Schmalkalden non è un museo all’aperto e non è certo una sonnolenta cittadina da favola. Qui il Rinascimento e l’arte a graticcio si fondono in un modo che manda in visibilio, o almeno in uno stato di rispettoso stupore, anche i critici di architettura più incalliti. Tra timpani restaurati, audaci combinazioni di colori e registrazione digitale degli edifici esistenti, si sta creando uno spazio urbano che unisce la tradizione al futuro. Ma come riesce questo gioco di equilibri all’ombra della tutela dei monumenti, degli obiettivi climatici e della digitalizzazione?

• Analisi dell’attuale stato di sviluppo architettonico e urbano di Schmalkalden nel contesto della regione DACH
• Innovazioni e tendenze nella conservazione e nell’ulteriore sviluppo dell’architettura storica
• Importanza della digitalizzazione e della modellazione delle informazioni sugli edifici per l’architettura a graticcio e rinascimentale
• Sfide specifiche della sostenibilità e approcci alla ristrutturazione rispettosa del clima
• Competenze tecniche e progettuali necessarie per lavorare tra i poli della tradizione e della modernità
• Effetti sul ruolo degli architetti e della professione in un contesto storico
• Discorsi, controversie e approcci visionari al futuro dei centri storici vivi
• Classificazione nel dibattito architettonico globale su patrimonio, innovazione e trasformazione urbana

Schmalkalden: Città a graticcio con un aggiornamento rinascimentale

Schmalkalden è, in senso sobrio, un esempio da manuale di approccio pubblico alla storia del costruito. Chiunque passeggi per il centro storico si imbatte in una densità di case a graticcio che raramente si trova nei Paesi di lingua tedesca. Ma a differenza di molte altre città, dove gli edifici tutelati sono ridotti a mero sfondo, Schmalkalden vive e lavora con e dentro le sue strutture storiche. La fusione tra la struttura a graticcio tardo-medievale e il potente linguaggio formale del Rinascimento non è solo un punto di vendita turistico, ma una realtà urbana. Può sembrare romantico, ma è il risultato di decenni di dialogo, a volte doloroso, con la sostanza, la struttura e l’uso. Rispetto a città simili in Germania, Austria e Svizzera, Schmalkalden svolge un ruolo pionieristico, non per la quantità, ma per la classe con cui tratta il suo patrimonio storico.

La rinascita di Schmalkalden non è avvenuta come una tempesta, ma come una modernizzazione persistente. Invece di rotture radicali, l’attenzione si è concentrata sulla trasformazione: gli edifici esistenti sono stati ampliati, ristrutturati e rimodellati. Questo è visibile oggi nelle facciate, nell’attenzione ai dettagli delle giunzioni in legno, nelle audaci combinazioni di colori e, non da ultimo, nella sottile interazione tra vecchio e nuovo. Anche in Austria e in Svizzera i centri storici sono trattati con cura, ma raramente con tanta sperimentazione architettonica come a Schmalkalden. Mentre altrove si creano centri storici monofunzionali, qui l’uso misto rimane vivo – un fattore decisivo per la resilienza del tessuto urbano.

L’identità locale gioca un ruolo centrale. A Schmalkalden, le case a graticcio non sono una reminiscenza nostalgica, ma parte di una narrazione collettiva. Lo stesso vale per gli elementi rinascimentali, che non sono visti come corpi estranei ma come un ulteriore sviluppo. L’integrazione di nuovi usi nell’edificio storico è particolarmente entusiasmante: da uno spazio di co-working nella casa a graticcio a un moderno loft residenziale nell’edificio rinascimentale. L’equilibrio è riuscito perché la pianificazione e la gestione hanno riconosciuto il potenziale: L’attenzione non è rivolta all’edificio, ma alla qualità della vita nel quartiere. Un approccio che spesso viene considerato ancora troppo progressista al di fuori di Schmalkalden.

Ma per quanto il paesaggio urbano appaia armonioso, le discussioni dietro le quinte sono altrettanto controverse. Si tratta di conflitti d’uso, di ristrutturazioni efficienti dal punto di vista energetico, di accessibilità e della questione di quanti cambiamenti possa tollerare l’insieme storico. I cittadini non sono affatto delle comparse, ma chiedono di poter dire la loro. Ne nasce un dibattito vivace, a volte costruttivo, a volte conflittuale, ma sempre con un unico obiettivo: La vitalità futura della città.

Nella regione DACH, Schmalkalden viene discussa come migliore pratica – e allo stesso tempo come monito. Dopotutto, l’equilibrio tra conservazione e rinnovamento è un equilibrio in cui i compromessi fanno parte del lavoro quotidiano. Chi si affida a soluzioni rapide se ne accorgerà presto: La vera arte sta nel processo, non nel risultato.

Strumenti digitali per la sostanza analogica: come il futuro si sta trasferendo negli edifici a graticcio

Chiunque pensi che gli edifici a graticcio e il Rinascimento siano nemici della digitalizzazione non è mai stato in un cantiere di Schmalkalden. La ristrutturazione e l’ulteriore sviluppo degli edifici esistenti non si basano più solo sull’esperienza e sull’istinto, ma sempre più su metodi basati sui dati. Il Building Information Modelling (BIM) si sta facendo strada nella conservazione dei monumenti e apre possibilità completamente nuove nella pianificazione, nella documentazione e nel monitoraggio. I rilievi digitali as-built con la scansione laser 3D, i rilievi con il drone e le analisi fotogrammetriche non sono più un lusso, ma lo standard per i progetti più impegnativi. I gemelli digitali forniscono informazioni precise sui danni, sulla composizione dei materiali e sulle riserve statiche, soprattutto nella delicata struttura di un telaio in legno secolare.

