Il premio istituito da Ursula von der Leyen sarà assegnato quest’anno per la seconda volta. Il premio è alla ricerca di progetti che incarnino i valori del New European Bauhaus – sostenibilità, estetica e inclusione – nonché di buone pratiche, esempi e concetti. Per maggiori informazioni sul concorso e sul termine di presentazione delle domande per il New European Bauhaus Prize 2022, consultare il sito.

L’iniziativa „New European Bauhaus“ ha lanciato i premi New European Bauhaus per la prima volta nel 2021. 2.000 candidature in un totale di dieci categorie sono state presentate da partecipanti provenienti da tutta Europa nel 2021. Alla fine, i vincitori sono stati 20 progetti che „dimostrano che il cambiamento è possibile e già in pieno svolgimento – in tutta l’Unione europea e in tutti i settori della nostra economia“, ha dichiarato Ursula von der Leyen alla cerimonia di premiazione. È stata una delle iniziatrici del New European Bauhaus, un’istituzione che mira ad arricchire il Green Deal europeo con aspetti culturali ed estetici. Il New European Bauhaus Prizes 2022 premierà anche progetti, idee e concetti che rappresentano le migliori pratiche nella transizione verso un futuro verde. Di conseguenza, i progetti presentati dovranno dimostrare di incarnare i valori chiave del „Nuovo Bauhaus Europeo“: estetica, sostenibilità e inclusione.

I cittadini dell’UE, i cittadini di Paesi terzi e le istituzioni all’interno e all’esterno dell’UE possono candidarsi fino al 28 febbraio 2022. Tuttavia, i progetti presentati devono essere stati sviluppati o realizzati nell’UE. Oltre ai „New European Bauhaus Awards“, si terrà ancora una volta il „New European Rising Stars“, un concorso per giovani talenti. I promotori di progetti che hanno meno di 30 anni al 28 febbraio 2022 possono partecipare a entrambe le sezioni. Il „New European Bauhaus Awards“ si rivolge a esempi già realizzati, mentre il „New European Rising Stars“ premia anche concetti e idee.

Nuovi Premi Bauhaus Europei 2022: categorie

Un cambiamento rispetto all’anno scorso: ci saranno solo quattro categorie invece di dieci. All’interno di ogni categoria saranno assegnati due premi (primo e secondo posto) nelle aree di concorso. I premi comprendono un montepremi fino a 30.000 euro. Le categorie dei premi:

Oltre ai premi di categoria, vengono assegnati anche due premi del pubblico. L’anno scorso il voto del pubblico riguardava tutti i premi. Tuttavia, gli organizzatori hanno cambiato questa impostazione per il premio di quest’anno. Una giuria di esperti esterni (nove membri della Commissione europea) selezionerà infine i vincitori tra i finalisti. Tuttavia, i finalisti saranno determinati dal comitato di valutazione della Commissione.

Ulteriori informazioni sui Nuovi Premi Bauhaus Europei sono disponibili qui. Cliccare qui per candidarsi.

Interessante: un progetto che mira a un futuro senza emissioni è il „Sun Rock“ di MVRDV a Taiwan.

Quest’anno il World Architecture Festival si svolgerà in forma digitale dal 30 novembre al 4 dicembre. Mentre la pandemia di Covid-19 continua a diffondersi, l’accesso al WAFvirtual è gratuito. L’evento si svolgerà nuovamente in loco nel giugno 2021.

Il World Architecture Festival offre ai suoi partecipanti una settimana ricca di conferenze, tavole rotonde, cerimonie di premiazione e opportunità di networking. Tra i principali relatori figurano Sir Peter Cook, Jeanne Gang (Studio Gang) e Ben van Berkel (UNStudio). Gli organizzatori prevedono inoltre una serie di altri relatori di prim’ordine provenienti dal mondo dell’architettura internazionale.

Come di consueto, al WAF saranno assegnati numerosi premi. Tra gli altri, saranno assegnati il Premio per il disegno architettonico e il Premio GROHE per la ricerca sull’acqua. Ci sarà anche il concorso „isolamento trasformato“. Il networking sarà facilitato al massimo grazie a una piattaforma online, tavole rotonde e workshop. Poiché per gli organizzatori è molto importante creare opportunità di scambio di idee per architetti e designer, chiunque può partecipare gratuitamente.

Tutte le notizie sull’evento, come le cerimonie di premiazione, i relatori e gli approfondimenti, saranno pubblicate con l’hashtag #WAFvirtual. Il programma definitivo sarà pubblicato nelle prossime settimane.

Festival Mondiale dell’Architettura – Fatti

I vincitori delle cerimonie di premiazione 2019

Se volete avere una panoramica dei vincitori dello scorso anno, potete trovarli qui. Il video fornisce anche ulteriori impressioni sul WAF dell’anno scorso.

Suggerimento: conoscete già la nostra nuova serie Baumeister: Costruire con il legno? Il legno non è un argomento importante solo per noi, ma sicuramente anche per chiunque sia interessato al WAF. Per questo motivo dedichiamo un’intera serie al legno come materiale da costruzione. Potete trovare tutte le informazioni necessarie sulla nostra pagina Costruire con il legno.

Quasi nessun altro oggetto ha avuto un’influenza così duratura sul mondo visivo dell’arte occidentale come il libro. Simbolo di saggezza, rivelazione e autorità spirituale, compare in opere di tutte le epoche, dall’illuminazione libraria medievale all’arte concettuale contemporanea. Chiunque voglia decifrarne il significato deve guardare in profondità nella storia del pensiero umano.

Pochi oggetti possiedono un simbolismo così denso come la pagina scritta, il codice rilegato, il manoscritto aperto. Nella storia dell’arte, il libro non funge semplicemente da oggetto di scena, ma da simbolo semantico che può significare erudizione, verità divina, potere mondano o transitorietà, a seconda del contesto. Questa ambiguità spiega perché sia rimasto presente nel repertorio visivo degli artisti nel corso dei secoli.

Le Sacre Scritture e l’autorità divina

Nell’iconografia cristiana, quasi nessun altro oggetto ha uno status paragonabile. In molte raffigurazioni, Cristo è rappresentato con un codice, spesso associato a parole come Ego sum lux mundi o Ego sum via, veritas et vita. Motivi corrispondenti si trovano già nell’arte paleocristiana, ad esempio nei mosaici di Ravenna, dove il Cristo in trono di Sant’Apollinare Nuovo tiene un libro di vangeli aperto, segno della sua onniscienza e del suo potere di salvezza.
Anche gli evangelisti appaiono spesso con i loro scritti fin dalla tarda antichità. Nel Luca che disegna la Madonna di Rogier van der Weyden, un Vangelo aperto giace sul leggio del santo, sottolineando la sua dignità apostolica. La pala d’altare di Gand di Jan van Eyck del 1432 è particolarmente impressionante: la Madre di Dio siede al centro del libro aperto ed è messa in scena come Sedes Sapientiae, il trono della sapienza. Qui il libro non è un accessorio, ma una componente centrale del messaggio pittorico.

Il libro nel ritratto erudito

Con l’ascesa dell’umanesimo, la carica simbolica del libro si spostò sempre più verso l’ambito laico. Il ritratto dello studioso divenne un genere a sé stante, in cui libri, manoscritti e materiali di scrittura erano quasi scontati. Hans Holbein il Giovane mostra Erasmo da Rotterdam mentre scrive nel 1523; i volumi sullo sfondo indicano erudizione, rango e autorità intellettuale. Albrecht Dürer riprese il motivo in Hieronymus in the Casing del 1514: Il padre della chiesa siede circondato da fogli e assorto nella lettura. Il foglio incarna l’ideale della prima età moderna dello studioso contemplativo che esplora il mondo attraverso lo studio degli scritti. Anche l’incisione di Rembrandt Lo studioso nel suo studio continua questa tradizione. La figura raffigurata appare in dialogo silenzioso con i libri e gli attributi dell’erudizione – un’immagine di riflessione, raccolta e lavoro intellettuale.

Vanitas e critica moderna

Il significato del libro non si limita al positivo. Nelle nature morte della vanitas barocca, esso compare accanto a teschi, candele spente e fiori appassiti, a indicare che anche la conoscenza è soggetta a decadenza. Pieter Claesz e Harmen Steenwyck hanno deliberatamente utilizzato i libri come simboli di istruzione e caducità. Nel XX e XXI secolo, gli artisti hanno sviluppato ulteriormente questo simbolismo in modo critico. Anselm Kiefer trasforma il libro in immagini materiali pesanti, spesso appena leggibili, e lo trasforma in un portatore di storia e memoria, ad esempio nella sua opera A.E.I.O.U. Infine, Book from the Sky di Xu Bing mette il pubblico di fronte a caratteri inventati che sembrano leggibili e tuttavia rimangono illeggibili – una riflessione sul linguaggio, l’autorità e la costruzione della conoscenza.

