno presentati i risultati del lavoro svolto in collaborazione con la TH Köln e le derivazioni dei prodotti dalle norme UE per l’imballaggio, il trasporto e l’IPM. Sarà presentato anche il nuovo modulo di Droid Solutions per l’AppCreator di Kuldig (Kultur Digital). Il modulo „Smart Indoor Navigation“ consente alle istituzioni culturali di offrire una guida intelligente ai visitatori all’interno degli edifici. L’azienda di Dresda dispone di una propria tecnologia che può essere facilmente implementata per qualsiasi istituzione. Insieme all’AppCreator, porta a risultati ottimali per musei, gallerie e altre istituzioni culturali.

Leggete l’anteprima completa della nostra autrice e conservatrice Lisanne Kreie nell’attuale RESTAURO 7/2017, da pag. 34, www.restauro.de/shop

Con lo slogan „Il business incontra la cultura“, stiamo organizzando il RESTAURO TALK „Art on the move. Quando una collezione si sposta“. Qui potrete scoprire come restauratori, curatori, spedizionieri d’arte e assicuratori d’arte gestiscono passo dopo passo il mastodontico compito del trasloco di un museo. Il trasloco delle collezioni museali è un’impresa logistica. Non basta fornire alcune scatole per il trasloco. Gli oggetti vengono tolti dalle vetrine, misurati, fotografati, decontaminati, restaurati se necessario, imballati e trasportati. Molte collezioni museali sono attualmente in fase di trasloco, soprattutto a Berlino. Il Museo Etnologico e il Museo d’Arte Asiatica del quartiere di Dahlem (Fondazione Prussiana per il Patrimonio Culturale) si stanno trasferendo nel nuovo Humboldt Forum nel Palazzo di Berlino ricostruito.

L’attenzione si concentra su questi temi: quali oggetti devono essere spostati per primi da un punto di vista logistico? Come si imballano correttamente le opere d’arte per la conservazione? Cosa bisogna considerare quando si assicurano e si trasportano? Una buona collaborazione tra tutti i soggetti coinvolti è particolarmente importante.

Siamo lieti di dare il benvenuto ai seguenti partecipanti:
Dott.ssa Andrea Funck, direttrice del Doerner Institut (Monaco di Baviera)
Dipl.-Rest. Matthias Farke, Capo del Dipartimento III Conservazione/Restauro, Museo Etnologico, Musei Nazionali di Berlino – Patrimonio Culturale Prussiano
Nicole Keusen, responsabile della logistica dell’arte in Germania, Schenker Deutschland AG, Francoforte
Martin Blumenthal, Responsabile Underwriting Nord di Art Privat, Allianz.

Desideriamo inoltre ringraziare i nostri partner:
Doerner Institut, kurecon, Exponatec Cologne, Messe Köln, KULDIG, DB Schenker, Allianz, Staatliche Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz

Cosa dicono gli operatori del settore del RESTAURO Talk?

„Con il tema dell’arte itinerante, il panel di RESTAURO affronta una questione che rappresenta un problema essenziale per molte istituzioni. Nel corso di un processo complesso che in linea di principio riguarda tutti i settori di un museo, ci si chiede immediatamente se non sia il caso di affrontare direttamente altri aspetti, come la digitalizzazione. Nello spirito di „Quo vadis, museo?“, i nostri servizi nel campo della digitalizzazione delle istituzioni culturali sono direttamente collegati al tema della delocalizzazione. Con Kuldig, stiamo già offrendo la nostra esperienza nella consulenza e nella realizzazione di progetti digitali per i musei per accompagnare il trasferimento, ed è per questo che sosteniamo il podio di RESTAURO.“ (Dennis Willkommen, Amministratore delegato/CEO, Droid Solutions, Lipsia)

„Quando una collezione si sposta, tutti gli occhi sono puntati sulle opere d’arte, che devono essere messe in sicurezza, imballate e preparate per il trasporto. Tuttavia, poiché la prevenzione e la sicurezza partono dalla mente, la mia attenzione si concentra sul team del museo: attraverso forme di consulenza partecipativa, sviluppo soluzioni insieme a questo team, per il quale kurecon fornisce i mezzi tecnici adeguati e l’infrastruttura necessaria.“ (Maruchi Yoshida, conservatore diplomato, kurecon, Monaco)

Informazioni:

Luogo: fiera EXPONATEC, Colonia, padiglione 3.2 Stand D 20 sul palco METAPLAZA.

Data: 23 novembre 2017, dalle ore 10.00.

Moderazione: Dr. Ute Strimmer, Direttore editoriale RESTAURO

Biglietti: gli abbonati annuali di RESTAURO ricevono gratuitamente un biglietto giornaliero per Exponatec del valore di 18 euro. È sufficiente scrivere una breve e-mail al nostro servizio clienti all’indirizzo leserservice@restauro.de con oggetto „Biglietto gratuito per EXPONATEC“ o ordinarlo telefonicamente al numero 06 123 / 92 38-225. Potete raggiungere i nostri colleghi dal lunedì al venerdì dalle 8.00 alle 17.00.

Non avete ancora un abbonamento a RESTAURO, ma volete approfittarne? Potete trovare le nostre offerte qui: www.restauro.de/shop

Modulo, griglia e sistema: vi sembrano teoria arida, kit di costruzione e noia? Allora non avete ancora sperimentato la progettazione sistemica. Chi crede ancora che l’architettura sia solo l’arte della scrittura individuale non ha colto i segni del tempo: La progettazione sistemica è il sismografo dei cambiamenti tettonici nell’industria delle costruzioni, tra standardizzazione, digitalizzazione e la richiesta sempre più forte di sostenibilità. Benvenuti nella sala macchine del futuro, dove griglie e moduli non sono catene, ma strumenti per un ripensamento radicale.

• Il design sistemico combina moduli, griglie e sistemi per creare una nuova pratica di progettazione dinamica.
• Nei Paesi di lingua tedesca esiste una tensione tra la prefabbricazione industriale e gli standard di progettazione.
• La digitalizzazione e l’intelligenza artificiale stanno rivoluzionando lo sviluppo, la progettazione e il funzionamento dei sistemi modulari.
• Sostenibilità, efficienza delle risorse e circolarità sono sfide e opportunità fondamentali.
• Oggi gli architetti devono conoscere a fondo la fisica degli edifici, le tecnologie di produzione e le strutture di dati.
• La progettazione sistemica sta scuotendo l’immagine professionale e l’immagine di sé dei progettisti.
• Il dibattito spazia dalle accuse di monotonia alle visioni di un’architettura aperta e adattabile.
• Il design sistemico sta definendo nuovi standard a livello internazionale, dal Giappone alla Scandinavia.
• Le critiche sono rivolte alla commercializzazione, all’uniformità tecnocratica e alle questioni sociali.

