Copertina © Rowman & Littlefield / Lexington Books

Copertina © Rowman & Littlefield / Lexington Books

È possibile riassumere in un libro le idee ecologiche della ricca sfera culturale tedesca? In un tentativo audace, il libro riflette su letteratura e cultura. L’argomento è unico, il titolo è allettante e sottolinea l’importanza della natura e dell’ecologia nella società tedesca.

I curatori e ricercatori Gabriele Dürbeck, Urte Stobbe, Hubert Zapf e Evi Zemanek sono docenti di letteratura tedesca e americana in tre diverse università tedesche. Hanno raccolto i saggi di 26 studiosi provenienti da discipline molto diverse tra loro, come la filosofia, la geografia, la poesia, la musica, la pittura e l’architettura del paesaggio. Questi saggi sono il risultato di studi approfonditi sull’influenza del sapere occidentale sul pensiero tedesco.

Architettura del paesaggio e Romanticismo

L’arco spazia dalle idee proto-ecologiche di questi elementi alle visioni contemporanee sull’ecologia, attingendo a una serie di aree epistemologiche. Le fiabe dei Grimm mostrano la nozione tedesca di una natura saggia che ha il controllo sulle vite degli esseri umani, una differenza marcata rispetto alla versione francese della stessa fiaba della Bella Addormentata. Che si tratti della letteratura romantica di Goethe, Schelling e Novalis o della pratica attuale dell’architettura del paesaggio, che tenta di recuperare il Romanticismo in uno scenario ecologicamente consapevole: Il lettore sperimenta una crescita ideologica con l’aiuto di immagini e citazioni pertinenti e fantasiose.

Tra ecologia e cultura

È certamente una sfida presentare le idee tedesche in inglese. Come hanno detto i curatori, in questo caso è essenziale una traduzione non solo letterale ma anche culturale, poiché la lingua è profondamente radicata nel contesto culturale di una società e ne porta con sé l’identità. Ci sono alcuni capitoli, come „Cultural Ecology as a Transdisciplinary Paradigm of Literary Studies“ di Hubert Zapf, in cui le idee avrebbero potuto essere trasmesse con formulazioni più semplici. Tuttavia, numerose citazioni e note di riflessione aiutano a comprendere i concetti. In questo modo, il libro rende giustizia alla traduzione culturale.

Il lettore comprende l’essenza delle affermazioni, anche se in alcuni casi non è stata fatta una traduzione letterale. Il libro può essere visto anche come una penetrazione delle idee tedesche nel mondo anglosassone. Ci si può anche chiedere se sia necessario fare luce sull’interfaccia tra ecologia e cultura. La risposta sta nella scelta stessa dell’argomento, che mostra l’importanza della natura nella società. I curatori non pretendono di coprire tutti gli aspetti dell’ecologia e della cultura, ma il libro riesce a fornire una visione olistica dello sviluppo dell’argomento.

Per i non addetti ai lavori e per gli esperti

Il libro di 486 pagine è un buon consiglio per tutti i non esperti interessati alla storia, all’ecologia, all’etica ambientale, alla sostenibilità, alla letteratura, alla cultura o all’architettura del paesaggio. Tuttavia, può essere interessante anche per gli esperti – con o senza una formazione tedesca – poiché tratta diverse discipline interconnesse. È un’opera che suscita curiosità e offre al lettore l’opportunità di approfondire.

Il testo è stato scritto nell’ambito del „seminario di scrittura scientifica sull’architettura del paesaggio“ presso la cattedra di Architettura del Paesaggio e Trasformazione della TUM, diretta dal Prof. Udo Weilacher. Nell’ambito del seminario, gli studenti selezionano la letteratura specializzata e lavorano insieme a recensioni di libri individuali.

È interessante anche il libro „250 Things a Landscape Architect Should Know“ di B. Cannon Ivers.

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Il Premio Erich Mendelsohn sarà assegnato per la sesta volta nel 2023

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Il Museo Cantonale di Belle Arti di Losanna è uno dei progetti vincitori del Premio Erich Mendelsohn 2020. Foto: Simon Menges

Il Museo Cantonale di Belle Arti di Losanna è uno dei progetti vincitori del Premio Erich Mendelsohn 2020. Foto: Simon Menges

Ogni tre anni, il Premio Erich Mendelsohn premia i progetti in laterizio di maggior valore architettonico. La sesta edizione del concorso, organizzata per la prima volta nel 2008, si svolgerà nel 2023.