Un motivo intramontabile

Nella storia dell’arte, il libro è molto più di un semplice motivo. Riunisce le idee di verità, conoscenza, potere e transitorietà e riflette quindi le questioni centrali della storia intellettuale europea. Dai vangeli del periodo carolingio agli oggetti-libro di Kiefer, esiste una tradizione pittorica che continua ancora oggi. Soprattutto in un’epoca di sovraccarico di informazioni digitali, il libro sta acquisendo una nuova presenza come simbolo. L’arte non ha mai chiuso completamente il libro.

I vincitori del concorso di architettura „Residential Building of the Year 2021“ hanno trovato risposte notevoli ad alcune delle domande più importanti che sviluppatori e architetti si trovano ad affrontare oggi.

Vincitori in un doppio pacchetto: la giuria del premio „Edificio residenziale dell’anno 2021“ ha deciso di assegnare due primi premi. I due vincitori hanno trovato soluzioni esemplari a due sfide urgenti per gli architetti dei Paesi di lingua tedesca. Il progetto „Ortsverbundenheit“ si occupa di edilizia nelle aree rurali. Il progetto „Gleis 21“ cerca risposte alla carenza di alloggi nelle metropoli.

Scoprite qui quale progetto ha vinto il premio „Edificio residenziale dell’anno 2020“.

Il progetto „Stadthäuser Finkenau“ ad Amburgo adotta un approccio completamente diverso all’edilizia urbana. Un totale di 24 costruttori ha costruito spaziose case a schiera con gli architetti DFZ, Klaus Schönberg, APB e Adam Khan. Gli edifici sono in gran parte identici nella loro forma complessiva, ma si differenziano per il design delle facciate. L’uniformità è creata dall’uso coerente di mattoni rossi di rivestimento. Tuttavia, gli architetti hanno scelto mattoni diversi, alcuni dei quali sono stati utilizzati anche a livello ornamentale. La giuria del concorso „Edificio residenziale dell’anno 2021“ ha ritenuto meritevole di premio non solo il progetto architettonico, ma anche il fatto che gli architetti e gli sviluppatori abbiano optato per case a schiera piuttosto che per case unifamiliari. In questo modo è stato possibile creare un’architettura residenziale di prestigio, pur rimanendo all’interno di un ingombro ragionevole.

Per scoprire quali progetti sono stati premiati nell’ambito del concorso „Case dell’anno 2021“, cliccare qui.

Il progetto „Ortsverbundenheit“ degli architetti CAPE Prof. Markus Binder e schleicher.ragaller a Schwaikheim, una comunità di 10.000 abitanti nella periferia di Stoccarda, ha dato vita a un condominio e a un grande edificio adibito a officina(vedi Baumeister 9/21). Il merito degli architetti, premiati come parte dell'“Edificio residenziale dell’anno 2021″, è quello di aver sviluppato un convincente linguaggio progettuale comune per questo insieme. Mentre gli edifici residenziali e commerciali combinati – fattorie, piccole imprese – caratterizzavano il paesaggio, le interpretazioni contemporanee di questo tipo sono quasi del tutto assenti. Gli architetti e il committente volevano rafforzare il carattere del villaggio con il nuovo edificio nel centro del paese e avere un impatto positivo sull’ambiente circostante attraverso una costruzione di alta qualità. I due edifici rappresentano inoltre un esempio contro la monocultura delle case unifamiliari e ridefiniscono il centro della comunità come un luogo in cui, accanto alle abitazioni e al commercio, è presente anche l’attività produttiva.

L’edificio residenziale „Gleis 21“, invece, è stato costruito nel 10° distretto di Vienna, nelle immediate vicinanze della nuova stazione centrale. Gli architetti di einszueins Architektur non sono stati solo gli appaltatori di questo progetto edilizio, ma lo hanno anche co-iniziato. A differenza di un gruppo di costruzione tradizionale, l’associazione „Wohnprojekt Gleis 21“ è rimasta proprietaria dell’intero edificio completato, invece di diventare proprietaria di un appartamento per ciascun membro. La giuria del premio „Edificio residenziale dell’anno 2021“ ha ritenuto notevole l’impegno sociale dei residenti anche sotto altri aspetti. Ad esempio, nel loro nuovo edificio hanno creato uno spazio abitativo per i rifugiati. In generale, la comunità svolge un ruolo centrale in „Gleis 21“. Per questo motivo, numerosi spazi pubblici interni ed esterni sono destinati a creare un senso di affiatamento. Per il concorso, gli architetti e i residenti hanno intitolato il loro progetto „Portiamo il villaggio in città“.

Oltre ai due primi posti, la giuria del concorso „Edificio residenziale dell’anno 2021“ ha assegnato tre encomi. Due progetti berlinesi si avvicinano a „Gleis 21“ nel loro approccio. Entrambi sono progetti realizzati da gruppi edilizi. Il progetto „Shared Space Malmöer“ è stato ideato da Christoph Wagner Architekten e Wenke Schladitz come edificio a pergola con 22 appartamenti. La giuria è stata colpita dall’idea di alzare di due gradini il livello delle cucine adiacenti alle pergole. Ciò significa che non possono essere viste dalla pergola. I residenti di questo gruppo di edifici sono anche socialmente impegnati. Ad esempio, un negozio di quartiere che si trovava in precedenza nel sito ha trovato una nuova sede al piano terra dello „Spazio condiviso Malmöer“.

L’edificio residenziale „Walden 48“ è stato progettato da ARGE Scharabi Raupach. Gli architetti hanno dovuto tenere conto sia della trafficata Landsberger Allee sia del muro storico del cimitero Georgen-Parochial. I piani superiori dell’edificio si affacciano su quest’ultimo su un lato. L’edificio è stato costruito interamente in legno e dimostra così le soluzioni per la costruzione sostenibile di edifici residenziali di grandi dimensioni: il „Walden 48“ ospita 43 appartamenti tra i 46 e i 145 metri quadrati.

Gli alberi e le piante sempreverdi offrono protezione dal vento e dal sole per tutto l’anno. Ma prendersene cura è una sfida. Leggete qui come vengono utilizzate le piante sempreverdi nella pianificazione urbana e nell’architettura del paesaggio.

Gli alberi e le piante sempreverdi hanno foglie tutto l’anno. Ciò significa che proteggono dal vento, dal sole e dalla privacy. Grazie al loro colore, conferiscono vivacità e varietà agli spazi verdi anche in inverno. Anche gli animali trovano protezione dal freddo e dai predatori quando utilizzano il fitto fogliame.

Gli alberi sempreverdi a globo sono particolarmente apprezzati nei piccoli giardini. Queste piante ornamentali devono essere potate regolarmente. Nei parchi e negli spazi verdi più grandi, gli alberi a grandezza naturale con fogliame denso o aghi sono più popolari. Molti di essi possono essere piantati anche come siepi.

Gli alberi sempreverdi includono l’agrifoglio europeo, la quercia invernale e la magnolia sempreverde. Tra le piante, l’edera, il nodino, il gelsomino invernale, il caprifoglio, il bambù, il lauroceraso e la thuja sono noti per essere verdi tutto l’anno. Nella stagione del giardino, gli alberi sempreverdi sono meno evidenti, ma a partire dal tardo autunno mostrano le loro qualità.

Gli alberi sempreverdi sono molto apprezzati nell’architettura del paesaggio perché forniscono accenti di colore rilassanti. Danno struttura e vivacità al giardino o al parco e sono anche molto utili: piantati in una fitta fila, possono fornire una siepe sempreverde opaca e quindi la privacy. Sono anche utili per la biodiversità. Per esempio, l’agrifoglio europeo o agrifoglio fornisce bacche fino a inverno inoltrato, fondamentali per gli uccelli.

Gli alberi sempreverdi sono noti per il loro fogliame indipendentemente dalla stagione. Molte piante sostituiscono regolarmente le foglie e quelle vecchie cadono. Tuttavia, questo fenomeno è meno evidente rispetto agli alberi decidui, ad esempio, perché le nuove foglie o gli aghi crescono subito. Gli alberi che mantengono le foglie per almeno uno o due anni sono considerati sempreverdi o sempre verdi tutto l’anno e quindi resistenti. Oltre alle conifere, sono inclusi anche alcuni alberi decidui. Sono un’attrazione in qualsiasi periodo dell’anno. Per questo motivo sono elementi di design molto apprezzati, soprattutto nei centri urbani.

Oltre ai vantaggi visivi, gli alberi sempreverdi hanno anche il pregio di produrre più ossigeno rispetto agli altri alberi. Garantiscono quindi un clima migliore durante tutto l’anno, cosa particolarmente importante nel centro città. Inoltre, poiché non perdono le foglie, non è necessario pulire i marciapiedi. Ne sono un esempio l’Ilex, la quercia invernale, la magnolia sempreverde, il tasso europeo e il ciliegio portoghese. Anche il nespolo rosso è un albero sempreverde.

Gli alberi sempreverdi possono anche mitigare alcuni degli effetti del cambiamento climatico: Alcune regioni sono spesso soggette a forti venti e tempeste. Se gli alberi sono piantati nel posto giusto, possono assorbire fino al 50% della forza di una tempesta. Poiché l’autunno e l’inverno sono stagioni tipiche per le tempeste, gli alberi sempreverdi sono la soluzione più efficace in questo caso. Inoltre, gli alberi contribuiscono a mitigare il riscaldamento delle temperature nelle città, poiché agiscono come aria condizionata attraverso l’evaporazione.