Design sistemico: Più della somma delle sue parti

Design sistemico: sembra un kit da costruzione, facciate a griglia ripetute all’infinito e la cattiva reputazione del modernismo del dopoguerra. Ma non è più così semplice. Chiunque affronti seriamente l’argomento si rende subito conto che dietro ogni modulo c’è una promessa. La standardizzazione non è solo efficienza, ma anche la possibilità di dominare la complessità, conservare le risorse e accelerare i processi di costruzione. Nei Paesi di lingua tedesca, questa disciplina è vista con un misto di scetticismo, spinta innovativa e pragmatismo. Germania, Austria e Svizzera sono note per le loro competenze ingegneristiche e la loro precisione, eppure la progettazione sistemica ha la reputazione di essere autolimitante.

La realtà è più sfumata. Oggi progettare in modo sistemico significa intendere l’architettura come un sistema aperto. Le griglie non sono camicie di forza, ma reti che consentono la flessibilità. I moduli non sono blocchi monotoni, ma elementi variabili che possono essere adattati a requisiti mutevoli. I sistemi non sono rigidi, ma capaci di apprendere, al più tardi quando si fondono con le tecnologie digitali. A Vienna, ad esempio, gli edifici residenziali modulari non sono visti solo come una risposta alla carenza di alloggi, ma anche come un campo di sperimentazione per lo sviluppo sostenibile dei quartieri.

La maggiore innovazione risiede nell’interazione tra progettazione, produzione e gestione. Mentre un tempo la progettazione terminava al tavolo da disegno, oggi il vero lavoro inizia con la decisione a favore di un sistema: come possono i moduli essere configurati digitalmente, come possono rispondere alle mutevoli esigenze degli utenti, come può il sistema rimanere aperto per futuri adattamenti? A Zurigo, per esempio, gli edifici per uffici vengono costruiti con griglie che non solo garantiscono la flessibilità della pianta, ma tengono anche conto dei futuri cambi di destinazione d’uso: da scuola a edificio residenziale, da laboratorio a spazio di co-working.

Ma la progettazione sistemica non è fine a se stessa. È un riflesso dei vincoli sociali ed ecologici. La crisi climatica richiede una riorganizzazione radicale dell’industria delle costruzioni, mentre la scarsità di materiali e la mancanza di lavoratori qualificati intensificano la pressione. Chi ancora oggi si diverte a costruire singoli pezzi ignora la gravità della situazione. La progettazione sistemica sta diventando una necessità, non un’opzione. È un tentativo di trovare una terza via d’uscita dal dilemma dell’unicità e della ripetizione, e quindi di ridefinire la professione architettonica.

Naturalmente non mancano le critiche. La paura della monotonia è vecchia quanto le case prefabbricate. Ma i nuovi sistemi sono diversi: aperti, adattabili, con supporto digitale. Offrono spazio all’individualità e alla diversità senza sacrificare i vantaggi della standardizzazione. Chi lo abbraccia scoprirà la libertà del XXI secolo nella rete.

Digitalizzazione e IA: il turbo per i sistemi modulari

La digitalizzazione è il catalizzatore tanto atteso che aiuterà finalmente la progettazione sistemica a compiere una svolta. Ciò che un tempo veniva progettato con carta, compasso e righello, oggi viene creato nello spazio digitale, in modo parametrico, basato sui dati e spesso in tempo reale. Il Building Information Modelling (BIM) è da tempo uno standard, ma la fase successiva è stata raggiunta: l’intelligenza artificiale si occupa dell’ottimizzazione, gli algoritmi generano varianti, le piattaforme collegano la pianificazione, la produzione e il funzionamento in flussi di lavoro senza soluzione di continuità.

In Germania, pionieri come il Politecnico di Zurigo e la TU di Monaco stanno sperimentando sistemi di progettazione basati sull’intelligenza artificiale che tengono conto di parametri non solo geometrici, ma anche funzionali, ecologici ed economici. Il software suggerisce, l’architetto cura. Il risultato: sistemi che non sono più rigidamente predeterminati, ma si adattano dinamicamente agli utenti, al clima, al budget e al programma.

La produzione passa dalla costruzione dell’involucro alla prefabbricazione. I gemelli digitali accompagnano i moduli dalla progettazione all’assemblaggio. I sensori forniscono dati in tempo reale sul consumo energetico, sul clima interno e sul comportamento degli utenti, consentendo miglioramenti continui. In Svizzera, i sistemi modulari di costruzione in legno vengono collegati in rete in modo digitale, mentre in Austria interi quartieri vengono creati come piattaforme „open building“, controllate da sistemi basati su cloud.

Ma il cambiamento non è solo tecnico. È anche culturale. La digitalizzazione sta costringendo i progettisti a ripensare il loro ruolo. Il controllo del sistema si sta spostando dal cantiere al modello di dati, dal capomastro sulla scala all’algoritmo nel centro dati. Questo crea incertezza, ma anche opportunità: coloro che parlano il linguaggio dei sistemi stanno diventando gli architetti del futuro, con un’influenza su processi, prodotti e intere città.

I critici avvertono il pericolo della tecnocrazia, dell’uniformità algoritmica e del dominio dei grandi fornitori di software. Il vero rischio, tuttavia, sta nell’addormentare troppo il cambiamento. A livello internazionale, la corsa è iniziata da tempo: In Giappone, Scandinavia e Paesi Bassi, i metodi di costruzione digitale sistemica sono standard. Chi non segue l’esempio diventerà spettatore in casa propria.

Sostenibilità e circolarità: il design sistemico come ancora di salvezza?

La sfida ecologica è l’argomento più forte a favore della progettazione sistemica. L’industria delle costruzioni è responsabile di circa il 40% delle emissioni di CO₂ a livello mondiale e da anni il consumo di materiali e di suolo supera ogni limite. La richiesta di soluzioni sostenibili si sente ovunque, ma raramente trova una risposta così coerente come nella progettazione sistemica. Perché è qui che si possono controllare i flussi di risorse, chiudere i cicli dei materiali e allungare i cicli di vita.

In Germania sta crescendo l’interesse per i sistemi modulari di costruzione in legno che non solo sono rinnovabili, ma possono anche essere smontati e riutilizzati. Aziende come Cree e Kaufmann Bausysteme si stanno concentrando su sistemi aperti che tengono conto dello smontaggio, della manutenzione e dell’upcycling. In Austria, si stanno costruendo quartieri progettati come „banche dei materiali“ per le generazioni future: ogni modulo è documentato e ogni componente è tracciabile. La Svizzera, invece, sta investendo molto nella ricerca sui sistemi circolari che trasformeranno non solo gli edifici ma anche le intere infrastrutture.

Ma la strada è impervia. Le normative sono in ritardo e gli appalti privilegiano ancora i metodi di costruzione convenzionali. La complessità tecnica è elevata e la conoscenza delle soluzioni di sistema sostenibili è limitata. I professionisti di oggi devono essere in grado di fare qualcosa di più di semplici planimetrie e facciate: la fisica delle costruzioni, la scienza dei materiali, la logistica della produzione e la gestione dei dati fanno parte da tempo del programma obbligatorio. I progettisti sistemici devono comprendere i cicli di vita dei loro moduli, calcolare l’impronta di carbonio, simulare i processi di smontaggio e organizzare i percorsi di riciclaggio.