All’ultima edizione del concorso per l’architettura in mattoni, organizzata dall'“Initiative Bauen mit Backstein – Zweischalige Wand Marketing e. V.“ nel 2020, sono stati presentati più di 600 progetti internazionali in mattoni provenienti da oltre 30 Paesi. Il premio, intitolato all’architetto Erich Mendelsohn, offre ai progetti vincitori un montepremi complessivo di 10.000 euro. Possono essere presentati edifici „la cui richiesta di progettazione combini aspetti economici, ecologici ed estetici e la cui architettura sia caratterizzata da un approccio appropriato al luogo e agli edifici esistenti“.

Naturalmente il mattone è il tema principale e centrale. Come prerequisito per la partecipazione, i progetti presentati devono avere una facciata in mattoni. I progetti idonei possono essere presentati a partire dal 9 gennaio 2023. La quota di partecipazione è di 197 euro. Tuttavia, ai primi che si iscriveranno entro marzo 2023 verrà applicata una quota di partecipazione ridotta di 159 euro. La scadenza per l’iscrizione è il 30 aprile 2023 e i progetti presentati nella categoria „Newcomer“ sono esenti dalla quota di partecipazione. Sono disponibili le seguenti categorie

  • Case monofamiliari / bifamiliari
  • Edifici residenziali/appartamenti a piani
  • Edifici per uffici e commerciali
  • Edifici pubblici, tempo libero e sport

Verranno inoltre assegnati premi nelle aree della ristrutturazione, della sostenibilità e dell’efficienza energetica. È previsto anche un premio speciale, il Newcomer Award, per i giovani talenti del mondo dell’architettura in laterizio.

I progetti completati dal 1° gennaio 2018 possono essere presentati per il Premio Erich Mendelsohn. I progetti già presentati al precedente concorso nel 2020 possono essere ripresentati anche nel 2023, purché non siano ancora stati nominati. La cerimonia di premiazione si svolgerà nell’autunno del 2023.

In occasione dell’ultima cerimonia di premiazione del 2020, due progetti – il Museo Cantonale di Belle Arti di Losanna, in Svizzera, e la Casa Nakasone di Città del Messico – si sono divisi il Gran Premio del Concorso Erich Mendelsohn.

Erich Mendelsohn è stato uno dei più importanti architetti del XX secolo. Uno dei suoi edifici più famosi è la Torre Einstein a Potsdam. Progetti come il complesso Woga a Berlino o l’ex fabbrica di cappelli a Luckenwalde dimostrano l’uso innovativo del mattone da parte di Mendelsohn.

È la prima volta che leggete del Premio Erich Mendelsohn? C’è un motivo! Finora il premio per i mattoni era noto come premio Fritz Höger. Una nuova indagine ha infine rivelato la visione razzista-nazionalista del mondo dell’architetto che ha dato il nome al premio, Fritz Höger. Pertanto, il nuovo nome del Premio Fritz Höger è Premio Erich Mendelsohn.

Maggiori informazioni sul Premio Erich Mendelsohn, il premio per l’eccellenza dell’architettura in mattoni, sono disponibili sul sito web dell’organizzazione.

A proposito: il numero di maggio 2022 di Baumeister sarà tutto dedicato a mattoni, clinker e affini.

La corporazione degli scalpellini e degli scultori di pietra di Heilbronn-Franken presenterà una corsa di marmo in pietra arenaria fatta a mano al Federal Garden Show 2019 di Heilbronn. Anche Roland Vorherr è stato confermato nella carica di capomastro durante l’assemblea generale di quest’anno. (mehr …)

I concetti digitali per i musei sono attualmente molto popolari

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che si occupano dell'implementazione di soluzioni digitali. Presente anche Dennis Willkommen di DroidSolutions. Foto: © DroidSolutions GmbH

che si occupano dell'implementazione di soluzioni digitali. Presente anche Dennis Willkommen di DroidSolutions. Foto: © DroidSolutions GmbH

Anche in futuro la Covid-19 avrà un impatto profondo e a lungo termine sul funzionamento dei musei e delle istituzioni culturali: le soluzioni digitali sono molto popolari. Ma cosa è effettivamente possibile? Cosa è realistico e praticabile? E come deve essere una soluzione per essere sostenibile? KULDIG by DroidSolutions affronta queste domande in un simposio online sul tema „Lockdown e oltre – concetti e soluzioni digitali per i musei“.