Le robuste conifere sono un modo semplice per piantare piante e siepi sempreverdi. Anche le piante perenni e gli arbusti sempreverdi, come il rododendro o il bosso, sono disponibili in gran numero e crescono facilmente in questo Paese. Al contrario, la varietà di alberi decidui è piuttosto limitata. Con le giuste cure, possono sopravvivere bene nonostante le sfide climatiche.

Se gli alberi e le piante sempreverdi si trovano in un luogo riparato, hanno buone probabilità di vivere a lungo. Devono essere protetti dai venti freddi dell’est e dal sole diretto di mezzogiorno. Le giornate di sole con terreno ghiacciato sono pericolose: in questa situazione, gli alberi possono seccarsi perché l’acqua continua a evaporare attraverso le foglie, ma le radici non possono assorbire l’umidità dal terreno. Inoltre, il fitto fogliame è più vulnerabile alle tempeste invernali e alla neve rispetto agli alberi decidui spogli. Di conseguenza, gli alberi e le piante sempreverdi hanno bisogno di un luogo adatto.

In autunno, il terreno intorno all’albero dovrebbe essere ben coperto dalle foglie autunnali per proteggerlo dal gelo e dall’umidità che evapora. È meglio innaffiare gli alberi nei giorni invernali senza gelo. I sottili strati di neve non sono pericolosi, ma la neve bagnata e pesante comporta un lavoro maggiore. Infatti, è facile che i rami si stacchino sotto il peso della neve.

Soprattutto nelle città e nelle aree in cui si prevedono tempeste e forti venti, gli alberi sempreverdi offrono molti vantaggi. Allo stesso tempo, le condizioni del sito per gli alberi in città sono spesso non ottimali. I requisiti specifici degli alberi sempreverdi sono quindi ancora più difficili da soddisfare. Lo spazio limitato in città è quindi spesso destinato alle stesse specie più facili da mantenere, come i tigli o gli ippocastani.

Queste sfide depongono a favore di un maggiore investimento in ricerca e denaro per gli „alberi del futuro“ in ambito urbano. Dopo tutto, gli alberi hanno il potenziale per mitigare gli effetti del cambiamento climatico e migliorare allo stesso tempo la qualità della vita. Tuttavia, richiedono competenza. La pianificazione della piantagione è principalmente una questione locale che richiede esperienza e conoscenza delle condizioni del luogo in cui ci si trova, del suolo e delle condizioni meteorologiche.

Una collocazione ottimale degli alberi in città richiede soprattutto uno spazio sufficiente, il che rappresenta una difficoltà in considerazione della crescente densificazione delle città. 12 metri cubi di spazio per le radici è un valore minimo per gli alberi. Se un albero non ha spazio sufficiente, invecchierà dopo qualche decennio, formerà germogli più corti e legno morto e sarà più suscettibile alle malattie. Questo riduce significativamente la sua aspettativa di vita: secondo la BDLA, gli alberi in città vivono in media solo 40-50 anni, un periodo troppo breve se si considera la quantità di cure necessarie.

Gli alberi fanno ombra a persone, edifici e superfici. Riducono la radiazione termica della città, filtrano la polvere e gli inquinanti e fungono da protezione contro le isole di calore, le tempeste e i venti forti. Contribuiscono inoltre in modo significativo alla biodiversità e costituiscono un habitat prezioso. Non c’è quindi da stupirsi che piantare alberi sia un modo popolare, positivo e di alto profilo per dimostrare il proprio impegno nei confronti dell’ambiente. E gli alberi sempreverdi offrono questi benefici tutto l’anno.

È importante notare che gli alberi in città possono esprimere tutto il loro potenziale. In caso contrario, molti benefici potenziali vanno persi. A volte si tratta addirittura di un caso di „greenwashing“. Tuttavia, spesso viene semplicemente migliorato il fatto che gli alberi hanno bisogno di spazio sufficiente – e di acqua – per svolgere i loro importanti servizi ecosistemici. Secondo la BDLA, gli alberi di grandi dimensioni hanno bisogno fino a 400 litri d’acqua al giorno nelle giornate più calde. Questa quantità deve essere disponibile nel terreno o fornita dall’esterno. Soprattutto i giovani alberi hanno bisogno di molta acqua per crescere. Un’irrigazione sufficiente degli alberi è quindi una misura di adattamento al clima sostenibile ed efficace.

I pianificatori urbani dovrebbero quindi sostenere non solo la pianificazione e la piantumazione degli alberi, ma anche la loro manutenzione per almeno tre anni. L’aumento dei periodi di caldo e siccità, la carenza di personale in molti comuni e l’approvvigionamento sostenibile di giovani alberi sono altri fattori importanti. Esperti e creativi dovrebbero essere consapevoli del potenziale degli alberi sempreverdi e di altri tipi di alberi e utilizzarli di conseguenza in città.

Per saperne di più: In „Seeing Trees“, l’autrice Sonja Dümpelmann confronta gli alberi stradali di Berlino e New York.

Integrazione intelligente dell’energia solare? Sembra il sogno dei gestori di servizi pubblici, degli ingegneri civili e dei responsabili della sostenibilità. Ma quella che solo pochi anni fa era considerata un’opzione verde è diventata da tempo un esercizio obbligatorio per qualsiasi architettura che voglia essere rilevante domani. Chiunque pensi ancora che i moduli solari siano un incidente estetico sui tetti tedeschi si è perso il cambiamento. Il futuro? È soleggiato, ma sicuramente non banale.

• Questo articolo analizza lo stato attuale dell’integrazione dell’energia solare negli edifici e nei quartieri dei Paesi di lingua tedesca.
• Evidenzia le sfide tecniche, progettuali e normative, nonché le innovazioni più importanti.
• Digitalizzazione, BIM e intelligenza artificiale come strumenti per ottimizzare la progettazione e il controllo degli impianti solari.
• Sostenibilità ed efficienza delle risorse nell’ambito del conflitto tra ideale e realtà strutturale.
• Fornisce le competenze tecniche di cui architetti e progettisti hanno assolutamente bisogno.
• Discute l’impatto sulla professione di architetto e il ruolo dei nuovi attori.
• Riprende i dibattiti centrali sull’estetica, la redditività degli investimenti, il ciclo dei materiali e la cultura edilizia.
• Fa riferimento all’avanguardia architettonica internazionale e si chiede: chi detta il ritmo?

Da ciabatta a fornitore di energia – l’energia solare in architettura tra aspirazione e realtà

L’energia solare negli edifici non è più un argomento di nicchia, ma una componente elementare dell’architettura responsabile. Germania, Austria e Svizzera chiedono a gran voce di essere considerate pioniere della cultura dell’edilizia solare. Tuttavia, la realtà è più sfumata. Architetti, costruttori e autorità locali sono in bilico su una linea sottile tra programmi di finanziamento ambiziosi, nuove normative edilizie e la pressione per il raggiungimento degli obiettivi climatici. In pratica, idealismo e realtà si scontrano regolarmente. Mentre le visioni politiche parlano di case ad alto rendimento energetico e di quartieri urbani neutrali dal punto di vista climatico, l’attuazione spesso fallisce a causa della banale burocrazia, degli ostacoli economici o semplicemente della mancanza di competenze in cantiere.
Ma la pressione sta aumentando. Le leggi sulla protezione del clima, l’aumento dei prezzi dell’energia e il desiderio di indipendenza dalla follia dei combustibili fossili fanno sì che non ci siano alternative all’architettura solare. I nuovi progetti edilizi che non tengono conto dell’energia solare sono sempre più considerati obsoleti, indipendentemente dal fatto che si tratti di case unifamiliari, complessi commerciali o quartieri. La Svizzera sta portando avanti progetti pionieristici, l’Austria sta sperimentando le facciate solari in città e la Germania sta finalmente scoprendo l’obbligo solare, anche se il ritmo di attuazione assomiglia ancora più a un sonno profondo che a uno sprint innovativo. Una cosa è chiara: chi costruisce oggi costruisce solare. Tutto il resto è l’età della pietra dell’energia.
Ma quanto è intelligente l’integrazione? Dopo tutto, non si tratta più solo di qualche modulo sul tetto. La domanda è: come si fonde l’energia solare con l’architettura, il paesaggio urbano e la logica di utilizzo? Come possono le tecnologie solari diventare non solo sistemi tecnici, ma anche strumenti di progettazione? E come garantire che l’architettura sostenibile non si sgretoli alla prima interfaccia tra progettista, investitore e artigiano? Chi non riesce a pensare in anticipo a questo aspetto si arenerà rapidamente nella mediocrità.

Il dibattito sull’architettura solare è diventato da tempo una prova di resistenza per l’immagine di un intero settore. Perché non si tratta solo di tecnologia, ma anche di cultura edilizia, estetica e responsabilità sociale. Chi si limita a „imbullonare“ l’energia solare perde l’opportunità di un’innovazione creativa e rischia di trasformare la transizione energetica in un’imposizione visiva. La sfida: integrare il solare in modo intelligente, visibile e integrato nell’ambiente costruito. Questo è molto più di un atto tecnico. È un cambiamento di paradigma.