Le opportunità sono enormi: meno rifiuti, minor consumo energetico, tempi di costruzione più rapidi e maggiore adattabilità alle mutevoli esigenze. Il design sistemico è un tentativo di risolvere il paradosso: Come si fa a creare un’architettura che rimanga, ma che possa essere cambiata in qualsiasi momento? Chi riesce a rispondere a questa domanda non solo progetta edifici sostenibili, ma anche città resilienti.

Naturalmente, le critiche restano. La circolarità non è un successo sicuro e molti sistemi modulari sono stati finora più marketing che realtà. Ma la tendenza è chiara: il futuro appartiene alla costruzione di sistemi flessibili, smontabili e documentati digitalmente. La questione non è più se, ma quanto velocemente il cambiamento avrà successo – e chi lo guiderà.

La progettazione sistemica e il futuro della professione

Cosa significa tutto questo per gli architetti? La risposta è scomoda: la progettazione sistemica mette radicalmente in discussione la professione. I tempi del geniale lupo solitario sono finiti. Oggi servono giocatori di squadra che collaborino con ingegneri, data scientist, produttori e operatori su un piano di parità. Il controllo della progettazione è condiviso con algoritmi, piattaforme e processi. Ciò richiede nuove competenze e la consapevolezza che l’architettura non è più il prodotto della sola mente dell’architetto.

Questo sviluppo è oggetto di un dibattito controverso nei Paesi di lingua tedesca. Il timore di una perdita di significato è palpabile e il riflesso di difendere l’autonomia creativa è forte. Ma la realtà è ormai superata da tempo: chi progetta all’interno del sistema acquista influenza, non la perde. Questo perché il sistema contiene il potere di progettare a un nuovo livello: non è più solo il singolo edificio, ma intere strutture, quartieri e città che possono essere pianificate. La rete diventa un campo da gioco, il modulo uno strumento di cambiamento sociale.

La formazione è in ritardo. La teoria della progettazione individuale domina ancora, mentre le competenze sistemiche fanno raramente parte del curriculum. Ma i pionieri stanno definendo nuovi standard: Le università di Zurigo, Vienna e Monaco stanno sviluppando programmi di „architettura di sistema“, mentre le start-up offrono piattaforme di progettazione collaborativa. Chi si lascia coinvolgere scopre nuovi ruoli: dai progettisti di sistemi agli architetti di processi, dai gestori di dati ai coreografi urbani.

Il dibattito è emotivo. Alcuni vedono il design sistemico come il becchino della cultura edilizia, mentre altri lo vedono come uno strumento per un’architettura più democratica, inclusiva e sostenibile. Come spesso accade, la verità sta nel mezzo. La sfida consiste nel non lasciare che il sistema diventi fine a se stesso, ma nel vederlo come uno strumento per la diversità, la partecipazione e la qualità.

A livello internazionale, la tendenza è inarrestabile. I progetti più interessanti stanno emergendo dove i sistemi sono concepiti come piattaforme aperte: paesaggi residenziali modulari in Giappone, scuole adattive in Scandinavia e quartieri circolari nei Paesi Bassi. Chiunque in Germania, Austria o Svizzera continui a concentrarsi su progetti individuali, a lungo termine perderà. Il futuro è sistemico, che ci piaccia o no.

Critiche, visioni e discorso globale

Naturalmente ci sono dei venti contrari. Il design sistemico è provocatorio, e questo è un bene. Le accuse sono ben note: Monotonia, commercializzazione, freddezza sociale, pregiudizio tecnocratico. Il pericolo che i sistemi modulari diventino una porta d’accesso per gli interessi degli investitori è reale. Chi ottimizza solo per l’efficienza e il rendimento produce architetture intercambiabili e perde la città come spazio vitale. La risposta a questo problema può risiedere solo in un approccio consapevole ai sistemi: apertura, trasparenza e partecipazione sono le chiavi per trasformare il sistema modulare in uno strumento di diversità e qualità.

Il dibattito si estende ben oltre il mondo di lingua tedesca. In Cina si costruiscono mega quartieri con le stampanti 3D, mentre negli Stati Uniti le aziende tecnologiche sperimentano piattaforme di progettazione automatizzate. Il discorso globale è caratterizzato dalla ricerca del giusto equilibrio: quanto sistema può tollerare l’architettura senza degenerare in un mero involucro? Quanta individualità è possibile senza sprecare risorse? E come si possono conciliare gli obiettivi sociali, ecologici ed economici?

I visionari vedono nella progettazione sistemica l’opportunità di una nuova architettura, aperta, adattabile e democratica. I sistemi non sono più dettati dall’alto, ma sviluppati insieme: da utenti, progettisti, tecnici e operatori. Le piattaforme digitali consentono la progettazione collaborativa, mentre i sistemi di intelligenza artificiale aiutano a dominare la complessità. La tradizionale separazione tra progettazione, produzione e gestione si sta dissolvendo: l’edificio sta diventando una piattaforma, il quartiere un sistema di apprendimento.

Ma i rischi non vanno sottovalutati. Chiudere i sistemi significa perdere la diversità. Se non si spiegano gli algoritmi, si producono scatole nere. Se si ignora la partecipazione, si crea un’architettura per pochi, non per tutti. La sfida è mantenere i sistemi aperti, trasparenti e adattabili. Non si tratta solo di un compito tecnico, ma soprattutto sociale.

Il discorso globale è in movimento. Le idee più interessanti nascono quando i sistemi e le persone sono riuniti: in processi partecipativi, in piattaforme aperte, in strutture adattabili. Questa è la vera lezione del design sistemico: non si tratta del sistema in sé, ma della questione di come lo usiamo – e per chi.

Conclusione: il design sistemico – il grande aggiornamento per la costruzione della cultura

Moduli, griglie e sistemi non sono i nemici dell’architettura, ma il suo futuro. Il design sistemico è lo strumento per rispondere alle principali sfide del nostro tempo: crisi climatica, scarsità di risorse, cambiamenti sociali. Chi lo abbraccia scoprirà nuove libertà – nella griglia, nel modulo, nel sistema aperto. Il trucco sta nel comprendere il sistema non come una restrizione, ma come una possibilità. Il futuro dell’architettura è sistemico, digitale e sostenibile, e comincia adesso.

Le stazioni terminali sono come colli di bottiglia. Non è una novità. In alcune città, i tunnel sotterranei consentono un transito più rapido. Ora uno studio dimostra che anche un tunnel ferroviario a lunga percorrenza a Francoforte è fattibile. Ciò comporterebbe notevoli miglioramenti nel centro della rete ferroviaria tedesca.