Das Online-Symposium richtet sich an alle Museumsschaffenden, die sich mit der Umsetzung von digitalen Lösungen beschäftigen. Mit dabei: Dennis Willkommen von DroidSolutions. Foto: © DroidSolutions GmbH
Il simposio online è rivolto a tutti i professionisti dei musei coinvolti nell’implementazione di soluzioni digitali. Presente anche Dennis Willkommen di DroidSolutions. Foto: © DroidSolutions GmbH

Nelle ultime settimane la vita culturale si è fermata. Musei e altre istituzioni culturali sono stati costretti a tenere le porte chiuse ai visitatori. Il ritorno alla normalità è attualmente in corso. Tuttavia, Covid-19 avrà un impatto profondo e a lungo termine sulle attività museali e culturali.
DroidSolutions, il noto team di Lipsia composto da esperti nello sviluppo di software e app, storici, archeologi, designer e visitatori di mostre, vuole mettere in contatto i musei e i professionisti del settore con esperti nel campo delle possibilità e delle soluzioni digitali. Il primo simposio online di KULDIG sul tema „Lockdown e oltre – concetti e soluzioni digitali per i musei“ si terrà quindi l’8 giugno 2020 a partire dalle ore 9:00. L’evento prevede diverse presentazioni e discussioni durante la giornata ed è gratuito per i partecipanti. L’iscrizione a https://www.kuldig.de/online-symposium-2020.html#anchor_register è possibile a partire dal 19 maggio 2020.

Il gruppo di esperti – composto da fornitori di servizi del settore – presenterà innanzitutto le esperienze delle ultime settimane, le migliori pratiche e gli esempi e le soluzioni specifiche. Seguirà un dibattito. Idee, approcci, concetti, soluzioni e molto altro ancora, provenienti da tutti i settori della digitalizzazione, troveranno spazio nella discussione, in modo che i musei e i fornitori di servizi possano trarne vantaggio.
Il programma dettagliato sarà disponibile dal 18 maggio.

Concorso: Riprogettazione di Helvetiaplatz, Berna

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Helvetiaplatz
L’Helvetiaplatz di Berna.


La Helvetiaplatz, nel quartiere Kirchenfeld di Berna, è unica nella sua concezione di piazza rappresentativa a forma di stella. Insieme alle istituzioni pubbliche vicine, come la Kunsthalle, il Museo storico, il Museo alpino e il Forum Yehudi Menuhin di Berna, costituisce un biglietto da visita per la città di Berna. Tuttavia, a causa delle ampie strade, la piazza è ora percepita principalmente come un nodo di traffico. L’obiettivo della riprogettazione è trasformare Helvetiaplatz nel „foyer del quartiere dei musei“ e farne un luogo attraente con qualità e offerte distintive per i residenti e i visitatori del quartiere. I team partecipanti dovranno proporre soluzioni di alta qualità progettuale e funzionale, che si basino su un esame intensivo e sensibile dell’edificio esistente da un lato e che soddisfino le esigenze attuali e future nel modo più ottimale possibile dall’altro.

Procedura


Hochbau Stadt Bern organizza un concorso di progettazione in un’unica fase per gruppi di progettazione in una procedura aperta in conformità al GATT / WTO, alla base giuridica della legge sugli appalti pubblici del Cantone di Berna (ÖBG e ÖBV) e all’ordinanza sugli appalti della Città di Berna (VBW) per conto dell’Ufficio del Genio Civile di Berna.
È disponibile una somma di 180.000,00 CHF (IVA esclusa) per quattro o otto premi, acquisti e compensi fissi.
La lingua del concorso è il tedesco. La giuria è aperta al pubblico.

Requisiti per la partecipazione


Possono partecipare team di progettazione con competenze nei settori dell’architettura del paesaggio (capofila), del design urbano/architettura/scenografia, dell’ingegneria civile (pianificazione del traffico), dell’ingegneria civile (ingegneria civile), del design dell’illuminazione.