L’innovazione incontra la cultura edilizia: come viene ripensata l’architettura solare

L’architettura solare è in piena evoluzione. È finito il tempo in cui gli architetti esperti sgranavano gli occhi al solo sentir parlare di fotovoltaico. Oggi, tecnologia, materiali e design si fondono per creare una nuova immagine dell’architettura. In Svizzera, rinomati studi stanno sperimentando involucri edilizi in cui la tecnologia solare non è più installata a posteriori, ma progettata fin dall’inizio. A Vienna si stanno creando facciate che producono elettricità e allo stesso tempo fungono da elemento di design. E in regioni modello tedesche come Friburgo e Tubinga, interi quartieri vengono progettati come centrali solari.
La gamma di innovazioni è impressionante. Moduli a film sottile, fotovoltaico integrato negli edifici (BIPV), elementi semitrasparenti, celle colorate, film solari organici: la gamma di materiali è in rapida crescita. Ciò rende l’energia solare non solo funzionale, ma anche rilevante in termini di design. Al posto del perenne vetro e del nero, si stanno creando moduli che possono essere adattati in termini di colore, consentire superfici curve o addirittura far passare la luce. La facciata diventa una centrale solare, il tetto una fonte di energia, la protezione solare un fornitore di energia. Chiunque veda tutto questo come un’imposizione progettuale non ne ha compreso le possibilità.

Ma l’innovazione non riguarda solo i nuovi prodotti. Il fattore decisivo è la combinazione intelligente di architettura, tecnologia e utilizzo. L’architettura solare ha successo quando non si limita a fornire elettricità: Quando combina ombreggiatura, gestione della luce diurna, isolamento termico e produzione di energia. Quando i sistemi diventano parte della struttura dell’edificio e idealmente creano un’identità architettonica. Ciò richiede una pianificazione interdisciplinare, competenze digitali e un ripensamento dei ruoli tradizionali nel processo di costruzione. Chi vede il solare come un’aggiunta produce soluzioni frammentarie. Chi lo considera un principio di progettazione integrale sta dando forma al futuro.

I pionieri si affidano da tempo alla progettazione basata sul BIM, agli strumenti di simulazione per le previsioni di rendimento e all’ottimizzazione del posizionamento degli impianti supportata dall’intelligenza artificiale. L’architettura solare sta quindi diventando un processo guidato dai dati che combina progettazione e prestazioni. La visione: edifici che si adattano dinamicamente ai modelli solari, gestiscono il proprio fabbisogno energetico e sono integrati nelle reti intelligenti di quartiere. Dove questo riesce, si crea una vera e propria cultura edilizia del XXI secolo.

Naturalmente, ci sono anche delle resistenze. Il dibattito sul „brutto tetto solare“ o sulla „crescita estetica incontrollata“ non è ancora finito in Germania. Ma la paura di perdere il controllo sulla progettazione è superata. Le nuove tecnologie offrono possibilità impensabili fino a pochi anni fa. Cosa manca ora? Il coraggio di sperimentare e la volontà di non vedere più il design e la tecnologia come opposti.

Chi integra sapientemente l’energia solare non solo traccia la strada per un’architettura rispettosa del clima, ma ridefinisce anche le mansioni degli architetti. Il futuro appartiene a coloro che vedono la tecnologia e il design non come un compromesso, ma come una simbiosi. Tutto il resto è retrò.

Trasformazione digitale: come BIM, AI e IoT stanno rivoluzionando l’architettura solare

La digitalizzazione sta cambiando radicalmente l’architettura solare. Ciò che un tempo veniva progettato con una calcolatrice e una regola empirica, oggi viene realizzato con gemelli digitali, simulazioni intelligenti e sistemi di controllo in rete. Chiunque voglia seriamente ottimizzare l’energia solare negli edifici non può più ignorare il Building Information Modelling (BIM). Il BIM consente di pianificare e integrare con precisione i moduli solari nell’intero involucro dell’edificio, comprese le previsioni di rendimento, le analisi di ombreggiamento e il collegamento al sistema di gestione dell’energia. In questo modo si minimizzano le fonti di errore, si riducono i costi e si massimizzano le prestazioni.

Ma questo è solo l’inizio. L’intelligenza artificiale analizza i dati meteorologici, simula i flussi energetici e suggerisce ottimizzazioni in tempo reale. I sensori IoT monitorano il funzionamento, rilevano i guasti e controllano i sistemi in modo dinamico. Nei quartieri, gli impianti solari possono essere interconnessi per formare centrali elettriche virtuali che distribuiscono l’elettricità in base alla domanda, promuovendo così la stabilità della rete, l’efficienza economica e la protezione del clima in egual misura. L’architettura solare sta diventando un terreno di gioco per i pionieri digitali e i progettisti basati sui dati.

Può sembrare un sogno del futuro, ma è già da tempo una realtà nei progetti in vetrina. A Zurigo, le facciate solari sono allineate in modo algoritmico per ottenere il massimo rendimento e fungere da elemento di design. A Vienna si simulano le reti elettriche di quartiere per evitare i picchi di carico e aumentare i livelli di autosufficienza. In Germania si stanno sviluppando progetti pilota in cui BIM, IoT e AI sono interconnessi in modo tale che la pianificazione, la costruzione e il funzionamento formino un sistema digitale integrato. I tempi in cui la tecnologia solare era un corpo estraneo al processo di costruzione sono finiti, almeno laddove la trasformazione digitale viene presa sul serio.

Naturalmente, questo pone nuove esigenze ad architetti e progettisti. Chiunque entri nel mondo dell’architettura solare oggi ha bisogno di più di una conoscenza di base della fisica degli edifici. Deve avere una conoscenza dei dati, degli strumenti di simulazione, del know-how nella gestione dell’energia e della capacità di guidare team interdisciplinari. Le interfacce tra architettura, tecnologia e IT stanno diventando una posizione strategica fondamentale. Chi non prosegue la propria formazione in questo ambito è destinato a soccombere.

La rivoluzione digitale non è un successo sicuro. Richiede investimenti, ripensamenti e una nuova cultura dell’errore. Ma apre opportunità che vanno ben oltre l’architettura tradizionale. Chi digitalizza abilmente l’energia solare non sta solo ridisegnando gli edifici, ma interi paesaggi energetici. Il settore si trova di fronte a un cambiamento di paradigma, che non sarà deciso dalla tecnologia, ma dalle persone che la sostengono.

Sostenibilità, ciclo delle risorse e mito della facciata verde

L’architettura solare è spesso celebrata come l’epitome dell’architettura verde. Ma il diavolo si nasconde nei dettagli. La sostenibilità non si esaurisce con la produzione di energia elettrica, ma inizia con l’estrazione delle materie prime, il processo di produzione, il ciclo di vita e lo smantellamento dei moduli. La questione dei materiali diventa cruciale: quanto è ecologico un modulo solare prodotto in condizioni discutibili, dotato di terre rare e smaltito come rifiuto pericoloso dopo 20 anni? Se si vuole costruire in modo sostenibile, è necessario affrontare questi problemi fin dall’inizio.
La Svizzera sta definendo gli standard con concetti di riciclaggio che considerano il riciclaggio e il riutilizzo dei moduli solari fin dalla fase di progettazione. In Austria si stanno sviluppando progetti di ricerca incentrati sulla creazione di valore interno e su catene di fornitura trasparenti. La Germania sta sperimentando l'“urban mining“ per reinserire i moduli usati nel processo produttivo. Tuttavia, la strada da percorrere per realizzare veri e propri cicli dei materiali è ancora lunga. L’industria deve affrontare verità scomode: Non tutti i moduli solari sono di per sé sostenibili. Le condizioni di produzione, le vie di trasporto e il successivo smantellamento fanno parte dell’equilibrio ecologico complessivo.

Un’altra area problematica è l’integrazione della tecnologia solare negli edifici tutelati o nelle aree che caratterizzano il paesaggio urbano. Il desiderio di protezione del clima si scontra con la cultura edilizia, la tutela dei monumenti e le esigenze estetiche. Ciò richiede sensibilità, soluzioni innovative e spesso compromessi. Gli esempi migliori dimostrano che il solare e la cultura edilizia non si escludono a vicenda, anzi. Una pianificazione interdisciplinare in fase iniziale può persino trasformare le presunte contraddizioni in nuovi punti di forza. La facciata del futuro non è solo bella, ma anche funzionale e sostenibile. Ma non è certo facile.

Anche l’aspetto economico non va sottovalutato. I tempi di ammortamento degli impianti solari, l’integrazione nei modelli elettrici degli inquilini, il collegamento con le sovvenzioni e l’accoppiamento con la mobilità elettrica sono decisivi per il successo del mercato. La Germania è spesso in ritardo rispetto ai suoi vicini in questo senso. La Svizzera ha ottenuto risultati positivi grazie a sistemi di sovvenzioni chiari, l’Austria grazie a modelli di finanziamento innovativi. In Germania domina ancora troppo spesso il principio di sperare in una riduzione della burocrazia e in una pianificazione semplificata. Chi non comprende la leva economica vincerà la transizione energetica sulla carta e la perderà nella realtà.