Questo sviluppo non è fine a se stesso. Crea trasparenza nel processo di ristrutturazione, consente interventi basati sulla simulazione e riduce al minimo il rischio di decisioni sbagliate. Chi lavora con i modelli digitali può eseguire varianti senza mettere a rischio il patrimonio edilizio storico. In pratica, la metodologia digitale non solo accelera il processo di pianificazione, ma lo rende anche più comprensibile – per le autorità, i proprietari degli edifici e il pubblico. Questo è un vantaggio inestimabile, soprattutto nelle città tedesche, dove i processi di approvazione possono richiedere anni.

L’uso dell’intelligenza artificiale nel campo delle ristrutturazioni è ancora agli inizi, ma i primi progetti pilota sono in corso anche nella regione DACH. La classificazione automatica dei danni, le analisi semantiche dei fascicoli di costruzione e le raccomandazioni intelligenti sui materiali non sono più sogni del futuro. La sfida consiste nell’alimentare i sistemi di intelligenza artificiale con dati sufficienti, tenendo conto delle caratteristiche specifiche delle costruzioni storiche. Chi crede che gli algoritmi sostituiranno i tradizionali rilievi edilizi sarà presto smentito. Il futuro sta nell’interazione tra la competenza umana e la precisione delle macchine.

Ciò solleva anche la questione delle qualifiche dei progettisti. Chiunque voglia lavorare con successo a Schmalkalden deve possedere competenze tecniche, abilità digitali e un’approfondita conoscenza dei metodi di costruzione storici. Il mestiere dell’architetto sta cambiando: il progettista sta diventando un gestore di processi, un mediatore tra artigianato, tecnologia e interessi degli utenti. Questa evoluzione è in atto a livello internazionale, ma è particolarmente rilevante in Germania, dove la carenza di manodopera qualificata e l’invecchiamento dell’industria edilizia sono diventati da tempo una realtà.

La trasformazione digitale porta con sé nuovi dibattiti: sulla protezione dei dati, sulla sovranità dei dati e su come gestire i modelli di città digitali. Schmalkalden non è un pioniere su scala metropolitana, ma è un laboratorio di processi ibridi. La lezione: chi ignora la trasformazione digitale rischia di rimanere indietro. Chi la plasma può combinare il meglio dei due mondi.

Sostenibilità tra monumento e protezione del clima: la quadratura del cerchio?

La ristrutturazione di edifici esistenti è la disciplina suprema dell’edilizia sostenibile. A Schmalkalden è una sfida quotidiana. I requisiti di efficienza energetica, conservazione delle risorse e adattamento al clima si scontrano con la tutela dei monumenti. La domanda è: quanto isolamento può tollerare una casa a graticcio senza compromettere la sua sostanza? Come si possono preservare le facciate rinascimentali e allo stesso tempo renderle più efficienti dal punto di vista energetico? Le risposte sono raramente chiare, ma mai banali. Chi lavora con soluzioni standard di solito crea più problemi di quanti ne risolva.

In Germania, Austria e Svizzera, gli edifici esistenti vengono resi pronti per il clima – a volte con maggiore, a volte con minore sensibilità. Schmalkalden si concentra principalmente su approcci integrali: Sistemi di ventilazione che si integrano in modo invisibile nella struttura storica, materiali isolanti reversibili che possono essere smontati in caso di dubbio e tecnologie edilizie intelligenti che consentono il comfort senza perdere sostanza. La grande arte sta nel dettaglio e nella comprensione delle interazioni tra materiale, clima e utilizzo. Soprattutto negli edifici con struttura in legno, dove la regolazione dell’umidità è l’elemento fondamentale, interventi errati possono avere conseguenze fatali.

Le soluzioni innovative spesso provengono dagli stessi operatori del settore. I giovani restauratori e progettisti si concentrano sui materiali da costruzione naturali, sul valore aggiunto regionale e sui sistemi riciclabili. L’architettura rinascimentale non viene trattata come un monumento statico, ma come un organismo vivente che si lascia evolvere. Questo crea una nuova cultura edilizia sostenibile che si irradia oltre i confini di Schmalkalden. Si potrebbe quasi parlare di una rinascita del Rinascimento, ma questa volta nel nome della protezione del clima.

Ma le sfide sono enormi. I programmi di finanziamento sono burocratici, le competenze sono scarse e le interfacce tra la tutela dei monumenti, i regolamenti edilizi e la legislazione energetica sono tutt’altro che agevoli. Questo dimostra che se si vuole una ristrutturazione sostenibile dei centri storici, non bastano le soluzioni tecniche. Ci vuole il coraggio di innovare, l’apertura a nuovi processi e la disponibilità ad accettare gli errori come parte del processo di apprendimento. Schmalkalden dimostra che si può fare, ma non gratuitamente.

La gestione degli edifici storici e l’adattamento al clima sono oggetto di un intenso dibattito internazionale. Mentre le ristrutturazioni energetiche radicali sono comuni nel Nord Europa, il principio del „quanto necessario, quanto meno possibile“ è più diffuso nella regione DACH. Schmalkalden è un esempio di questo approccio: massima conservazione della sostanza, minima invasività, ma sostenibilità senza compromessi. Un modello da seguire e un monito a non sottovalutare la complessità.

Prospettive future: Rinascimento 2.0 o stasi romantica?

La domanda su quale sarà il futuro della storia del costruito non è accademica. A Schmalkalden, determinerà la sopravvivenza della città come organismo vivente. Le idee visionarie non mancano: concetti di utilizzo adattivo, collegamento intelligente degli edifici in rete, soluzioni di mobilità integrativa e processi di pianificazione partecipativa. Tuttavia, la realizzazione è tutt’altro che un successo sicuro. I conflitti di interesse tra proprietari, amministratori, investitori e residenti sono troppo grandi. Tutti vogliono preservare l’identità storica, ma nessuno vuole scendere a compromessi in termini di comfort, efficienza o innovazione.