Un nuovo studio dimostra che è possibile costruire un tunnel ferroviario anche a Francoforte sul Meno. In un prossimo futuro, i treni potrebbero non solo passare attraverso la stazione ferroviaria a lunga percorrenza dell’aeroporto di Francoforte. Anche il percorso attraverso il centro della metropoli del Meno sarà più veloce. Una stazione sotterranea e un tunnel ferroviario a lunga percorrenza potrebbero renderlo possibile. Uno studio attuale dimostra che la loro costruzione è tecnicamente e finanziariamente fattibile. Il mega progetto potrebbe essere completato in circa dieci anni.

Il nuovo studio di fattibilità non è il primo. Francoforte 21 era già in discussione molti anni fa. Come a Stoccarda, anche a Francoforte i responsabili avevano preso in considerazione la soluzione del tunnel. Volevano anche ricostruire la stazione ferroviaria e scavare un tunnel attraverso la città. Il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte avrebbe dovuto consentire ai treni di attraversare più rapidamente la metropoli del Meno. L’idea non fu realizzata. Il progetto fu considerato troppo costoso e fu quindi cancellato. Ora l’idea è riemersa. Ora almeno una parte del servizio ferroviario sarà spostata a 35 metri di profondità. Si tratta di un cambiamento importante per uno degli snodi più importanti del trasporto ferroviario tedesco.

Il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte porta benefici in superficie e sottoterra

La costruzione del tunnel ferroviario a lunga percorrenza a Francoforte non porterà benefici solo al traffico nazionale a lunga percorrenza. Il trasferimento dei treni a lunga percorrenza in sotterraneo creerà anche un nuovo potenziale in superficie. In generale, un maggior numero di treni potrebbe raggiungere la stazione centrale di Francoforte sul Meno. Di conseguenza, i colli di bottiglia scompariranno e il nodo dei trasporti di Francoforte sarà più equilibrato e affidabile. Tutti i passeggeri del trasporto pubblico ne trarranno beneficio. Anche gli utenti del trasporto locale nella regione del Reno-Meno viaggeranno presto più velocemente. Questo è importante per il Ministro dell’Economia dell’Assia, Al-Wazir. Egli vede nel nuovo tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte un’opportunità per migliorare la mobilità nella regione. Questo non andrà a vantaggio solo delle persone che viaggiano quotidianamente. Anche settori come la logistica, le fiere e il turismo hanno urgentemente bisogno di una migliore situazione dei trasporti.

Il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte e la nuova fermata

Con un nuovo tunnel ferroviario a lunga percorrenza a Francoforte, i treni a lunga percorrenza potrebbero passare sotto la città su quattro binari. I progetti prevedono binari che corrono da ovest e da est verso la stazione centrale di Francoforte. Si fermerebbero poi in una nuova stazione: Hauptbahnhof tief. La stazione sotterranea dovrebbe essere situata sotto la parte meridionale della stazione centrale. Tuttavia, non è ancora chiaro dove passerà esattamente il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte. La Deutsche Bahn ha analizzato un corridoio settentrionale, centrale e meridionale tra la stazione principale e la zona est di Francoforte. Il corridoio centrale si trova sotto i grattacieli della metropoli principale. Tuttavia, questi poggiano su fondamenta profonde fino a 50 metri. Questo non rende facile la costruzione di un tunnel. Anche il corridoio settentrionale incontra numerosi ostacoli strutturali. L’opzione migliore è il corridoio meridionale. Si snoda in sotterranea passando per i grattacieli fino alla stazione ferroviaria principale. Inoltre, il futuro tunnel del corridoio meridionale si collega due volte alle linee ferroviarie esistenti.

I risultati dello studio attuale dimostrano che il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte e la stazione sotterranea sono tecnicamente fattibili. E anche i costi sono gestibili. Con il progetto del tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte, Deutsche Bahn sta dando un importante contributo all’introduzione del Deutschlandtakt. Il progetto prevede di collegare le principali città del Paese ogni 30 minuti. Il nuovo tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte aumenterà la capacità dell’hub di Francoforte sul Meno da 1.250 a 1.500 treni al giorno. Si tratta di un aumento del 20%. L’hub ferroviario sul Meno diventerà così il fulcro della rete ferroviaria tedesca. Alleggerirà la rete ferroviaria tedesca da un collo di bottiglia cronico. Il progetto ha anche una dimensione europea. I treni che viaggiano da Berlino a Barcellona o da Praga a Parigi attraverseranno il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte. Questo fa di Francoforte un nodo pulsante della rete europea. Questo è un motivo sufficiente per portare avanti la pianificazione di questo progetto.

Lo studio di fattibilità dimostra che il tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte è fattibile. Il tunnel lungo circa otto chilometri e a 35 metri di profondità non è affatto un progetto semplice. Infatti, il nuovo megaprogetto pone enormi sfide alle ferrovie. La portata di queste sfide è testimoniatadal progetto Stoccarda 21 . I costi di costruzione inizialmente calcolati sono stati di 2,5 miliardi di euro. I costi di costruzione inizialmente calcolati in 2,5 miliardi di euro diventeranno probabilmente più di otto miliardi di euro. Il completamento della nuova stazione ferroviaria di Stoccarda era inizialmente previsto per il 2019. Ora i primi treni potrebbero circolare nel 2025.

Nonostante tutte le difficoltà che un progetto di tale portata comporta, non c’è alternativa al tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte. Chiunque viaggi regolarmente in treno conosce i problemi di questo collo di bottiglia. Il traffico scorre relativamente tranquillo fino a poco prima di Francoforte. A quel punto, l’ingresso nella stazione senza uscita rallenta tutto. La Deutsche Bahn deve quindi intervenire. Sta avviando la progettazione del tunnel ferroviario a lunga percorrenza di Francoforte. La trasparenza è una priorità assoluta. È già stato organizzatoun evento informativo per le parti interessate in concomitanza con la presentazione dei risultati dello studio di fattibilità. E non sarà l’ultimo.

Per saperne di più sulla costruzione di Stoccarda 21, l’area di 85 ettari nel centro della città, cliccate qui.

Potete ammirare e vedere alcune stazioni ferroviarie nel libro illustrato „Stazioni ferroviarie dall’alto“.

L’accademia prospera grazie a professori che sono impegnati a insegnare durante le ore di lezione e a esplorare il mondo durante il loro meritato semestre di ricerca. Le loro scoperte e i loro rapporti sfociano in pubblicazioni che raramente riesco a vedere. Questa è un’eccezione. Catrin Schmidt insegna pianificazione del paesaggio alla TU di Dresda. Nel 2011 ha viaggiato in Africa orientale, Polinesia e Australia per studiare i paesaggi culturali e le tendenze di cambiamento del paesaggio. Ha guardato sotto la superficie e ha cercato risposte alla domanda: cosa rende i paesaggi ciò che sono oggi? Era meno interessata alla classica categorizzazione scientifica dell’analisi del paesaggio che agli attori e ai processi antropici di sviluppo e trasformazione del paesaggio.