Il dibattito sulla sostenibilità non riguarda più solo le impronte di carbonio. Riguarda la partecipazione sociale, la resilienza, la facilità di manutenzione e la questione di come l’architettura solare contribuisca alla qualità della vita. Chi integra in modo intelligente considera le esigenze degli utenti, crea accettazione ed evita il famoso „disincanto tecnologico“. L’architettura solare è sostenibile quando non si limita a fornire elettricità, ma crea identità, genera accettazione e tiene conto del ciclo di vita.

La conseguenza è che la sostenibilità non è un marchio di qualità, ma una sfida permanente. Finché produttori, investitori e architetti non lavoreranno insieme su soluzioni circolari, sull’accettazione sociale e su un’autentica cultura edilizia, la facciata verde rimarrà un mito. Coloro che si faranno avanti con coraggio stabiliranno gli standard di domani e dimostreranno che l’energia solare è qualcosa di più di una semplice aggiunta di moduli.

Prospettive globali e nuova fiducia nell’architettura solare

Il dibattito sull’energia solare in architettura è da tempo una questione globale. Mentre l’Europa è alle prese con programmi di sovvenzioni e normative, le megalopoli asiatiche, le aziende tecnologiche americane e gli Stati arabi desertici puntano da tempo su gigantesche fattorie solari, quartieri a più energie e città intelligenti che vedono nel sole un fattore centrale di progettazione. Singapore, Dubai, San Francisco: tutte dimostrano come l’architettura solare possa diventare parte dell’identità di una città. L’architettura sta diventando un motore di trasformazione sociale. Traduce le possibilità tecnologiche in realtà edilizia e stabilisce nuovi standard per la protezione del clima, il design e la qualità della vita.

Un confronto internazionale mostra che i Paesi di lingua tedesca non se la cavano male, ma c’è spazio per migliorare la velocità dell’innovazione. La Svizzera brilla per la precisione e la ricerca sui materiali, l’Austria per la sperimentazione urbana, la Germania per il gran numero di progetti pilota e l’industria solare in crescita. Ma guardando oltre l’orizzonte si scopre anche che chi si basa su linee guida politiche e „buone pratiche“ sarà superato dalle dinamiche globali. L’impulso decisivo viene spesso dalla nicchia, dal settore delle start-up o dagli architetti che sperimentano con coraggio e mettono in discussione lo status quo.

Oggi l’architettura solare è molto più di una semplice tecnologia. È una dichiarazione, un’identità e parte di una cultura edilizia globale che affronta il cambiamento climatico. I progetti più interessanti nascono quando le condizioni locali si combinano con le competenze internazionali. Dove le città, i progettisti e gli investitori sono disposti ad aprire nuovi orizzonti e a considerare l’energia solare come un’opportunità di innovazione e cambiamento sociale. Il futuro appartiene all’architettura che non si affida ai moduli a gettone, ma che vede l’energia solare come parte integrante del processo di progettazione.

Naturalmente, questa dinamica globale presenta anche degli aspetti negativi. La commercializzazione della tecnologia solare, il pericolo che l’architettura diventi una pura macchina da profitto, il dibattito sulla giustizia materiale e sociale: tutto questo fa parte della verità. L’industria deve porsi domande critiche: Chi beneficia veramente della svolta solare? Come possiamo evitare che la città del futuro diventi un parco giochi high-tech per chi guadagna molto? E come può la cultura edilizia rimanere rilevante nell’era dell’ottimizzazione energetica?

La risposta: l’architettura solare ha successo quando non è solo tecnologia. Deve consentire la partecipazione sociale, essere convincente in termini di design ed ecologicamente responsabile. Chi lo capisce non solo fornisce risposte al cambiamento climatico, ma dà anche forma alla cultura edilizia di domani, sia a livello internazionale che locale.

Conclusione: integrare abilmente il solare significa costruire con attitudine

Il futuro dell’architettura dipende dall’integrazione intelligente e coerente dell’energia solare nella progettazione, nella costruzione e nel funzionamento. Coloro che considerano il solare come un esercizio obbligatorio saranno superati dalla realtà. Chi lo vede come un’opportunità di innovazione creativa e sociale stabilirà nuovi standard. La rivoluzione digitale, la richiesta di un’autentica sostenibilità e la concorrenza globale mettono sotto pressione il solare, aprendo allo stesso tempo possibilità inimmaginabili. L’integrazione intelligente del solare non è un lusso, ma un prerequisito per la rilevanza. Se non costruite con coraggio oggi, domani sarete accecati dal sole. È ora di accendere l’interruttore.

La creazione di uno studio di architettura sembra un tavolo da disegno romantico, turni di notte creativi e grande libertà. Ma chi crede che il successo arrivi con la prima impronta personale non ha capito il mercato. Oggi, fondare un’azienda come architetto è un gioco di equilibri tra la digital disruption, la crescente complessità, gli standard sostenibili e la concorrenza spietata. Se si vuole sopravvivere qui, non basta un buon progetto: servono uno spirito imprenditoriale, il desiderio di innovare e la volontà di reinventarsi costantemente. Benvenuti nella vasca degli squali della cultura edilizia.

• Aprire uno studio di architettura oggi è molto più di un semplice atto creativo: è un’attività imprenditoriale strategica.
• Germania, Austria e Svizzera offrono condizioni quadro diverse, ma le richieste ai fondatori sono in aumento ovunque.
• Gli strumenti digitali, il BIM, l’AI e l’automazione stanno cambiando radicalmente la pianificazione, l’acquisizione e l’organizzazione degli uffici.
• La sostenibilità non è più un bonus, ma un dovere, dal punto di vista normativo e sociale.
• Le maggiori opportunità risiedono nella specializzazione, nella collaborazione e nell’eccellenza digitale.
• Il know-how tecnico e le competenze commerciali sono oggi assolutamente fondamentali per i fondatori.
• Il mercato è surriscaldato, i margini sono in calo, ma le menti innovative trovano sempre nuove strade, anche controcorrente.
• Chiunque crei un ufficio deve impegnarsi in dibattiti sull’etica, sulla responsabilità e sul futuro della cultura edilizia – e rispondere a tali dibattiti da solo.
• Nel discorso globale sull’edilizia del futuro, i fondatori si stanno posizionando come guidatori, non come guidati.

La partenza verso l’ignoto – realtà e condizioni quadro nella regione DACH

La creazione di uno studio di architettura in Germania, Austria e Svizzera è un’avventura che presenta diversi ostacoli. L’obbligo di avere una camera in Germania, le rigide regole di autorizzazione in Austria e il panorama relativamente aperto in Svizzera fanno sì che i percorsi di avvio siano spesso fondamentalmente diversi. Ma che si tratti di Monaco, Vienna o Zurigo, nessuno deve pensare che la passione da sola sia sufficiente. Il mercato è saturo, l’industria delle costruzioni si sta indebolendo e la pressione sui prezzi è in aumento. Se volete sopravvivere qui, dovete considerarvi imprenditori fin dall’inizio. Questo significa: business plan, finanziamenti, rete, posizionamento e una visione radicalmente realistica dei propri punti di forza e di debolezza. La prima lezione: non c’è garanzia di successo, ma ci sono molte insidie.

In Germania, il percorso è strettamente regolamentato. Nulla funziona senza la registrazione presso l’Ordine degli Architetti, e il salto nel lavoro autonomo è reso più difficile da requisiti, obblighi di formazione e problemi di responsabilità. L’Austria fa di meglio, richiedendo la prova di anni di pratica e il superamento di un esame di ingegneria civile. La Svizzera è più liberale, ma anche in questo caso è il mercato a decidere chi sopravvive. I programmi di finanziamento, i concorsi e i premi per l’innovazione aiutano a iniziare, ma non sono una garanzia di successo. Se ci si affida a loro, si rischia di perdere rapidamente. Molto più importante è la capacità di sviluppare un modello di business valido che duri oltre la prossima competizione.

La sfida più grande? La visibilità. Chiunque crei un nuovo ufficio oggi deve distinguersi dalla massa, e non solo con bellissimi rendering, ma con atteggiamento, rilevanza e competenza. Ciò richiede capacità di comunicazione, competenze digitali e una chiara essenza del marchio. Chiunque pensi che il proprio sito web possa fare tutto questo in modo autonomo, si sbaglierà presto. La concorrenza è brutale e la battaglia per l’attenzione si combatte sempre più spesso sul piano digitale. È qui che si decide chi sarà ancora sul mercato tra cinque anni e chi no.

Il secondo fattore importante è la redditività. I margini negli studi di architettura sono tradizionalmente bassi, le tariffe sono stagnanti e le aspettative dei clienti sono in aumento. Se non si ha una conoscenza di base della gestione aziendale, si diventa rapidamente vittime della propria creatività. Il controllo dei progetti, il calcolo dei costi dei preventivi, il diritto contrattuale, l’analisi dei rischi: questi argomenti fanno ormai parte delle nozioni di base per gli imprenditori, anche se raramente sono presenti nei programmi universitari. Chiunque abbia un po‘ di tempo da recuperare dovrebbe fare una verifica della realtà prima di buttarsi a capofitto.