Una questione fondamentale è quella dell’autenticità. Quando la sostanza storica diventa kitsch? Quanto è consentita la ricostruzione, quanto è necessaria l’innovazione? Questo dibattito viene condotto apertamente a Schmalkalden – e da tempo fa parte del discorso internazionale su patrimonio, urbanistica e orientamento al futuro. Mentre alcune città si affidano alla messa in scena disneyana del centro storico, Schmalkalden cerca una terza opzione: la storia come risorsa per il domani. Si tratta di un approccio scomodo, contraddittorio e spesso faticoso, ma proprio per questo così stimolante.

Il ruolo degli architetti sta cambiando radicalmente. Stanno diventando moderatori di processi complessi, mediatori tra il passato e il futuro. La loro cassetta degli attrezzi deve contenere qualcosa di più di una penna e di un programma CAD: la mediazione, l’esperienza nei processi, il know-how digitale e l’acume per le tendenze sociali stanno diventando requisiti fondamentali. Chi crede che il Rinascimento sia fatto di pilastri e frontoni non ha capito il gioco. È una questione di atteggiamento, non di stile.

I modelli globali forniscono impulsi importanti, ma non rimedi brevettati. Ciò che funziona a Firenze o a Basilea non porta necessariamente al successo a Schmalkalden. Piuttosto, è fondamentale la capacità di adattamento: quali elementi possono essere trasformati, quali devono rimanere? Il coraggio di sperimentare, di perdere il controllo in modo controllato, diventa un fattore di successo quando si ha a che fare con la storia del costruito. Le vere innovazioni nascono quando il vecchio e il nuovo non sono contrapposti, ma intrecciati in modo produttivo.

Schmalkalden esemplifica così le sfide e le opportunità che si presentano quando si ha a che fare con la sostanza storica. La rinascita qui non è un capitolo chiuso, ma un processo aperto. Chi si aspetta che i problemi si risolvano da soli rimarrà deluso. D’altro canto, chi è disposto a mettere in discussione le vecchie certezze e ad aprire nuove strade troverà in Schmalkalden un laboratorio vivente per la città del futuro.

Conclusione: il Rinascimento incontra l’architettura a graticcio – e il futuro è aperto

Schmalkalden dimostra come il Rinascimento e l’arte a graticcio possano non solo coesistere, ma anche fecondarsi a vicenda. La città dimostra che la tensione tra conservazione e rinnovamento non è uno svantaggio, ma un prerequisito per una cultura edilizia vivace. Digitalizzazione, sostenibilità e partecipazione sociale non sono elementi estranei, ma componenti integrali di una nuova concezione dello sviluppo urbano. Chiunque comprenda la storia costruita come una risorsa può combinare tradizione e innovazione, rendendo così non solo Schmalkalden, ma anche molti altri centri storici adatti al futuro. Il rinascimento è finito? Schmalkalden dimostra il contrario. La vera arte sta nell’accettare il cambiamento come una condizione permanente e nel vederlo come un’opportunità per la prossima generazione.

L’anno prossimo BAU, la fiera mondiale dell’architettura, dei materiali e dei sistemi, non si terrà come fiera tradizionale. Nonostante un sofisticato concetto igienico, Messe München, insieme al Comitato consultivo e al Consiglio di amministrazione di BAU, ha deciso di adottare un formato ibrido dal 13 al 15 gennaio 2021, dando agli espositori l’opportunità di presentare le loro innovazioni in formato digitale. La parte digitale dell’evento di quest’anno sarà quindi una parte importante anche della tradizionale fiera BAU 2023.

A giugno Messe München, insieme a entrambi i comitati, ha annunciato che l’evento sarebbe andato avanti come previsto nel gennaio 2021, anche se con la riserva di attendere gli sviluppi e di riesaminare la situazione alla fine di settembre, prima che gli espositori avessero effettuato la maggior parte dei loro investimenti fieristici. Reinhard Pfeiffer, vicepresidente e amministratore delegato di Messe München, ha commentato: „Il calo dei dati sulle infezioni e l’apertura delle frontiere ci hanno fatto sperare in giugno che la situazione sarebbe migliorata in modo significativo. Purtroppo, i segnali sono cambiati drasticamente nel corso di settembre. Anche se sarebbe stato possibile organizzare una fiera di persona con le nostre misure di protezione e igiene, la designazione di un numero sempre maggiore di aree a rischio in tutta Europa e le relative restrizioni ai viaggi ci hanno costretto a prendere questa decisione. Secondo il nostro sondaggio tra gli espositori, condotto negli ultimi giorni, soprattutto a fronte del peggioramento della situazione di Covid-19, la stragrande maggioranza dei nostri espositori ritiene ormai irrealistica la partecipazione alla fiera in presenza, poiché nella situazione attuale si può presumere che solo pochi dei visitatori inizialmente previsti saranno presenti in loco.“ Dieter Schäfer, presidente di lunga data del comitato consultivo e del consiglio di amministrazione di BAU, concorda con Reinhard Pfeiffer: „La decisione di giugno è stata quella giusta. All’epoca sarebbe stato troppo presto per mettere in discussione BAU. Ci siamo tutti resi conto che sarebbe stata necessaria chiarezza entro la fine di settembre. È stato quindi logico condurre un sondaggio la scorsa settimana. Il Comitato consultivo e il Consiglio di amministrazione sono favorevoli alla decisione di sostituire BAU 2021 con un formato ibrido“.