Giuria specializzata


Heinrich Sauter, capo del dipartimento Edilizia, Città di Berna (presidente)

Mark Werren, Urbanista, Ufficio Urbanistica di Berna

Robin Winogrond, Studio Vulkan, Zurigo

Henrike Wehberg-Krafft, WES LandschaftsArchitektur, Amburgo/Berlino

Mateja Vehovar, Vehovar & Jauslin, Zurigo

Prof Klaus Zweibrücken, Università di Scienze Applicate di Rapperswil

Peter Baumgartner, ex vice conservatore dei monumenti, Cantone di Zurigo

Tino Buchs, bbz landschaftsarchitekten, Berna (sostituto)

Costruzione ibrida in legno per l’Università Tecnica di Norimberga

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VISUALIZZAZIONE: ATELIER TATA
VISUALIZZAZIONE: ATELIER TATA

Il campus sostenibile del futuro

L’Università Tecnica di Norimberga è una delle poche nuove università fondate in Germania da diversi decenni a questa parte. I primi due edifici del nuovo campus sono stati progettati da Burckhardt e costituiscono il nucleo per lo sviluppo a lungo termine dell’università.

La cerimonia di apertura del cantiere da parte del Presidente fondatore Michael Huth, della Vicepresidente fondatrice Arina Zonner, del Ministro Presidente Markus Söder, del Ministro della Scienza Markus Blume, del Ministro dell’Edilizia Christian Bernreiter e del Sindaco di Norimberga Marcus König ha segnato un’altra pietra miliare del progetto.

Costruzione ibrida in legno per il nuovo campus

I due nuovi edifici sono stati costruiti con un metodo di costruzione ibrido in legno. L’obiettivo del progetto è quello di combinare un’architettura sofisticata con la sostenibilitàCalcestruzzo armatoProtezione controllo in funzioni amministrative sono ospitate nel centro.

Le sale per seminari al piano terra si aprono sul parco e sul centro del campus grazie a grandi finestre. Al contrario, i piani superiori con uffici e sale riunioni hanno un design più introverso.

La facciata in legno scuro, con il suo rilievo chiaramente strutturato, conferisce all’edificio un aspetto sobrio.

Con i primi edifici dell’Università Tecnica di Norimberga, nasce un nuovo campus universitario che privilegia la costruzione ibrida in legno e l’architettura sostenibile. I due nuovi edifici di Burckhardt segnano l’inizio del futuro sviluppo dell’università.

Un progetto di commemorazione multimediale va online

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Ecco la vista di Landshut; online dal 29 aprile 2020. Foto: Laspire GmbH

Ecco la vista di Landshut; online dal 29 aprile 2020. Foto: Laspire GmbH

Domani, 29 aprile, non solo ricorre l’anniversario della liberazione del campo di concentramento di Dachau da parte dell’esercito statunitense, ma anche l’omicidio del consigliere comunale di Landshut Franz Seiff. In occasione del 75° anniversario della sua morte verrà pubblicato un progetto commemorativo multimediale. La Bayerischer Rundfunk trasmetterà anche il documentario in due parti „KL Dachau“ in occasione del 75° anniversario della fine della Seconda guerra mondiale.


Zeichnungen aus dem animierten Kurzfilm „Franz Seiff – ein multimediales Erinnerungsprojekt“ stammen von Florian Baumann (Laspire GmbH), hier die Ansicht von Landshut; ab 29. April 2020 online. Foto: Laspire GmbH
I disegni del cortometraggio animato „Franz Seiff – a multimedia remembrance project“ sono di Florian Baumann (Laspire GmbH), qui la veduta di Landshut; online dal 29 aprile 2020. Foto: Laspire GmbH

In occasione del 75° anniversario della morte del consigliere governativo di Landshut e oppositore del nazismo Franz Seiff, domani, 29 aprile, sarà pubblicato un progetto multimediale di commemorazione su www.franz-seiff.de, che fornisce informazioni sugli ultimi giorni della Seconda guerra mondiale a Landshut. Oltre al film, il sito web fornirà una serie di informazioni storiche sulle persone e sugli eventi della fine della Seconda guerra mondiale a Landshut.