In fin dei conti, è il coraggio di colmare il vuoto che conta. La creazione di uno studio di architettura non è un processo organizzato, ma piuttosto una navigazione permanente tra burocrazia, mercato e visione. Gli errori fanno parte del processo, il fallimento non è un difetto ma fa parte del gioco. La chiave è imparare da essi e non buttare via la matita al primo vento contrario. Perché una cosa è certa: senza perseveranza, il sogno di avere un ufficio proprio rimarrà solo un sogno.

Innovazione o fallimento: come la digitalizzazione e l’intelligenza artificiale stanno sconvolgendo il modello delle start-up

Chi avvia uno studio di architettura oggi non deve solo saper disegnare, ma soprattutto pensare in digitale. Il BIM non è più una parola d’ordine, ma un requisito fondamentale per le strutture d’ufficio serie, sia in fase di gara che di esecuzione o di gestione. Se ignorate il BIM, la progettazione parametrica e la collaborazione digitale, la realtà vi raggiungerà. Sono finiti i tempi in cui un ufficio con CAD ed e-mail era considerato all’avanguardia. Oggi si tratta di piattaforme cloud, ottimizzazione della progettazione basata sull’intelligenza artificiale, gare d’appalto automatizzate e gestione dei progetti basata sui dati. Chi non è preparato a tutto questo, perderà.

L’intelligenza artificiale, in particolare, sta sconvolgendo il settore. Dagli algoritmi di progettazione generativa al prelievo automatico delle quantità, gran parte di quello che ieri era un lavoro manuale che richiedeva molto tempo oggi viene svolto con la semplice pressione di un tasto. Questo non cambia solo il flusso di lavoro, ma anche la descrizione delle mansioni. Gli architetti stanno diventando gestori di dati, progettisti di processi e mediatori di innovazione tra progettazione, costruzione e gestione. Chiunque ritenga che questo sia troppo impegnativo ha scelto la professione sbagliata. Dopo tutto, la trasformazione digitale non è un’opzione, ma un prerequisito per l’esistenza.

Porta con sé nuove libertà. Gli strumenti digitali consentono di collaborare a distanza, aprono l’accesso ai mercati internazionali e trasformano i piccoli uffici in potenti reti. Chi riconosce le opportunità può occupare nicchie, ampliare le conoscenze specialistiche e mantenere il polso della situazione. Tuttavia, ciò presuppone che i fondatori siano disposti a continuare a imparare e a non riposare sugli allori della loro laurea. L’emivita della conoscenza si sta riducendo e i cicli di innovazione si stanno accorciando. Chi non tiene il passo rimarrà indietro.

Ma la digitalizzazione non è una panacea. Pone anche delle sfide: la sicurezza dei dati, i problemi di responsabilità, i modelli di licenza e la dipendenza dai fornitori di software sono rischi spesso sottovalutati. Inoltre, richiede investimenti in hardware, software, formazione e infrastrutture IT. Molti fondatori si chiedono fino a che punto vogliono essere coinvolti in sistemi esterni e quali competenze devono essere ancorate nel proprio ufficio. Chi perde di vista questo aspetto rischia di perdere il controllo e di diventare dipendente.

La domanda cruciale rimane: Quanta tecnologia può gestire il proprio ufficio? La risposta è individuale come il modello di business. Una cosa è certa: senza l’eccellenza digitale, la creatività rimarrà bloccata nel XX secolo. Se volete costruire il futuro, dovete pensare in digitale e affrontare le sfide dei nuovi strumenti. Tutto il resto è nostalgia.

La sostenibilità come programma obbligatorio: opportunità e sfide per i fondatori

Chi avvia uno studio di architettura oggi non deve solo predicare la sostenibilità, ma anche realizzarla. Il tempo in cui l’edilizia sostenibile era una foglia di fico verde è finito. Certificati, analisi del ciclo di vita, impronte di carbonio ed economia circolare sono ormai standard e sono richiesti da clienti, legislatori e società. Chi non sta al passo non solo perde la concorrenza, ma anche la fiducia dei potenziali clienti. I requisiti aumentano, le verifiche diventano sempre più complesse e le aspettative di concetti olistici crescono. La sostenibilità non è una tendenza, ma un imperativo normativo e culturale.

Questo pone i fondatori di fronte a nuove sfide. La scelta dei materiali, l’efficienza energetica, la costruzione a basso consumo di risorse, la sostenibilità sociale: tutto questo deve essere considerato fin dall’inizio. Chi si affida a soluzioni standard rimarrà mediocre. Sono necessari concetti innovativi che combinino ecologia, economia ed estetica e, idealmente, stabiliscano nuovi standard. Ciò richiede un pensiero interdisciplinare, l’apertura alle nuove tecnologie e il coraggio di progettare talvolta controcorrente. Dopotutto, l’architettura sostenibile non si crea sul tavolo da disegno, ma attraverso un discorso tra discipline.

La buona notizia è che soprattutto i giovani studi possono sfruttare la sostenibilità come punto di forza. Chi si concentra su modelli di business sostenibili, progetti positivi per il clima e una comunicazione trasparente fin dall’inizio avrà un vantaggio. Ciò è particolarmente vero nella concorrenza internazionale, dove gli standard di sostenibilità fungono da apripista per nuovi mercati. Ma attenzione: il greenwashing attira rapidamente l’attenzione. Se si rende verde solo la facciata e si continua a costruire in modo convenzionale nel seminterrato, si perde credibilità.

La sostenibilità è anche una sfida tecnica. Dalla digitalizzazione dei flussi di materiali e dall’integrazione delle tecnologie edilizie all’uso dell’intelligenza artificiale per le simulazioni climatiche, la progettazione sostenibile è guidata dai dati e molto complessa. I fondatori devono conoscere gli strumenti pertinenti, comprendere la fisica degli edifici e tenere d’occhio i requisiti normativi. Ciò significa formazione continua e volontà di reinventarsi costantemente. Chi si affida solo a ciò che è già stato sperimentato rimarrà rapidamente indietro.

La sostenibilità gioca da tempo un ruolo chiave nel discorso globale. Gli uffici tedeschi, austriaci e svizzeri sono chiamati a definire gli standard internazionali e a guidare l’innovazione. Le start-up, in particolare, hanno l’opportunità di dare forma a nuove narrazioni e di plasmare attivamente il cambiamento. Chi si posizionerà in modo intelligente diventerà un pioniere e non un ritardatario nella rivoluzione edilizia.

Competenza imprenditoriale – non si sopravvive senza redditività

Fondare uno studio di architettura è una cosa, mantenerlo in vita è un’altra. La maggior parte degli studi fallisce non per la qualità dei progetti, ma per una cattiva gestione aziendale. Se non conoscete le basi dell’attività, vi brucerete rapidamente le dita. Tra queste figurano il controlling, la pianificazione della liquidità, la gestione dei contratti, il diritto tributario e la gestione del personale. Sembra banale, ma è fondamentale per la sopravvivenza. La verità è che senza competenze economiche, qualsiasi fuoco d’artificio creativo rimarrà un fuoco di paglia.

In Germania, in particolare, le tariffe sono regolamentate dall’HOAI, ma la realtà è diversa. Molti clienti spingono i prezzi al ribasso, la concorrenza è spietata e i supplementi sono la regola piuttosto che l’eccezione. Chi non calcola, non negozia e non segue in modo adeguato finisce per lavorare per gli applausi. D’altra parte, chi pensa in modo economico, ottimizza i processi e riconosce i rischi può lavorare con profitto anche con piccoli uffici. Ciò richiede disciplina e la disponibilità a trattare con le cifre con la stessa intensità delle planimetrie.

Un altro ambito: l’acquisizione e il collegamento in rete. Sono finiti i tempi in cui gli ordini arrivavano quasi automaticamente. Oggi contano le relazioni, la presenza online, la partecipazione alla concorrenza e le partnership strategiche. Se ci si posiziona bene in questo ambito, è possibile gestire grandi progetti anche in un ufficio di piccole dimensioni. Ciò richiede forti doti di comunicazione e la capacità di presentare se stessi e il proprio portfolio in modo convincente. Chi non ha queste caratteristiche rimarrà invisibile e sarà sopraffatto dal mercato.

La competenza tecnica non è fine a se stessa, ma è una leva economica. Chi padroneggia i processi digitali può lavorare in modo più rapido, efficiente ed economico. Questo aumenta i margini e crea spazio per l’innovazione. Allo stesso tempo, è necessario essere consapevoli dei rischi di responsabilità, dell’assicurazione e della gestione della qualità. Il miglior progetto è inutile se è legalmente vulnerabile. È qui che la diligenza paga, anche se non è molto sexy.

Alla fine, resta una constatazione: se volete aprire un ufficio, dovete vedervi come un imprenditore. La creatività è importante, ma senza una base economica rimane un’arte poco redditizia. Il futuro appartiene a coloro che combinano le due cose, senza perdere il divertimento.