Il rinvio di BAU è stato discusso con il Comitato consultivo e il Consiglio di amministrazione. Tuttavia, il rinvio della fiera non è mai stato un’opzione seria perché avrebbe interrotto il ciclo biennale di innovazione verso cui BAU si è sempre orientato, secondo Martin Hörmann, vicepresidente di entrambi i comitati. Hörmann continua: „Gli espositori e i visitatori internazionali sono l’essenza stessa del BAU classico. Nelle attuali condizioni di COVID 19, non saremmo stati in grado di soddisfare questa aspettativa“.

Oltre a uno spazio espositivo compatto, il formato ibrido comprende un’offerta digitale aggiuntiva. Gli espositori potranno presentarsi nel Centro Congressi Internazionale ICM di Monaco e in un massimo di altri due padiglioni espositivi. È possibile organizzare anche forum e mostre speciali. Le aziende che desiderano presentarsi in loco possono scegliere tra stand di sistema e stand personalizzati. La parte digitale si concentrerà sulle presentazioni e sulle discussioni dei forum, nonché sui video registrati. Questi saranno disponibili in live streaming per il pubblico internazionale. Inoltre, le aziende possono presentare i loro prodotti virtualmente nelle proprie sessioni online. Il formato ibrido offre moduli di networking virtuale per il dialogo con gli altri partecipanti. È prevista anche l’integrazione dei tradizionali BAU Info Talks.

Opportunità di partecipazione online da metà ottobre

I dettagli sul nuovo formato e le informazioni sulle opportunità di partecipazione per espositori e visitatori saranno disponibili online sul sito www.bau-muenchen.com a partire da metà ottobre. Gli espositori che hanno già prenotato uno stand per la fiera tradizionale potranno comunque presentarsi in loco. BAU si svolgerà poi come di consueto nel 2023, comprese le offerte digitali aggiuntive che saranno disponibili in formato ibrido per la prima volta il prossimo gennaio.

Cosa possono aspettarsi ora espositori e visitatori?

L’anno prossimo BAU, la fiera mondiale dell’architettura, dei materiali e dei sistemi, non si terrà come fiera tradizionale. Nonostante il sofisticato concetto di igiene, Messe München, insieme al Comitato consultivo e al Consiglio di amministrazione di BAU, ha deciso di adottare un formato ibrido dal 13 al 15 gennaio 2021, dando agli espositori l’opportunità di presentare le loro innovazioni in formato digitale. Il sistema digitale […]

Isamu Noguchi non era solo un designer e uno scultore, ma anche un artista dei giardini. Uno dei suoi giardini più famosi è probabilmente il Giardino della Pace presso la sede dell’UNESCO a Parigi. Le sue opere sono attualmente esposte al Museo Ludwig di Colonia. Frank Maier-Solgk era sul posto per noi.

Scultore, designer, artista dei giardini. Isamu Noguchi, figlio di un poeta giapponese e di una scrittrice americana, nato negli Stati Uniti nel 1904, era un po‘ di tutti e allo stesso tempo tutto in uno. In Europa era conosciuto soprattutto come designer; i suoi paralumi Akari (Akari, in giapponese, significa luce), variamente arrotondati e privi di peso, realizzati in bambù e carta washi giapponese, che pendevano dal soffitto nella camera di un adolescente su due grazie a un negozio di mobili svedese, divennero popolari. Il fatto che Noguchi possa essere considerato uno scultore del modernismo d’avanguardia e che sia stato anche un importante progettista di giardini, le cui tracce orticole possono essere scoperte in tre continenti, è attualmente visibile al Ludwig Museum di Colonia.

Per la prima volta dopo molto tempo, il museo dedica una retrospettiva completa a questa figura di artista che alterna culture e professioni; sono esposte circa 150 opere di tutte le fasi creative, per cui la mostra enfatizza il lato scultoreo (curatore: Rita Kersting), ma rivela anche le interfacce tra le professioni, che non sono affatto così separate come sembrano a prima vista: Un giardino non è forse anche natura progettata e le pietre non svolgono forse un ruolo importante in un giardino, almeno secondo la visione tradizionale dello Zen? Pietre, le cui forme sono state a loro volta ripetutamente modellate da scultori moderni. Noguchi vedeva le sue lampade non tanto come prodotti di design, quanto come il risultato di un’esplorazione formale dell’idea di combinare la tradizione (materiale) e la tecnologia moderna (elettricità) in modo semplice e quotidiano – quasi nel senso di una comprensione dell’arte come pratica sociale.

L’evitamento delle categorizzazioni storico-artistiche convenzionali, il tentativo di integrare l’arte nell’ambiente sociale e le connessioni quasi ovvie tra arte applicata e arte autonoma sono tutte costanti dell’opera di Noguchi. Nella mostra di Colonia le incontriamo in diverse varianti: all’inizio, nella prima sala, ci imbattiamo in uno „Tsukubai“, una scultura pentagonale in granito con una depressione piena d’acqua al centro. L’opera, che è chiaramente realizzata a macchina, è una variante moderna del bacino utilizzato in Giappone per le abluzioni, che veniva spesso collocato all’ingresso di luoghi sacri.

Un futuro mobile per James Bond

Alla fine della mostra, una delle sue sculture ludiche più famose, la „Play Sculpture“ del 1965 (112,7 x 261,6 x 261,6 centimetri), realizzata in acciaio rosso lucido, è stata allestita nel Ludwig Museum ed è a disposizione dei visitatori più giovani di Colonia per provare a sedersi o arrampicarsi. Le origini della combinazione costantemente ricercata di Noguchi tra scultura e professioni affini si trovano già nei suoi primi anni di vita. Alla fine degli anni Venti incontrò l’architetto e visionario tecnico Buckminster Fuller, con il quale progettò il modello di una slanciata auto del futuro che si sarebbe potuta immaginare anche in un primo film di James Bond. Poco più tardi, la sua collaborazione con la leggendaria ballerina e insegnante di danza americana Martha Graham, per la quale progettò scenografie a partire dagli anni Trenta, fu ancora più intensa e in questo modo sperimentò la connessione teatrale tra scultura e spazio scenico, che divenne importante per i successivi progetti più grandi.