Le storie si riflettono in saggi sulla trasformazione dei paesaggi, che potrebbero essere classificati come letteratura scientifica di viaggio. In questa categoria ci sono rappresentanti noti, persone che hanno viaggiato con curiosità. Il livello è alto quando si parla di Carl von Linné o di Georg Forster, che ha viaggiato per il mondo con James Cook. Ma il libro di Catrin Schmidt si basa anche sulla curiosità e sul senso delle connessioni. Già i titoli delle storie invogliano a leggerle: James Cook e i polli di Kauai. Si tratta di uno scambio di inventari paesaggistici, soprattutto animali e piante, idilli da cartolina e polli selvatici. Particolarmente affascinante è la storia della mosca tse-tse e della sua influenza sull’acquisizione e la coltivazione della terra, sullo sviluppo della savana dell’Africa orientale e sul motivo per cui le zebre non sono state colpite dalla mosca. Il libro è ricco di fatti e note a piè di pagina, ma questo non toglie nulla al piacere della lettura.

Catrin Schmidt: Una mosca fa paesaggio e altri saggi.
168 pagine, brossura, Aufland Lesebuch, Aufland Verlag 2013.
ISBN 978-3-944249-00-1, 18 euro

Il popolare parco Pole Mokotowskie di Varsavia sta per essere modernizzato: Lo studio polacco WXCA-Architekten propone un’agopuntura progettuale e ha vinto il concorso. A questo seguiranno interventi mirati e scaglionati nel tempo, con l’obiettivo di ottenere „un’evoluzione anziché una rivoluzione“.

Il parco Pole Mokotowskie si trova nel cuore di Varsavia ed è uno dei parchi più grandi e frequentati della città. Da decenni qui è in atto un cambiamento qualitativo: A partire dagli anni ’70 e ’80, l’area è stata trasformata da un ex campo d’aviazione in un parco urbano. Su un’area di oltre 70 ettari sono stati creati sempre più spazi verdi con infrastrutture sempre più moderne.

Lostudio WXCA Architects ha ora il compito di preparare il parco e il suo delicato ecosistema per il futuro. Il loro concetto vede Pole Mokotowskie come un luogo di coesistenza tra persone e natura. Il parco è caratterizzato da un mix di misure top-down, processi spontanei e attività sociali. Questa identità unica deve essere preservata, ma allo stesso tempo è importante proteggere e rafforzare l’ecosistema. Ciò dovrebbe essere possibile con l’aiuto di un’agopuntura scaglionata, che stimoli lo spazio esistente e sostenga i processi biologici e sociali.

Il più grande cambiamento attuato dagli architetti è la rinaturalizzazione del bacino idrico di Pole Mokotowskie. Questo bacino è uno dei luoghi più frequentati del parco, ma ha perso sempre più la sua impermeabilità e ora diventerà uno stagno utilizzabile tutto l’anno. Filtri naturali, cosiddetti idrobotanici, e piante acquatiche puliranno l’acqua meccanicamente, chimicamente e biologicamente in futuro per garantire un’elevata qualità e purezza. Anche i filtri minerali, le canne e le piante acquatiche saranno utilizzati per purificare l’acqua e fornire un riparo agli animali acquatici.

L’ufficio WXCA ha anche ampliato e approfondito il serbatoio principale. Oltre 16.000 m² di cemento sono stati sostituiti con ghiaia e rivestiti con strati isolanti. Il calcestruzzo frantumato ha ripreso vita sotto forma di cumuli nei giardini e negli argini appena creati. Il nuovo sistema idrico quasi naturale del parco avrà un effetto positivo sulla stabilità dell’ecosistema. Grazie a un troppopieno, a un ruscello e allo stagno principale, si sta creando un sistema chiuso in cui l’acqua è costantemente in movimento.

Gli architetti hanno anche modernizzato il parco Pole Mokotowskie attorno al sistema idrico rinaturalizzato. Ad esempio, hanno ampliato ulteriormente la rete di sentieri esistente. Le superfici impermeabilizzate sono state sostituite con materiali permeabili all’acqua, facendo apparire il parco, precedentemente caratterizzato dal cemento, molto più verde. Sopra il bacino principale è stato realizzato un nuovo arredo urbano, sotto forma di un ponte in legno con una terrazza. Ponti in legno e strutture più piccole, come aree per sedersi, piattaforme per prendere il sole e tavoli da picnic, consentono di svolgere attività ricreative e di svago.

Nella parte settentrionale del bacino si trovano aree di seduta a tre diverse altezze. Esse formano un’area per gli spettatori con vista sul lago. A sud del lago si trova una zona di rigenerazione separata per piante e animali. Altri stagni in zone designate del parco forniscono un habitat al parco. Alcuni sono accessibili ai cani, mentre altri sono chiusi naturalmente.

Un nuovo elemento previsto è la circonvallazione che circonderà il parco e collegherà le sue attività e attrazioni. Ci sarà anche una pista per pattinatori e corridori, che sarà utilizzata anche per lo sci di fondo in inverno. Il grande prato intorno alla Biblioteca Nazionale rimarrà. Altri alberi forniranno ombra in questa importante area interna del parco.

Il principio dell’agopuntura è stato utilizzato anche nell’ammodernamento dei giardini del parco Pole Mokotowskie: le aree verdi biocenotiche forniscono una comunità per organismi di specie diverse in un habitat delimitabile, con gli architetti che hanno posto l’accento sulle numerose interrelazioni. Interventi mirati, come i giardini pluviali nelle colline e negli avvallamenti di nuova concezione e una piattaforma in legno, hanno permesso di preparare meglio il parco per il futuro.

L’intero parco è concepito come un paesaggio biocenotico. Questo assume la forma di una disposizione ponderata di comunità vegetali con profili diversi, da angoli boscosi, prati fioriti e frutteti a canneti e letti sensoriali utili per gli insetti. Le specie autoctone sono disposte in diversi biotopi per sostenere le reti e le connessioni esistenti. Questo vale per la natura e gli animali, ma anche per i percorsi pedonali e le reti socio-funzionali del parco.

Gli interventi nelle aree destinate alle persone sono, ad esempio, i padiglioni degli elementi. Il padiglione dell’aria avrà dei palloncini che mostreranno l’attuale qualità dell’aria. Il padiglione dell’acqua ha un tetto di vetro che raccoglie l’acqua piovana e offre una serie di attrazioni acquatiche.