Il team cinematografico di Landshut „Laspire“ ha prodotto un cortometraggio animato insieme allo storico Moritz Fischer. Il team lavora al progetto cinematografico dal 2017 – privatamente e non retribuito nel tempo libero. Racconta la storia degli ultimi giorni del coraggioso cittadino Franz Seiff, che si è battuto per la pace ed è stato quindi ucciso da un commando delle SS poco prima della fine della guerra. Il suo piano era di consegnare la città di Landshut all’esercito americano senza combattere con un gruppo di resistenza da lui guidato. Per questo piano, tuttavia, Franz Seiff fu giustiziato da nazionalsocialisti convinti il 29 aprile 1945, due giorni prima dell’invasione statunitense. L’obiettivo del progetto è quello di rendere accessibile a tutti gli interessati un pezzo di storia di Landshut, in particolare quella del consigliere governativo Franz Seiff. Il contenuto del film si basa sul lavoro di ricerca di Moritz Fischer, membro del personale dell’Istituto di Storia Contemporanea di Monaco-Berlino. „Le barriere per accedere a un sito web sono molto più basse rispetto alla visita di un museo, ad esempio“, spiega Moritz Fischer, „Speriamo di dare un contributo alla cultura del ricordo che sia facilmente accessibile al maggior numero di persone possibile„. La voce narrante del film è quella dell’attore e vincitore del Premio Cultura Landshut Jochen Decker del Landestheater Niederbayern. La città di Landshut ha sostenuto il progetto. Altri partner di cooperazione sono stati l’associazione „Stolpersteine für Landshut – Gegen das Vergessen e.V.“ (Pietre d’inciampo per Landshut – contro l’oblio), la regione DGB Bassa Baviera e le organizzazioni educative protestanti e cristiane di Landshut.

Nel 2020 ricorre anche il 75° anniversario della liberazione del campo di concentramento di Dachau da parte dell’esercito americano. Numerosi cittadini di Landshut furono imprigionati a Dachau. BR – Bayerischer Rundfunk trasmetterà domani, mercoledì, il documentario storico in due parti „KL Dachau“ sul campo di concentramento di Dachau. Il periodo del campo, dal marzo 1933 alla fine di aprile 1945, viene raccontato da diverse prospettive. La prima parte, „KL Dachau – Il sistema“, sarà trasmessa mercoledì 29 aprile alle 22:00 su BR television. La seconda parte „KL Dachau – Nel campo“ seguirà alle 22.45.

L’esordiente dell’Accademia Miriam Walther

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L'Accademia di Miriam progetta una cupola protettiva

Miriam Walther, studentessa di architettura di 24 anni, ha conquistato la giuria dell’Accademia Baumeister con il suo progetto di una stazione di ricarica WLAN flessibile e mobile, chiamata Schutzkuppel. Ieri ha iniziato il suo tirocinio di sei mesi all’Accademia presso MVRDV. Ecco una breve presentazione della studentessa.

Miriam Walther non si limita a progettare l’architettura, ma analizza anche le strutture costruite. La ricezione, la percezione e la valutazione dell’architettura cambiano continuamente. Ogni generazione conquista la cultura edilizia a modo suo e giunge a nuove conclusioni. Con fotografie architettoniche e resoconti del suo stage, Miriam vuole trasmettere la sua visione dell’architettura come parte dell’Accademia Baumeister. Secondo lei, l’uso funzionale di un edificio è sempre al centro dell’attenzione. È la funzione che integra un edificio nel contesto urbano e che determina il concetto complessivo dell’architettura. Le strutture ibride di utilizzo degli edifici, come ad esempio il Markthal di Rotterdam di MVRDV, la ispirano.

Cupola protettiva progettata dalla Miriams Academy

Nella sua domanda per l’Accademia Baumeister propone un’installazione flessibile e temporanea di una stazione WLAN sotto forma di cupola protettiva che protegge dalla pioggia quando si naviga in Internet. Il suo sistema modulare è mobile, non è legato a un luogo specifico e può essere installato in modo flessibile ovunque ci siano lacune nella rete.

Miriam ha studiato architettura a Münster. Ora sta trascorrendo sei mesi di stage presso MVRDV. Attendiamo con ansia i suoi resoconti sull’architettura olandese, le sue esperienze presso MVRDV e le sue giovani e fresche prospettive sull’account Instagram dell’Accademia.