Sculture teatrali di Isamu Noguchi

Probabilmente non è esagerato dire che sono stati soprattutto i suoi giardini pubblici e privati, anche se in numero ridotto, a incarnare il pensiero di Noguchi nel modo più „esemplare“. Il suo primo giardino realizzato nel 1951 in Giappone (Readers Digest Building, Tokyo) è stato preceduto da diversi progetti per parchi giochi negli Stati Uniti, tra cui il progetto di una grande „Play Mountain“ con scivoli e piste per slittini nel centro di New York. A questa fase appartengono anche le attrezzature da gioco, le strutture per l’arrampicata e gli scivoli da lui progettati, che ancora una volta Noguchi considerava principalmente come sculture al di là della loro funzione. L’artista ha realizzato per la prima volta un parco giochi su larga scala secondo le sue indicazioni negli Stati Uniti, nel 1976, ad Atlanta (Georgia), dove le sue sculture Playscapes sono state protagoniste.

Se oggi si vuole sperimentare in prima persona l’arte dei giardini di Noguchi, il posto migliore è Parigi. Qui, nel 1957, Noguchi creò il Giardino della Pace, di 1.700 metri quadrati, per l’inaugurazione della sede dell’UNESCO in Place de Fontenoy, che doveva anche esprimere lo scopo dell’intera istituzione attraverso il ricordo di Hiroshima. Qui, sul lato est dell’edificio – di fronte al lato ovest, l’ex ingresso principale, si trovano le sculture di Henry Moore e i giardini sotterranei di Burle Marx – Noguchi combinò l’idea del giardino zen giapponese con il minimalismo occidentale, fece arrivare pietre di granito da Okayama e Shikoku, dispose una scala d’acqua che collegava due livelli e avvolse tutti questi elementi lapidei e architettonici con cespugli di magnolia giapponese, ciliegi e susini.

Noguchi ha descritto così il suo rapporto con la tradizione della progettazione dei giardini giapponesi: „Imparare ma anche controllare, non farsi sopraffare da una tradizione così forte, è una sfida. Il mio sforzo è stato quello di trovare un modo per collegare il rituale delle rocce che ci è stato tramandato dai giapponesi fin dagli albori della storia ai nostri tempi e alle nostre esigenze moderne“.

Parco Moerenuma di Isamu Noguchi

Alla sua principale opera di giardinaggio a Parigi (visitabile) seguirono, a intervalli, altri giardini, spesso simbolicamente carichi per la loro collocazione: nel 1965 aprì il suo „Bill Rose Art Garden“ per l’allora appena costruito Israel Museum di Gerusalemme, un importante parco di sculture di due ettari che aveva creato sul pendio naturale intervallato da rocce e vegetazione autoctona. Seguono una serie di giardini per aziende americane, tra cui il „Sunken Garden“ per la Chase Manhattan Bank di New York (1961-1964). La sua ultima opera importante, il Moerenuma Park, si trova a Sapporo, in Giappone. L’ampio parco è stato creato su un ex sito di rifiuti, avviato all’inizio degli anni Ottanta nell’ambito di un vasto progetto di bonifica; è stato completato – postumo – nel 2005; era ed è arredato con le sculture ludiche di Noguchi: un parco che, secondo Noguchi, „è considerato come una scultura completa“.

Tuttavia, l’effetto più intenso della mostra – i giardini di Noguchi sono presentati in filmati e fotografie – si ha nella sala in cui è stato applicato alla parete il disegno di un’opera di land art che Noguchi aveva progettato ma non realizzato, intitolata „Scultura da vedere da Marte“ o „Memoriale all’uomo“. (Il progetto fu creato nel 1947, dopo che Noguchi aveva visitato le città distrutte di Hiroshima e Nagasaki. Si trattava del progetto di un volto umano nel deserto, grande diversi chilometri (il solo naso doveva essere lungo un chilometro), inteso come memoriale artistico di un’umanità che sembrava avviata verso la sua fine con i primi bombardamenti atomici. Oggi, le guerre e, non ultima, la crisi climatica possono dare origine a simili visioni della fine. L’immaginazione creativa estremamente ampia di Noguchi, che non ha perso nulla della sua attualità, non è evidente solo in questi progetti.

La mostra di Isamu Noguchi al Museum Ludwig di Colonia è visitabile fino al 31 luglio 2022.

Non siete a Colonia in questo momento? Una nuova mostra di sculture al Vitra Design Museum di Zurigo durerà fino a settembre 2022 .

È di nuovo il momento: da dieci anni Callwey Verlag e i suoi partner, tra cui la rivista di architettura Baumeister, assegnano ogni anno il premio „Casa dell’anno“. Novità di quest’anno: il premio „Miglior prodotto“. Per entrambi i premi è possibile candidarsi fino al 7 febbraio.

Una giuria di alto livello per il premio „Casa dell’anno“ seleziona le 50 migliori case unifamiliari tra circa 200 candidature. Saranno prese in considerazione, tra l’altro, case massicce, case in legno, ville ed edifici a basso costo, case di piccole dimensioni e soluzioni ad alta efficienza energetica. L’annuario che lo accompagna è diventato una fonte di informazione indispensabile per chiunque voglia informarsi sulle tendenze attuali della costruzione di case e lasciarsi ispirare. Quest’anno, per la prima volta, Callwey Verlag premierà anche le aziende del settore i cui prodotti danno un contributo altrettanto importante all’arredamento della casa con il premio „Best Product“. I prodotti premiati saranno presentati in esclusiva in un libro illustrato di alta qualità e presentati in modo efficace dal punto di vista mediatico durante la cerimonia di premiazione.