Nel 2018, lo Studio WXCA ha vinto il concorso di architettura per la modernizzazione del parco Pole Mokotowskie. Il progetto è stato preceduto da ampie consultazioni con i residenti di Varsavia, di cui si è tenuto conto nella progettazione. La rivitalizzazione del parco si svolge in diverse fasi, la prima delle quali è già stata completata con la rinaturazione del bacino idrico. La pianura alluvionale, il ruscello e lo sviluppo parziale del giardino biocenotico, nonché l’ammodernamento di alcuni sentieri, facevano parte della prima fase. Sono stati realizzati anche sentieri permeabili, panchine, tavoli, cestini per i rifiuti, postazioni per biciclette, servizi igienici, padiglioni, campi da gioco, ostacoli per skateboard ed elementi informativi.

Ora seguiranno altri elementi del concetto di concorso WXCA. Il giardino biocenotico sarà ampliato e alla fine coprirà l’intero parco. Sono previsti anche un parco giochi acquatico e la ricostruzione delle popolari case finlandesi di Pole Mokotowskie.

L’ufficio ha un compito importante: la riqualificazione del parco Pole Mokotowskie per conto della città di Varsavia. Finora ha svolto un lavoro eccellente, creando un paesaggio vivace per le persone e gli animali. L’Unione Europea ha cofinanziato le prime fasi di attuazione nell’ambito del Programma Infrastrutture e Ambiente 2014-2020.

Per saperne di più: A Praga, lo studio OMGEVING ha sviluppato un parco climatico caratterizzato anche dall’acqua.

Il ponte Mühlendamm non è un ponte qualsiasi di Berlino. Da un lato, si trova nella parte più antica del centro di Berlino. Dall’altro, collega quartieri che stanno vivendo un cambiamento dinamico. In questa zona di tensione, il ponte forma un arco. È stato indetto un concorso per trovare un nuovo progetto.

Il progetto del consorzio composto dallo studio di ingegneria Arup Deutschland di Berlino e dallo studio di architettura COBE A/S di Copenhagen ha conquistato la giuria. La giuria, composta da nove membri, ha votato a grande maggioranza a favore del progetto del team tedesco-danese. La loro idea progettuale per l’attraversamento della Sprea è stata selezionata tra dieci proposte nell’ambito di un concorso europeo. Il team ha progettato un nuovo ponte Mühlendamm che soddisfa requisiti di progettazione e costruzione eccezionalmente elevati.

Il ponte Mühlendamm si trova nel centro della vecchia Berlino. È stato il luogo del primo collegamento tra le storiche città gemelle di Berlino e Cölln. Oggi, il ponte confina con strutture urbane eterogenee, alcune delle quali sono classificate. Qui si incontrano edifici di epoche diverse. Tra questi, gli edifici dei quartieri del monastero e di Nikolai, il municipio rosso e i grattacieli degli anni Sessanta. Anche il ponte Mühlendamm, tuttora esistente, fu costruito in questo periodo. Tuttavia, sta avanzando con gli anni. I danni alla struttura del ponte in cemento precompresso sono così estesi che il vecchio ponte Mühlendamm deve lasciare il posto a uno nuovo.

Il contesto è impegnativo

Il concorso per il ponte Mühlendamm ha rappresentato una sfida per i progettisti. Dovevano progettare un ponte che si integrasse nell’ambiente eterogeneo circostante. Allo stesso tempo, il nuovo ponte Mühlendamm deve valorizzare lo spazio urbano come elemento della storia della città. Il nuovo edificio deve quindi rendere giustizia al significato storico e futuro del luogo. Inoltre, il nuovo edificio deve soddisfare i requisiti strutturali e l’uso previsto. Anche la conservazione degli edifici vicini e degli elementi storici svolge un ruolo importante.

La struttura proposta dallo studio di ingegneria Arup e COBE A/S attraversa la Sprea con una curva leggermente concava su entrambi i lati. A prima vista, spiccano i sostegni a forma di V del progetto del ponte. Inoltre, colpiscono i gradini di accesso al Fischerinselpark e l’area di camminamento, più bassa rispetto alle piste ciclabili. Il ponte offre quindi una nuova qualità di soggiorno. Inoltre, collega le due sponde della Sprea e integra in modo particolare lo spazio urbano circostante. Secondo la giuria, la costruzione e i dettagli del ponte Mühlendamm dimostrano una qualità di progettazione intelligente e ben ponderata. Il progetto corrisponde quindi a un ponte del XXI secolo.

Inoltre, la struttura progettata da Arup e COBE A/S soddisfa i criteri di sostenibilità e di costruzione efficiente e a risparmio di materiale. Oltre ad arricchire il design, la nuova costruzione del ponte consente di riorganizzare le aree di traffico. Inizialmente le corsie per i veicoli a motore saranno ridotte da tre a due corsie. In una seconda fase, le corsie saranno ridotte a una corsia per senso di marcia. In questo modo si creerà nuovo spazio per il traffico ciclistico e pedonale.

La Senatrice per l’Ambiente, i Trasporti e la Protezione del Clima ha descritto il progetto di Arup e COBE A/S come impressionante. L’ha colpita sia dal punto di vista estetico che funzionale“. Inoltre, la senatrice vede il nuovo ponte Mühlendamm come un simbolo della transizione della mobilità a Berlino. Il progetto proposto offre molto spazio per i mezzi di trasporto urbani, come tram, biciclette e pedoni. Allo stesso tempo, il nuovo ponte si inserisce nel centro storico di Berlino. Inoltre, offre una nuova qualità di soggiorno attraverso la Sprea. Il consigliere comunale del distretto di Mitte è particolarmente soddisfatto dell’impegno del nuovo ponte di Mühlendamm per la transizione della mobilità. Spera che, una volta costruito il nuovo ponte, il tram possa presto viaggiare in direzione di Potsdamer Platz e Hallesches Tor. Perché a quel punto il ponte potrà essere convertito a una corsia per senso di marcia.

Siete interessati agli altri risultati dei concorsi di Berlino? Cliccate qui per scoprire quale idea progettuale per il nuovo ingresso del cimitero centrale di Friedrichsfelde è stata scelta dalla giuria nel processo di valutazione degli esperti.

In occasione della 1° Giornata Europea del Restauro, il 14 ottobre, saranno aperti al pubblico laboratori e studi in università, musei, uffici dei monumenti e amministrazioni dei palazzi. RESTAURO presenta il programma per Monaco