Discorso e responsabilità: come i fondatori stanno plasmando il futuro della professione

Fondare un’azienda è più di una semplice mossa di carriera: è una dichiarazione. In un momento in cui l’architettura è divisa tra la crisi climatica, la pressione della digitalizzazione e gli sconvolgimenti sociali, i fondatori si assumono delle responsabilità. Devono prendere posizione, non solo su questioni di design, ma anche su etica, risorse, partecipazione e cultura della costruzione. I dibattiti sono più accesi che mai: quanta responsabilità hanno gli architetti per ciò che viene costruito? Dove finisce la creatività e dove inizia il dovere sociale? Se ci si tira indietro, si perde influenza e si perde la possibilità di essere riconosciuti come leader di pensiero.

Questo dibattito si sta intensificando in Germania, Austria e Svizzera. Il ruolo dell’architetto si sta trasformando da combattente solitario a giocatore di squadra, da classico capomastro a moderatore di processi complessi. Ciò richiede nuove competenze: capacità di comunicazione, gestione dei conflitti, affinità con il digitale e un senso acuto per le tendenze sociali. I fondatori che si posizionano saggiamente in questo ambito diventeranno forze trainanti, e non solo comparse nel proprio ufficio.

Il discorso globale funge da amplificatore. Temi come l’urbanizzazione, la scarsità di risorse, la digitalizzazione e la giustizia sociale vengono negoziati a livello internazionale e trovano eco in ogni progetto locale. Le start-up possono contribuire a dare forma a questo discorso, sperimentando nuovi modi di lavorare, modelli di business e strategie di design. Sono l’avanguardia di un settore che deve costantemente reinventarsi. Chi è coraggioso può stabilire degli standard, anche al di là dei confini nazionali.

Ma ci sono anche critiche. Molti lamentano l’economizzazione della cultura edilizia, la perdita della libertà creativa e la crescente influenza di investitori, algoritmi e standard. La domanda su quanta indipendenza e quanta attitudine possa ancora mostrare un ufficio giovane è giustificata. Ma non è un motivo di rassegnazione. Al contrario: i fondatori in particolare hanno l’opportunità di sviluppare modelli alternativi, occupare nicchie e portare nuove narrazioni nel mondo. Chi si lamenta rimane solo uno spettatore, chi agisce dà forma al futuro.

In definitiva, la fondazione è sempre una prova di coraggio, di resistenza e di volontà di assumersi delle responsabilità. L’architettura ha bisogno di personalità che si impegnino, prendano posizione e contribuiscano al cambiamento. Coloro che prendono sul serio questo requisito diventano più che imprenditori, diventano promotori di una nuova cultura edilizia.

Conclusione: fondare con successo significa reinventarsi costantemente

La creazione di uno studio di architettura oggi è un tour de force attraverso standard, mercati, tecnologie e ideali. Se si vuole sopravvivere, non bastano un buon progetto e il sogno di avere il proprio nome sulla porta. Sono necessari un’imprenditorialità radicale, l’eccellenza digitale, un atteggiamento sostenibile e il desiderio di parlare. Il mercato è difficile, le richieste aumentano, ma le opportunità non sono mai state così grandi. Chi si posiziona con coraggio, continua a imparare ed è pronto ad assumersi responsabilità può non solo sopravvivere, ma lasciare il segno. Il futuro della professione si crea proprio quando i fondatori mettono in discussione il vecchio, sperimentano cose nuove e abbracciano il cambiamento. Tutto il resto è storia.

Intorno al 1900, un gruppo di donne in Germania sfidò per la prima volta la visione sociale dell’epoca secondo cui il lavoro di architetto era incompatibile con la femminilità. Esse chiesero il diritto all’istruzione universitaria e nel 1909 riuscirono a far sì che tutte le università tecniche tedesche ammettessero le donne agli studi. Ciononostante, per le donne rimase difficile trovare un lavoro in architettura. I pregiudizi diffusi, come quello che le donne non fossero in grado di gestire le finanze e di supervisionare gli operai in un cantiere, fecero sì che le donne architetto ricorressero a strategie per adattare o rinegoziare i concetti sociali di genere. Questa situazione è rimasta dominante per tutto il XX secolo e in parte lo è ancora oggi.

Non sorprende che le prime donne architetto abbiano realizzato soprattutto progetti di cui erano committenti loro stesse o qualcuno della loro famiglia. Therese Mogger acquistò dei lotti di terreno nel quartiere Gerresheim di Düsseldorf intorno al 1911, per i quali progettò dei condomini. Elisabeth von Knobelsdorff e la principessa Victoria von Bentheim-Steinfurt, entrambe laureate alla TH di Berlino, progettarono appartamenti e strutture sociali costruite nelle proprietà di famiglia. Negli anni Venti era comune che le donne architetto collaborassero con un partner maschile per lavorare a importanti progetti pubblici: Un visitatore della tenuta Weissenhof a Stoccarda nel 1927 avrebbe incontrato Lilly Reich e Mies van der Rohe, Marlene Moeschke-Poelzig e Hans Poelzig o Else Oppler-Legband e Peter Behrens. Di norma, queste donne avevano studiato arti e mestieri o belle arti. I loro contributi al design riguardavano principalmente l’arredamento e la progettazione di interni, settori considerati meno prestigiosi. Le donne che avevano studiato avevano anche la possibilità di aspirare a una posizione nel servizio pubblico. Tuttavia, dovevano rimanere nubili per non perdere il lavoro. Negli anni Venti, l’austriaca Margarete Lihotzky fu assunta da Ernst May presso il Dipartimento Edilizio di Francoforte. Quando si sposò con il suo collega Wilhelm Schütte, dovette rinunciare al suo impiego e da allora in poi poté lavorare solo come libera professionista. Il marito non era soggetto a tali restrizioni. Il periodo del nazionalsocialismo tedesco significò la brusca fine della carriera di alcune promettenti architette ebree. Tra queste, le studentesse del Bauhaus Friedl Dicker e Zsuzsa Bánki e Ilse Bloch (nata Cats), che si era laureata al TH di Berlino. Tutte e tre le donne furono uccise ad Auschwitz. Dopo la Seconda guerra mondiale, le donne tedesche, indipendentemente dal fatto che lavorassero nella RDT o nella RFT, avevano maggiori opportunità se si concentravano su progetti edilizi a sfondo sociale, come la costruzione di alloggi, strutture per bambini e giovani e la progettazione di interni. Dopo il ritorno dall’esilio in America, Karola Bloch, ad esempio, progettò negli anni Cinquanta tipologie standard di asili nido per la Deutsche Bauakademie.

Le strategie

Sulla base delle biografie delle donne architetto, si possono individuare strategie di successo che vanno al di là delle singole circostanze e costellazioni personali. Di norma, le donne architetto sono molto mobili e sono disposte a emigrare o a percorrere lunghe distanze per migliorare le loro prospettive di carriera. Gertrud Schille non si è recata solo a Wolfsburg, nella Germania occidentale, per i suoi planetari, ma anche a Baghdad e Tripoli, in Libia. Inoltre, le donne architetto di successo spesso beneficiano del sostegno materiale e intellettuale dei colleghi della stessa professione e offrono loro stesse tale sostegno. Marie Frommer abbandonò un fiorente studio a Berlino nel 1936 e andò in esilio a New York. I contatti con le organizzazioni professionali di e per le donne la aiutarono a ristabilirsi. Di conseguenza, fu presto in grado di aprire uno studio specializzato nella progettazione di interni di appartamenti e negozi – un ramo di attività in cui le donne erano rare come titolari, ma erano comunque accettate più facilmente che altrove. Oggi, sebbene la metà degli studenti di architettura in Europa sia di sesso femminile, le donne sono ancora in ritardo rispetto agli uomini in termini di successo professionale. Strutturalmente, quindi, le strategie delle donne architetto sono ancora simili, ma si sono semplicemente adattate alle circostanze odierne nelle loro forme concrete. Anche se se ne parla raramente: Le donne che hanno a disposizione ulteriori risorse materiali, sia per l’accensione di un mutuo per l’apertura di un ufficio, sia per il finanziamento della cura dei figli, hanno probabilità significativamente maggiori di avere successo nonostante lo svantaggio sociale e il doppio carico di lavoro e famiglia.

Collaborazioni in ufficio

Le collaborazioni con uomini continuano a fornire alle donne architetto un contesto favorevole al loro sviluppo professionale, soprattutto perché la divisione delle responsabilità e i tradizionali confini di genere non sono più così chiaramente marcati come in passato. Esempi noti sono Sauerbruch Hutton, Barkow Leibinger, Grüntuch-Ernst e Bolles + Wilson in Germania; Helen & Hard in Norvegia; Lacaton & Vassal in Francia</a>; O’Donnell + Tuomey in Irlanda o Bos e van Berkel di UN Studio nei Paesi Bassi. Le donne sono anche tra i partner di studi molto grandi, come l’architetto olandese Nathalie de Vries di MVRDV o la belga Christine Conix di CONIX RDBM. Le donne hanno ruoli di primo piano anche in forme di studio alternative, come Paloma Strelitz del collettivo di progettazione londinese Assemble. Infine, esistono studi di architettura – tra cui Grafton Architects (Yvonne Farrell, Shelley McNamara) a Dublino, vPPR (Tatiana von Preussen, Catherine Lease, Jessica Reynolds) a Londra e Schultz Sievers (Cathrin Schultz, Kathrin Sievers) a Brema – gestiti esclusivamente da donne. Anche se le donne lavorano oggi come architetti in campi molto diversi, un numero superiore alla media di loro continua a lavorare su progetti che pongono l’accento sull’impegno sociale. Susanne Hofmann con la sua società Baupiloten e Dorte Mandrup a Copenaghen si sono fatte un nome con edifici innovativi per bambini e giovani. La disponibilità alla mobilità e all’adattamento a diversi contesti lavorativi continua a essere un modo per le donne di assicurarsi la possibilità di un lavoro di progettazione indipendente.