Possono partecipare gli architetti di Germania, Austria, Svizzera e Alto Adige autori dei progetti presentati. Le case unifamiliari devono essere state completate dopo il 1° gennaio 2017 e non ancora pubblicate in un libro. Possono essere presentate tutte le attività e le tipologie costruttive nel settore delle case unifamiliari, sia che si tratti di costruzioni in legno, cemento o mattoni, di piccole case, di ville spaziose, di progetti a basso budget, di case ad alta efficienza energetica, di ristrutturazioni e conversioni, comprese le seconde case o la vita intergenerazionale sotto lo stesso tetto.

Premi e riconoscimenti

– Il 1° premio è dotato di un premio in denaro di 10.000 euro, mentre gli altri uffici ricevono un riconoscimento.
– Come rivista di architettura Baumeister, presentiamo il progetto vincitore in dettaglio.
– Callwey pubblica le 50 migliori case unifamiliari nella pubblicazione di alta qualità „Häuser des Jahres 2020“ e su die-besten-einfamilienhaeuser.de
– Il 1° premio e i riconoscimenti saranno annunciati durante la cerimonia di premiazione del 30 settembre 2020 a Francoforte.
– I progetti selezionati saranno inoltre presentati in una mostra della durata di alcune settimane presso il Museo tedesco dell’architettura.

La giuria seleziona le „Case dell’anno 2020“.

– Peter Cachola Schmal, direttore del Museo tedesco dell’architettura (presidente della giuria)
– Nicola Borgmann, architetto e storico dell’arte, direttore della Architekturgalerie München
– Prof Alexander Gutzmer, caporedattore della rivista di architettura Baumeister
– Rappresentante della direzione di hehnpohl Architekten, vincitore del premio „Case dell’anno 2019“.
– Katharina Matzig, giornalista di architettura
– Roland Merz, caporedattore di Archithema Verlag
– Ulrich Nolting, direttore generale dell’InformationsZentrum Beton

Il miglior prodotto 2020

I produttori dei Paesi di lingua tedesca possono partecipare al premio „Case dell’anno – Il miglior prodotto 2020“. Una giuria di esperti composta da architetti „Häuser des Jahres“ seleziona i vincitori tra tutte le candidature nelle categorie: Pareti esterne/facciate, design del tetto, finestre, protezione solare, porte esterne e cancelli, porte interne, arredi, sistema di scale, smart home, rivestimenti per pavimenti, arredi, bagno/sanitari, wellness/sauna e piscine.

Cliccare qui per registrarsi a „Case dell’anno“.

E clicca qui per registrarti per „Il miglior prodotto“.

Negli ultimi quattro mesi, Ansgar Stadler ha visitato gli edifici industriali di Lipsia. Questo mese si è recato a Dresda per scoprire quale patrimonio industriale vi si nasconde.

„A Chemnitz si lavora, a Lipsia si commercia e a Dresda si consuma di nuovo tutto“, come recita un vecchio detto sassone. Ma se ci si reca nella capitale dello Stato, ci si rende subito conto che, oltre al prestigioso centro storico di Dresda con la Frauenkirche e il Teatro dell’Opera Semper, anche qui esiste un ricco patrimonio industriale.

Come a Lipsia, anche qui si è sviluppata un’industria manifatturiera a partire dalla metà del XIX secolo. Indebolita dalle guerre mondiali e dalla successiva economia deficitaria della DDR, la maggior parte delle aziende è crollata intorno al 1990. Tuttavia, anche Dresda ha trovato il modo di riutilizzare gli edifici caduti in disuso. Ecco tre esempi di conversioni di successo di un gran numero di edifici industriali inutilizzati:

Centrale termica di Mitte: Kraftwerk Mitte (conversione: teatro)

A partire dal 1838, diverse centrali elettriche nelle immediate vicinanze del centro cittadino fornivano elettricità alla città. Una di queste era la centrale termica ed elettrica di Mitte. Tuttavia, questa è stata chiusa nel 1993 e oltre 40.000 metri quadrati hanno perso la loro funzione. Solo nel 2006 i politici si sono accordati su come riutilizzare il sito. Le istituzioni culturali di Dresda Staatsoperette e il Theater Junge Generation dovevano trovare qui una sede comune.

A tal fine, l’edificio esistente è stato ampiamente ristrutturato. Il nuovo edificio progettato dallo studio pfp Architekten si affianca alla Maschinenhaus del 1890, già classificata. Le sue torri senza finestre e rivestite in clinker contengono i nuovi palchi. Oltre ai due teatri, il sito ospita una serie di altri usi, come il club Kraftwerk Mitte, spazi di coworking e l’Università della Musica. Tutti questi elementi fanno del Kraftwerk Mitte un nuovo centro culturale nel centro di Dresda.

Sala riunioni di VEB Strömungsmaschinen: Zeitenströmung
(Conversione: centro commerciale con spazio espositivo)

Negli anni Cinquanta, sul sito dell’ex guarnigione di Albertstadt, a nord di Dresda, fu costruito un edificio amministrativo con una grande sala di montaggio per la VEB Strömungsmaschinenwerk Dresden. Nel capannone l’azienda sviluppava, tra l’altro, turbine a reazione per gli aerei commerciali della DDR.

Oggi il sito, ristrutturato nel 2005, ospita diverse piccole imprese come restauratori di auto, costruttori di barche e ristoranti sotto il nome di Zeitenströmung.
La grande sala delle assemblee, che è stata sottoposta a vincolo, può essere affittata per eventi e mostre. Nel prossimo futuro, l’edificio, lungo 128 metri e alto 12, sarà convertito in spazi commerciali e uffici.