Il 14 ottobre, restauratori di tutta la Germania e dell’Europa forniranno informazioni sul loro lavoro: In occasione della 1a Giornata Europea del Restauro, apriranno al pubblico i loro laboratori e studi presso università, musei, uffici di monumenti e amministrazioni di palazzi. In questa giornata si svolgeranno anche nove visite guidate a tema della durata di 30 minuti presso i musei della Pinakothek di Monaco. I restauratori del Doerner Institut spiegheranno ai visitatori il loro lavoro sulle collezioni di pittura dello Stato bavarese.JanSchmidt parlerà delle Ali dell’età del giudizio di Stephan Lochner. Racconterà la loro storia travagliata e riferirà del recente restauro delle ali (Alte Pinakothek: ore 11.00 e 12.00). Elisabeth Bushart dedica il suo intervento ai dipinti di grande formato di Cy Twombly e commenta con materiale tecnico il processo di lavorazione dei dipinti di Lepanto (Museum Brandhorst: ore 14.00 e 15.00). Melanie Bauernfeind svela dettagli nascosti delle opere dell’Alte Pinakothek e spiega come si presenta la conservazione preventiva nel museo (Alte Pinakothek: ore 12 e 13). Florian Schwemer risponde alla domanda sul perché la luce debba essere restaurata guardando le opere di Dan Flavin (Pinakothek der Moderne: ore 10 e 11). Maike Grün fa luce sulla conservazione del „Viaggio a Gerusalemme“ di Olaf Metzel e ne discute la produzione, il materiale e la reinstallazione (Pinakothek der Moderne: ore 16.00 e 17.00). Eva Schneider spiega come si diventa conservatori e quali sono le strade che portano alla professione (Neue Pinakothek: ore 12 e 13). Renate Poggendorf illustra l’invecchiamento dei dipinti e il restauro di una collezione storica (Neue Pinakothek: ore 13.00 e 14.00). Ulrike Fischer parlerà del lavoro dei restauratori durante la preparazione di un progetto espositivo (Alte Pinakothek: ore 14.00 e 15.00). Johannes Engelhardt (Alte Pinakothek: ore 16.00 e 17.00) mostrerà i telai dei dipinti nel campo della tensione tra esigenze di conservazione e presentazione museale.

Gli interessati possono iscriversi mezz’ora prima dell’inizio di ogni visita guidata. La partecipazione è gratuita, il biglietto d’ingresso costa 1 euro (domenica).

Anche i seguenti restauratori di Monaco di Baviera daranno uno sguardo ai loro laboratori:

Baur Planung, M. Johannes Baur
Holzstraße 11
80469 Monaco
www.baur-planung.de

Bildwerk Restoration, Preyß e Pflästerer, associazione di restauratori
Via Gmunder 35
81379 Monaco
www.bildwerk-restaurierung.de

Henriette Jordan
Zielstattstraße 21, Rgb.
81379 Monaco
www.jordan-restaurierung.de/page/

Marie von Korff
Amalienstraße 14 nel cortile
80333 Monaco
www.restaurierung-vonkorff.de

Studio Ralf Persau
Blutenburgstraße 110
80636 Monaco
www.restaurierung-kunst-art.de

Günter Vetter
Officina Schwabing
Franz-Joseph-Straße 13 Rgb.
80801 Monaco
www.guenter-vetter.de

„Architecture Matters“ è una conferenza internazionale annuale sul futuro dell’architettura e della città. L’evento riunisce stakeholder dell’architettura, del settore immobiliare, dell’industria, della politica e della società – Baumeister è media partner.

Nel 2018, Architecture Matters è dedicato alle basi economiche dell’architettura e della città: cosa significa costruire in città in un settore immobiliare sempre più internazionalizzato? Dove, come e per chi costruiamo? In che misura un investimento è legato al luogo?

La conferenza con conferenze, tavole rotonde, musica, workshop e cene si svolgerà nell’ambito della Munich Creative Business Week MCBW dall’8 al 9 marzo 2018 a Monaco.

„Quattro mura e un tetto. La natura complessa di una professione semplice“ con Reinier de Graaf, OMA, Rotterdam. Ospite speciale: Kurt Faltlhauser, ex ministro delle finanze bavarese.

8 marzo 2018, ore 18.30

Vecchia Accademia
Via Neuhauser 8-10
80333 Monaco
Biglietti: 85,- Euro (inclusa cena volante)

Conferenza

9 marzo 2018
dalle 14.00 alle 20.00
Künstlerhaus
Lenbachplatz 2
80333 Monaco
Biglietti: 17,- / 28,- / 42,- Euro

Relatore:
– Jürgen Bruns-Berentelg, HafenCity Hamburg GmbH, Amburgo
– Reinier de Graaf, OMA, Rotterdam
– Chris Dercon, Volksbühne, Berlino
– Ulrich Höller, GEG German Estate Group AG, Francoforte
– Andrej Holm, Università Humboldt, Berlino
– Carsten Loll, Linklaters, Monaco di Baviera
– Elisabeth Merk, Assessore all’Urbanistica, Città di Monaco di Baviera
– Julian Nida-Rümelin, LMU, Monaco di Baviera
– Saskia van Stein, Ufficio Europa, Maastricht
– Christiane Thalgott, assessore all’Urbanistica (in pensione), LH Monaco di Baviera
– Erion Veliaj, Sindaco di Tirana
+ Super Giuria

Speciali

– Film „Il dramma della proprietà“ Christopher Roth, Biennale di Architettura di Chicago, settembre 2017
– Musica: Mirko Hecktor
-Bar + Lounge

Brunch d’affari

Fai progredire il tuo business! Brunch d’affari per investitori, sviluppatori di progetti e giovani architetti

9 marzo 2018
10.00-12.00
Casa del cuore
Lenbachplatz 2
80333 Monaco di Baviera

Con invito personale. Numero limitato di posti. Moderazione: Nadin Heinich, Carsten Loll, Christiane Thalgott in collaborazione con l’Urban Land Institute ULI.

Siete architetti e desiderate partecipare? Inviate una breve candidatura (profilo dello studio, elenco di referenze, ecc.) a networks@architecturematters.eu.

Contattateci

Ulteriori informazioni su Architecture Matters sono disponibili sul sito www.architecturematters.eu.

L’Associazione degli architetti tedeschi BDA è co-promotrice del Premio tedesco per il costruttore-proprietario dal 1986. All’insegna del motto „Alta qualità a costi accessibili“, le nuove costruzioni e le ristrutturazioni in ambito residenziale possono essere presentate fino al 1° giugno 2017. Sono benvenuti anche gli edifici a carattere sperimentale. Gli edifici devono essere stati completati in Germania dal 1° gennaio 2013 o devono essere in fase di completamento entro la fine di marzo 2017. Sono esclusi dal concorso i singoli edifici indipendenti non integrati nel contesto urbanistico.

Il German Builder-Owner Award si concentra sull’equilibrio tra alta qualità e costi accessibili, sottolineando il ruolo del costruttore-proprietario. Il Gruppo di lavoro per la cooperazione, composto dall’Associazione federale delle imprese edili e immobiliari tedesche GdW, dall’Associazione tedesca delle città DST e dal BDA, ha lanciato questo concorso nel 1986 per sostenere approcci e soluzioni positive nell’edilizia residenziale. Per molti anni, il German Builder-Owner Award è stato riconosciuto dagli esperti come il premio più importante nel campo dell’edilizia residenziale in Germania.

Inizialmente assegnato senza differenziazioni, dal 1997 il premio è stato assegnato nelle categorie „Nuova costruzione“ e „Modernizzazione“. A causa della crescente complessità e della compenetrazione di progetti di nuova costruzione e di ammodernamento, questa distinzione non verrà fatta nel concorso 2018. Possono essere presentati sia progetti di pura nuova costruzione e modernizzazione che forme miste.