L’Accademia Baumeister è sostenuta da GRAPHISOFT, BAU 2019 e Schöck Bauteile GmbH.

Arte della pietra di tipo speciale

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Gambe, braccia e altre parti del corpo che scompaiono in una lastra di marmo: Milena Naef ha vinto il GRA Award della rinomata accademia d’arte Gerrit Rietveld Academie (GRA) di Amsterdam con questa straordinaria opera d’arte.

La giovane artista ha colpito la giuria con la sua opera in più parti realizzata in marmo Cristallina, intitolata „Weight of four Generations“, „Fleeting parts“ e „Amnesia“. La giuria è rimasta colpita dal suo gioco creativo con il marmo: „Milena ha trovato il modo di presentare un materiale antico e precario come il marmo in una luce nuova, personale e fisica“, hanno detto i membri della giuria. Il premio d’arte è un riconoscimento annuale per il progetto più promettente dell’ultimo anno.

Improvvisamente meraviglioso, un amore riacceso alla Berlinische Galerie

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Foto: © GRAFT GmbH

Foto: © GRAFT GmbH

„Bierpinsel“, „Mäusebunker“ e ICC sono monumenti di Berlino Ovest degli anni Settanta, in crisi. Per molti anni sono stati trascurati come eredità non amate del tardo modernismo. Con la riscoperta del Brutalismo, tuttavia, sono tornati a suscitare grande interesse, come dimostra una mostra alla Berlinische Galerie fino al 18 settembre 2023.

La mostra „Improvvisamente meraviglioso“ alla Berlinische Galerie è dedicata a tre progetti architettonici berlinesi degli anni Settanta che probabilmente avrebbero potuto essere creati in questa forma solo in questo momento e in questo luogo – nella „città di facciata dell’Occidente“, nella „vetrina del capitalismo“. La „Bierpinsel“, il „Mäusebunker“ e l’ICC erano e sono tre edifici eccentrici, traboccanti di denaro e anticonformisti. Questo li rende un po‘ come la stessa Berlino Ovest. Non c’è da stupirsi che non abbiano trovato il loro posto nella città riunificata. A differenza dei progetti dell’IBA 87, ad esempio, i tre edifici illuminati da „Suddenly Wonderful“ non hanno avuto praticamente alcun impatto sul paesaggio architettonico. Bierpinsel, Mäusebunker e ICC sono difficilmente concepibili senza la particolare posizione di Berlino Ovest, dove le leggi che si applicavano agli edifici pubblici della Germania Ovest erano talvolta sospese.

Oggetto di identificazione, icona contemporanea, ipoteca: questi tre tipi di architettura sono tutti ugualmente importanti. La loro irragionevolezza ispira e causa grandi difficoltà. Nonostante le buone intenzioni, rimarrà difficile trovare utilizzi praticabili a lungo termine per gli edifici. Questo probabilmente renderà la loro conservazione una sfida a lungo termine. Ciò è reso particolarmente chiaro dai concetti di utilizzo presentati in mostra, che architetti, artisti e iniziative hanno proposto negli ultimi anni. D’altra parte, questi progetti, spesso apparentemente fantastici, dimostrano quanto sia diventata stimolante l’architettura di mezzo secolo fa.

La mostra „Improvvisamente meraviglioso. Idee future per i grandi edifici di Berlino Ovest degli anni ’70“ sarà esposta alla Berlinische Galerie fino al 18 settembre 2023. Ulteriori informazioni sulla mostra sono disponibili qui.

Lo Stadio Olimpico di Berlino è ancora più antico dei tre edifici degli anni Settanta. Per saperne di più sulla sua architettura, consultare il sito.

La costruzione dell’ICC, costata quasi un miliardo di marchi tedeschi, può essere spiegata, come è stato detto più volte, solo sullo sfondo di una competizione sistemica e come reazione al Palazzo della Repubblica. Nonostante la sua architettura innovativa, l’enorme centro congressi rimase una nota a piè di pagina nella storia dell’architettura e non trovò successori. All’ICC è stata negata la fama dello Stadio Olimpico di Monaco, un’altra opera unica dai costi esorbitanti. Anche la necessaria ristrutturazione dell’edificio è stata ripetutamente rimandata perché non esiste ancora un concetto finanziariamente sostenibile per la sua gestione. Si è persino parlato di demolizione. L’uso culturale ora previsto si discosta logicamente dall’idea di gestire l’ICC come centro congressi a copertura dei costi.