Ernemannwerke: Collezione tecnica di Dresda: Museo della Scienza e della Tecnologia
(Conversione: Museo)

Nel 1923, l’imprenditore e produttore di macchine fotografiche Heinrich Ernemann ampliò la sua fabbrica di macchine fotografiche nello stile funzionale del Werkbund tedesco. Qui i dipendenti producevano macchine fotografiche di fama mondiale dei produttori Ernemann, Zeiss Ikon e Pentacon. Il progetto di costruire un edificio industriale particolarmente efficace fu un successo: Ancora oggi, la torre alta 48 metri rimane un punto di riferimento dell’antica industria fotografica di Dresda.
Oggi l’edificio ospita la Collezione Tecnica di Dresda, in linea con la sua destinazione d’uso originaria. Oltre alle mostre classiche, il museo offre anche spazi per eventi e workshop. Nella torre dell’edificio si trova una caffetteria con piattaforma panoramica.

Tutte le immagini: Ansgar Stadler

L‘Accademia Baumeister è un progetto di stage della rivista di architettura Baumeister ed è sostenuto da GRAPHISOFT e BAU 2019.

La Pinakothek der Moderne aggiunge un innovativo „terzo luogo“ al suo programma. L’installazione temporanea FLUX, progettata dall’artista britannica Morag Myerscough, offrirà uno spazio aperto e interattivo per lo scambio, la cultura e il tempo libero a partire dalla fine di giugno 2025. Reso possibile dalla Fondazione Pinakothek der Moderne, FLUX sarà un elemento permanente della Kunstareal per cinque anni. La combinazione di arte, architettura e interazione sociale rende questo luogo un’innovazione entusiasmante per Monaco e il suo paesaggio culturale.

FLUX è più di una semplice installazione architettonica. È un luogo a bassa soglia, indipendente dagli orari di apertura del museo, che unisce arte e vita quotidiana. Oltre alle strutture di ristorazione, sono previsti vari eventi culturali. Il giardino d’inverno della Pinakothek der Moderne invita persone con background, esigenze e preoccupazioni diverse a soffermarsi nel suo giardino d’inverno con un’installazione interattiva walk-in. L’installazione vuole essere un luogo di benessere per tutti e invitare al dialogo e all’interazione. I promotori sperano che la vita culturale nel centro della città sia integrata in modo sostenibile nella vita quotidiana delle persone.
Il concetto si basa sull’idea del movimento Fluxus degli anni ’60, che vedeva l’arte come un processo aperto e partecipativo. Di conseguenza, FLUX non è solo uno spazio fisico, ma un invito a plasmare e interagire attivamente con il quartiere.

L’artista di fama internazionale Morag Myerscough è stata selezionata tra 18 candidati invitati dai rappresentanti dei quattro musei e della Fondazione Pinakothek der Moderne. Le opere dell’artista sono caratterizzate da colori potenti, motivi geometrici e un approccio partecipativo. Con FLUX, l’artista sta creando una scultura temporanea che collega senza soluzione di continuità gli spazi interni ed esterni del conservatorio della Pinakothek der Moderne e sarà accessibile.
Myerscough descrive la sua visione come segue: „Un luogo pieno di colori dove dare sfogo all’immaginazione, riempire il cuore di gioia, offrire possibilità illimitate e creare nuovi spazi“. Questo intervento artistico trasforma i visitatori in partecipanti e si basa su un concetto di collaborazione che coinvolge attivamente la comunità.

FLUX sarà realizzato come una scultura a due piani e calpestabile nel giardino d’inverno della Pinakothek. Le aree di seduta invitano le persone a soffermarsi insieme, mentre le varie piattaforme e terrazze offrono un’ampia gamma di utilizzi. All’esterno, saranno creati padiglioni con terrazze rialzate, un orto ed elementi multifunzionali come rampe, piattaforme e aree gioco per bambini e famiglie.
Un aspetto centrale di FLUX è il coinvolgimento della comunità. Già prima dell’apertura, sono previsti workshop aperti in cui l’artista svilupperà colori, modelli e forme per lo spazio insieme alle parti interessate. Questo design partecipativo sottolinea la natura inclusiva del progetto.

Il progetto è sponsorizzato dalla Fondazione Pinakothek der Moderne in occasione del suo 30° anniversario. Il progetto è sostenuto anche dalla Fondazione Thomas Kirch e dalla Fondazione Kirch. Markus Michalke, presidente del consiglio di amministrazione della Pinakothek der Moderne Foundation, sottolinea: „Insieme ai quattro musei, vogliamo creare un luogo che inviti tutti a riunirsi. Un luogo pubblico come parte del museo, dove tutti dovrebbero sentirsi benvenuti e a proprio agio“.
Anche i direttori dei quattro musei della Pinakothek der Moderne vedono FLUX come un’estensione significativa del museo: „Stiamo estendendo la Pinakothek der Moderne oltre l’edificio, nello spazio pubblico, per creare un luogo nuovo, attraente e colorato per tutti. L’obiettivo è portare l’esperienza della Pinakothek der Moderne a un nuovo livello. (…) Il suo orientamento a bassa soglia la aprirà ulteriormente alla società urbana e rivitalizzerà l’area designata. Non vediamo l’ora che venga inaugurata nel 2025, un anno di progetti speciali congiunti per l’ulteriore sviluppo della Pinakothek der Moderne, in occasione del 100° anniversario della Neue Sammlung“.