Gli organizzatori intendono inoltre premiare progetti dal carattere sperimentale in cui il consueto e il convenzionale, così come gli standard e le normative, sono stati messi in discussione. Tali progetti sono particolarmente adatti a stimolare e continuare la discussione su nuovi approcci alla costruzione di abitazioni e all’utilizzo di edifici esistenti.

Per maggiori informazioni sulle condizioni di partecipazione, la procedura e i criteri di giudizio, si rimanda al bando di concorso sul sito web del German Home Builder Award: www.deutscherbauherrenpreis.de.

Un giardino ebraico arricchisce ora i Giardini del Mondo di Berlino. A metà ottobre 2021, la senatrice berlinese per l’ambiente, i trasporti e la protezione del clima Regine Günther ha inaugurato il giardino ebraico nei Gärten der Welt. L’atelier le balto è corresponsabile della progettazione. I costi di costruzione del giardino di 2.000 metri quadrati sono stati di circa due milioni di euro. Qui crescono piante utili e ornamentali legate alla vita ebraica. La selezione delle piante si basa su opere letterarie dell’ebraismo.

La diversità culturale e religiosa fa parte di Berlino. Questa ricchezza è visibileanche nei Giardini del Mondo. Qui, non lontano dal giardino cristiano, ora anche un giardino ebraico invita i visitatori. Dall’autunno del 2021, esso integra i giardini tematici esistenti. Il progetto di un team di architetti paesaggisti, architetti e artisti berlinesi contribuisce alla presentazione di una delle grandi religioni del mondo. Il giardino ebraico si aggiunge così alla presentazione delle religioni monoteiste che caratterizzano i giardini del mondo. Abbiamo riportato i risultati del concorso qui: Concorso Giardino Ebraico.

Il legame tra ebraismo e giardini non è scontato. La tradizione e la religione ebraica sono strettamente legate alla parola scritta. Per questo motivo, il giardino ebraico ospita soprattutto piante che compaiono in opere letterarie di epoche e lingue diverse. Tutte formano una diversità che riflette la complessità dell’esperienza ebraica. Il rispetto per la vita gioca un ruolo fondamentale nell’ebraismo. Di conseguenza, la cura e la protezione dell’ambiente fanno parte del canone di valori religiosi. Ciò è visibile nel Giardino ebraico di Berlino. Il giardino non è un’immagine statica o un quadro finito. È piuttosto un luogo in cui l’esperienza estetica si unisce all’utilità e all’uso.

Giardino ebraico: il progetto

Il giardino ebraico di Berlino è strettamente legato all’ambiente circostante. Di conseguenza, il progetto non segue una tipologia fissa. Piuttosto, il giardino riflette l’ambiente berlinese e quindi la cultura ebraica che fa parte della città e della sua storia. Il progetto del giardino ebraico è stato realizzato dallo scultore Manfred Pernice, dall’architetto Wilfried Kuehn e dagli architetti paesaggisti dell‘atelier le balto.

In questo team, Veronique Faucheur e Marc Pouzol sono architetti paesaggisti con una vasta esperienza nella progettazione di giardini e parchi per importanti centri d’arte e sedi culturali. Hanno anche vinto i concorsi per i giardini dell’Accademia Ebraica e del Museo Ebraico di Berlino. Lo scultore Manfred Pernice è altrettanto esperto. Vive, lavora e insegna a Berlino. Tuttavia, le sue opere si trovano in luoghi importanti come il Solomon R. Guggenheim Museum di New York, lo Stedelijk Museum voor Actuele Kunst di Gand e davanti alla Bundeskunstsammlung di Berlino. L’architetto Wilfried Kuehn, invece, è noto per i suoi numerosi concorsi per musei e spazi pubblici. Nel 2021, il suo studio Kuehn Malvezzi ha vinto il concorso per la Casa dell’Uno interreligiosa a Berlino, tra gli altri.

Il punto di partenza del Giardino ebraico di Berlino è un sentiero. Questo sentiero principale del sito si trasforma in una rete di sentieri nel giardino. Si dirama e invita al movimento individuale nello spazio. Le aree pavimentate fanno da contrappunto a questi spazi di movimento. In due punti, si allargano addirittura in luoghi di aggregazione. Queste espansioni offrono anche spazio per strutture scultoree utilizzabili. Sono come delle giunture nel complesso. Inoltre, rappresentano piccole architetture interconnesse che riprendono il motivo dell’orientamento. Le sculture forniscono quindi orientamento, simboleggiano la comprensione e mantengono le posizioni.

Foto: © atelier le balto

Tra i sentieri del Giardino ebraico e i loro slarghi si trovano aiuole di diverse dimensioni e forme. Qui prosperano piante che provengono dalla storia letteraria delle idee dell’ebraismo. Allo stesso tempo, però, sono legate al clima locale. Mentre le specie legnose e sempreverdi formano l’ossatura del giardino in inverno, le piante perenni e annuali forniscono una varietà stagionale. Questa diversità conferisce al giardino un valore ecologico. Nel complesso, assomiglia a un orto e a un frutteto. Il diserbo viene effettuato in modo selettivo in vari punti, si sparge il compost e si applica la pacciamatura. Tutto ciò dovrebbe contribuire a evitare la necessità di irrigazione. Gli alberi da frutto, le piante rampicanti e le piante da appartamento vengono potate e tralicciate in inverno. I raccolti nell’Orto ebraico sono distribuiti su tutta l’estate.

La selezione delle piante utili e ornamentali per il Giardino ebraico è stata accurata. È stata supportata da ricerche di accompagnamento. Le specie selezionate comprendono vari alberi da frutto. Ma vi crescono anche fichi e mandorli, magnolie, castagni e olmi. Tutte queste piante sono note in novelle, poesie, racconti, saggi e lettere della letteratura ebraica. Oltre ai sentieri e alle aiuole, il giardino ebraico dispone di due padiglioni scultorei. Offrono un’opportunità di riposo e invitano i visitatori a scambiare idee. Qui si svolgono anche eventi incentrati sulla cultura ebraica. Inoltre, nel Giardino ebraico si celebrano le feste che caratterizzano il calendario religioso dell’anno.

Posa della prima pietra del Giardino ebraico

Nell’ottobre 2019 si è tenuta una cerimonia festosa per la posa della prima pietra del Giardino ebraico. Si sono riunite diverse personalità del governo berlinese e rappresentanti della Comunità ebraica di Berlino. Come atto simbolico, hanno riempito una capsula con documenti contemporanei selezionati. Questa è stata affondata insieme alla prima pietra. Una preghiera recitata da un rabbino ha fatto da cornice all’evento. Il giardino è stato inaugurato quest’autunno.

Interessante: potete leggere tutto quello che c’è da sapere sul sito qui: Giardini del mondo.