Ancor meno dell’ICC, la cosiddetta Bierpinsel, un ristorante elevato a quasi 50 metri di altezza direttamente sull’autostrada A100 di Berlino, obbedisce ai convenzionali calcoli costi-benefici. Gli architetti di entrambi gli edifici sono gli stessi: Ralf Schüler e Ursulina Schüler-Witte. La coppia di architetti ha progettato la torre di propria iniziativa come punto di riferimento per la stazione della metropolitana di Schlossstraße. Come l’ICC, la Bierpinsel non è riuscita a coprire i costi. Attualmente sono previsti lavori di restauro per l’edificio ormai fatiscente. Tuttavia, l’importante rivestimento rosso della Bierpinsel lascerà il posto a una facciata verde: una decisione sbagliata, che toglierà una caratteristica fondamentale a questa „follia“.

La demolizione del cosiddetto Mäusebunker, l’ex laboratorio centrale per animali della Freie Universität di Berlino-Steglitz, era già scontata. L’impegno civico e le autorità berlinesi preposte alla conservazione dei monumenti hanno salvato all’ultimo momento lo straordinario edificio di Gerd e Magdalena Hänska e Kurt Schmersow. Sebbene i motivi navali siano comuni in architettura, in questo caso gli architetti hanno costruito un mostruoso incrociatore corazzato in cemento. Non c’è dubbio che questa associazione sia stata intenzionale. I singoli elementi architettonici possono essere chiaramente identificati come un ponte, una ciminiera e delle canne da fuoco. Il motivo per cui gli Hänska e Kurt Schmiesow hanno optato per questo linguaggio progettuale marziale rimane senza risposta nella mostra. Anche in futuro non sarà facile trovare un utilizzo adeguato per il Mäusebunker.

Fortunatamente, nonostante (o forse proprio a causa) della loro non conformità e delle loro evidenti debolezze, tutti e tre gli edifici hanno oggi molti sostenitori. Il titolo della mostra „Suddenly Wonderful“ allude proprio a questo. L’anno scorso, l’ICC si è brevemente risvegliato dal suo sonno e ha celebrato un furioso ritorno come sede del progetto artistico The Sun Machine Is Coming Down nell’ambito del Festival di Berlino. La folla era enorme.

Realizzare porte a filo con facilità

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Le porte a filo muro, con spazi d’ombra estetici e bordi di finitura, sono caratteristiche dell’architettura moderna. La tendenza alla riduzione delle strutture visibili a favore di soluzioni puristiche e dell’integrazione di elementi tecnici e funzionali ha prevalso in molti settori negli ultimi anni. Le aspirazioni progettuali e la realtà si incontrano in cantiere. Le soluzioni dettagliate ed elaborate possono diventare rapidamente una perdita di tempo e di costi.

Teckentrup ha sviluppato il „Designprofil-FB“ per realizzare un elevato livello di estetica del design senza grandi sforzi: Questa soluzione di telaio consente la semplice installazione di porte a filo. Il profilo è disponibile per le porte antincendio, di sicurezza e multiuso della serie 62 di Teckentrup. Si combina semplicemente con i telai standard. In combinazione con un telaio a blocchi, la porta è a filo muro; in aggiunta ai telai ad angolo o a U, l’anta della porta è a filo telaio e allo stesso livello del battiscopa.

Tecnicamente, la libertà è totale: La porta è disponibile con protezione antifumo (DIN 18095/EN 1634-3), è dotata delle collaudate cerniere 3D (zincate o in acciaio inox) ed è disponibile come optional con vetri a filo; la protezione antincendio è possibile fino alla classe T90, la protezione antieffrazione fino alla classe RC3 per le porte a battuta spessa e fino alla RC4 per le porte a battuta sottile. La larghezza del passaggio libero non viene ridotta.
Conclusione: con il profilo di design FB è possibile realizzare porte funzionali con un aspetto estetico sicuro e in linea con i requisiti di cantiere.

Prodotto: Profilo di design FB
Costruttore: Teckentrup Door Solutions
Design: il profilo viene tagliato in obliquo e applicato al telaio in fabbrica