I concorsi

Il concorso aperto rimane il modo più importante per le donne architetto di ottenere importanti incarichi pubblici. Nel 1983, Zaha Hadid fece scalpore a livello internazionale quando presentò un progetto visionario al concorso per il parco ricreativo e di svago „The Peak Leisure Club“ di Hong Kong. In Germania, Gesine Weinmiller ha realizzato il nuovo edificio per il Tribunale Federale del Lavoro di Erfurt nel 1999, Ursula Wilms di Heinle, Wischer und Partner l’edificio per la Topografia del Terrore a Berlino (2010) e Gabriele Glöckner l’ampliamento della Biblioteca Nazionale Tedesca a Lipsia (2011). In tutti i casi, gli architetti hanno vinto il rispettivo concorso. I primi due decenni del XXI secolo rappresentano un momento di transizione per le donne in architettura. Sono ancora lontane dalla piena parità con i colleghi uomini, ma ci sono stati miglioramenti significativi in termini di numero di donne architetto impiegate e di varietà di modelli di ruolo disponibili per le donne nella professione. Sarà compito delle tante giovani donne che oggi studiano architettura e si spingono verso le professioni di riferimento sviluppare nuove strategie che assicurino loro un posto nel mondo dell’architettura – strategie, si spera, che non si concentrino più sulla lotta e sull’aggiramento di concetti di genere ormai superati, ma che permettano loro di sviluppare appieno il proprio potenziale creativo senza essere ostacolate dalla discriminazione.

Questo articolo è apparso nel nostro numero dedicato alle donne architetto di agosto 2017. Siete curiosi di scoprire altre emozionanti donne nell’architettura? Cliccate qui per la rivista.

Negli ultimi quattro mesi, Ansgar Stadler ha visitato gli edifici industriali di Lipsia. Questo mese si è recato a Dresda per scoprire quale patrimonio industriale vi si nasconde.

„A Chemnitz si lavora, a Lipsia si commercia e a Dresda si consuma di nuovo tutto“, come recita un vecchio detto sassone. Ma se ci si reca nella capitale dello Stato, ci si rende subito conto che, oltre al prestigioso centro storico di Dresda con la Frauenkirche e il Teatro dell’Opera Semper, anche qui esiste un ricco patrimonio industriale.

Come a Lipsia, anche qui si è sviluppata un’industria manifatturiera a partire dalla metà del XIX secolo. Indebolita dalle guerre mondiali e dalla successiva economia deficitaria della DDR, la maggior parte delle aziende è crollata intorno al 1990. Tuttavia, anche Dresda ha trovato il modo di riutilizzare gli edifici caduti in disuso. Ecco tre esempi di conversioni di successo di un gran numero di edifici industriali inutilizzati:

Centrale termica di Mitte: Kraftwerk Mitte (conversione: teatro)

A partire dal 1838, diverse centrali elettriche nelle immediate vicinanze del centro cittadino fornivano elettricità alla città. Una di queste era la centrale termica ed elettrica di Mitte. Tuttavia, questa è stata chiusa nel 1993 e oltre 40.000 metri quadrati hanno perso la loro funzione. Solo nel 2006 i politici si sono accordati su come riutilizzare il sito. Le istituzioni culturali di Dresda Staatsoperette e il Theater Junge Generation dovevano trovare qui una sede comune.

A tal fine, l’edificio esistente è stato ampiamente ristrutturato. Il nuovo edificio progettato dallo studio pfp Architekten si affianca alla Maschinenhaus del 1890, già classificata. Le sue torri senza finestre e rivestite in clinker contengono i nuovi palchi. Oltre ai due teatri, il sito ospita una serie di altri usi, come il club Kraftwerk Mitte, spazi di coworking e l’Università della Musica. Tutti questi elementi fanno del Kraftwerk Mitte un nuovo centro culturale nel centro di Dresda.

Sala riunioni di VEB Strömungsmaschinen: Zeitenströmung
(Conversione: centro commerciale con spazio espositivo)

Negli anni Cinquanta, sul sito dell’ex guarnigione di Albertstadt, a nord di Dresda, fu costruito un edificio amministrativo con una grande sala di montaggio per la VEB Strömungsmaschinenwerk Dresden. Nel capannone l’azienda sviluppava, tra l’altro, turbine a reazione per gli aerei commerciali della DDR.

Oggi il sito, ristrutturato nel 2005, ospita diverse piccole imprese come restauratori di auto, costruttori di barche e ristoranti sotto il nome di Zeitenströmung.
La grande sala delle assemblee, che è stata sottoposta a vincolo, può essere affittata per eventi e mostre. Nel prossimo futuro, l’edificio, lungo 128 metri e alto 12, sarà convertito in spazi commerciali e uffici.

Ernemannwerke: Collezione tecnica di Dresda: Museo della Scienza e della Tecnologia
(Conversione: Museo)

Nel 1923, l’imprenditore e produttore di macchine fotografiche Heinrich Ernemann ampliò la sua fabbrica di macchine fotografiche nello stile funzionale del Werkbund tedesco. Qui i dipendenti producevano macchine fotografiche di fama mondiale dei produttori Ernemann, Zeiss Ikon e Pentacon. Il progetto di costruire un edificio industriale particolarmente efficace fu un successo: Ancora oggi, la torre alta 48 metri rimane un punto di riferimento dell’antica industria fotografica di Dresda.
Oggi l’edificio ospita la Collezione Tecnica di Dresda, in linea con la sua destinazione d’uso originaria. Oltre alle mostre classiche, il museo offre anche spazi per eventi e workshop. Nella torre dell’edificio si trova una caffetteria con piattaforma panoramica.

Tutte le immagini: Ansgar Stadler

L‘Accademia Baumeister è un progetto di stage della rivista di architettura Baumeister ed è sostenuto da GRAPHISOFT e BAU 2019.

Come vivremo nel 2035? La casa intelligente è un concetto che esiste da tempo, ma cosa significa per i nostri concetti di vita un collegamento più stretto tra persone e tecnologia? Il Baumeister CampusLab sta organizzando un concorso per gli studenti per trovare una visione di come potrebbe essere una rete intelligente di persone, architettura e tecnologia.

Il compito

Sviluppare una visione di come funzionerà una casa o un appartamento intelligente tra 20 anni. Le informazioni sullo „stato dell’arte“ della tecnologia saranno fornite agli studenti dal nostro consulente KNX sotto forma di brochure e possono essere viste come una guida ma non come una limitazione delle idee.

Documenti richiesti

Ci aspettiamo un cortometraggio della durata massima di 3 minuti che rappresenti bene la vostra idea. Si prega di includere il titolo del concorso Moving on! Baumeister CampusLab, oltre al nome e all’università. Il filmato deve essere caricato su Vimeo o YouTube per evitare problemi con i formati dei dati. I filmati originali devono essere resi disponibili anche su DVD o su chiavetta.

Partecipazione e premi

Dal 16 marzo 2015 i docenti possono registrarsi per partecipare al sito campuslab@baumeister.de. Le prime 20 cattedre a registrarsi saranno ammesse al concorso per studenti Baumeister. Si noti che la partecipazione al concorso è possibile solo nell’ambito della supervisione della cattedra iscritta. Possono essere presentati almeno due progetti per cattedra, a seconda del numero totale di cattedre partecipanti. Le cattedre partecipanti riceveranno informazioni in merito a metà luglio 2015. La riunione della giuria si terrà a settembre 2015.

Saranno assegnati premi e riconoscimenti per un totale di 2.500 euro. Ogni partecipante riceverà inoltre un abbonamento annuale a Baumeister.
Le opere premiate saranno pubblicate sul sito web di Baumeister. I partecipanti accettano che l’organizzatore possa utilizzare i loro film per scopi di marketing.

Il termine ultimo per le iscrizioni è il 3 agosto 2015 (fa fede il timbro postale):

Il modulo di iscrizione può essere scaricato qui.

Il termine ultimo per le iscrizioni è il 7 gennaio 2016 (fa fede il timbro postale) a:

Georg D.W.Callwey GmbH & Co.KG
Redazione Baumeister
Parola chiave „Moving on!“
Streitfeldstraße 35
81673 Monaco di Baviera

Persona di contatto: Christina Haberlik,
c.haberlik@callwey.de