FLUX offre una piattaforma versatile per eventi culturali. Sono previste letture, discussioni, performance ed eventi musicali che collegano le quattro aree della Pinakothek. Oltre a questi eventi, sono previsti anche happening e format pratici per approfondire ulteriormente l’interazione tra visitatori e arte. Con queste offerte, FLUX sarà disponibile tutto l’anno. Il collettivo „This Is Really Happening“, di cui fanno parte Michi Kern, Lissie Kieser e Gregor Wöltje, fornirà un supporto concettuale al progetto FLUX.
Durante i workshop, i visitatori avranno l’opportunità di sviluppare elementi creativi per FLUX insieme a Myerscough. L’inaugurazione ufficiale è prevista per la sera del 26 giugno 2025. Dal 27 al 29 giugno 2025, durante il festival, verrà inaugurato questo „terzo luogo“ con un programma vario che comprende workshop, musica dal vivo, discussioni e performance.
FLUX creerà così un luogo unico che unisce arte, architettura e interazione sociale. L’installazione di Morag Myerscough rappresenta una nuova concezione aperta dei musei come luoghi di dialogo e comunità. Grazie al suo design a bassa soglia e al concetto di partecipazione, FLUX sarà un vivace luogo di incontro per tutti coloro che vogliono sperimentare l’arte in una nuova dimensione.

Per saperne di più: Con la mostra „Cinque amici“, il Museo Brandhorst di Monaco di Baviera si dedica a una delle costellazioni artistiche più formative del modernismo del dopoguerra dal 10 aprile al 17 agosto 2025.

Benvenuti nell’era in cui le città non vengono più solo costruite, ma prima simulate digitalmente. La prototipazione urbana digitale è il nuovo gold standard per i coraggiosi costruttori di città. Chi oggi sventola ancora progetti cartacei ha già perso la partita, almeno rispetto alle metropoli che stanno pianificando il loro futuro urbano in bit e byte. Ma a che punto siamo davvero nei Paesi di lingua tedesca? E il prototipo sullo schermo è davvero la salvezza per le città sostenibili o solo la prossima foglia di fico digitale?

• La prototipazione urbana digitale sta superando i confini della pianificazione urbana, passando da modelli statici a processi interattivi basati sui dati.
• Germania, Austria e Svizzera stanno sperimentando, ma la vera integrazione rimane un’eccezione.
• L’IA, i big data e l’IoT forniscono il carburante, ma la governance, l’interoperabilità e la protezione dei dati sono gli ostacoli da superare.
• Le simulazioni intelligenti aprono nuove opportunità per la resilienza climatica, la transizione della mobilità e la pianificazione partecipativa.
• Architetti, ingegneri e urbanisti devono acquisire nuove competenze tecniche per non perdere l’occasione.
• I rischi: pregiudizi algoritmici, decisioni a scatola chiusa e svendita della sovranità urbana.
• La visione: città aperte, che imparano, in cui la pianificazione e il funzionamento si fondono – con i cittadini, non contro di loro.
• A livello internazionale, metropoli come Singapore, Helsinki e Copenaghen stanno segnando il passo, mentre i Paesi di lingua tedesca sono in ritardo.
• I dibattiti sulla trasparenza, la democratizzazione e l’etica digitale si stanno facendo sentire – e giustamente.
• Conclusione: la prototipazione urbana digitale non è un fine in sé, ma un cambiamento di paradigma con rischi e opportunità.

Dal rendering alla realtà: cosa può realizzare oggi la prototipazione urbana digitale

La prototipazione urbana digitale è molto più che la prossima parola d’ordine per gli appassionati di innovazione. Si riferisce alla possibilità di giocare con gli spazi urbani non solo sul tavolo da disegno, ma come modelli in rete basati sui dati. Quello che una volta era un modello 3D animato con amore è ora un sistema altamente dinamico che trasforma lo sviluppo urbano in una scienza. La copia digitale della città – alimentata da sensori, dati sul traffico, stazioni meteorologiche e statistiche sociali – diventa un laboratorio per esperimenti urbani. Gli effetti dei piani vengono analizzati in tempo reale prima che venga posata la prima pietra.

Il punto forte: la città diventa un prototipo che riceve costantemente nuovi aggiornamenti. Lo spazio urbano digitale può essere utilizzato per testare come un nuovo tram influisce sui flussi di traffico, come cambia il microclima sotto l’asfalto, gli alberi o le facciate di vetro, o quale mix di usi anima davvero un quartiere. Le simulazioni non sono più statiche, ma reagiscono ai dati in tempo reale. In questo modo la pianificazione diventa un processo iterativo che scopre tempestivamente gli errori e rivela le opportunità che andrebbero perse nel classico piano a tappe.

E mentre gli esperti parlano ancora di standard e interfacce BIM, metropoli come Helsinki e Singapore hanno già fatto un passo avanti. Lì i gemelli digitali e la prototipazione urbana procedono a pieno ritmo. Tutti i sistemi urbani rilevanti sono collegati tra loro, dall’approvvigionamento energetico alla mobilità, fino all’adattamento climatico. Ciò consente non solo di prendere decisioni più rapide, ma anche più informate. Chiunque abbia sperimentato come un prototipo digitale reagisce alla partecipazione dei cittadini in tempo reale sa che qui sta crescendo una nuova cultura della pianificazione.

Germania, Austria e Svizzera, invece, stanno facendo progressi in dosi omeopatiche. Singole città pilota come Vienna, Zurigo e Amburgo mostrano cosa è possibile fare. Tuttavia, il salto dalla visualizzazione al vero e proprio supporto decisionale è ancora raro. Troppo spesso il prototipo digitale rimane una bella vetrina per sindaci e investitori, ma non uno strumento per la pratica quotidiana della pianificazione. Perché? Mancano gli standard, il coraggio e la consapevolezza che senza il know-how digitale sarà presto impossibile recuperare il ritardo accumulato.

La lezione: la prototipazione urbana digitale non è un’aggiunta, ma la base per la città resiliente e vivibile di domani. Chi lo farà bene vincerà, ma solo se tecnologia, governance e partecipazione lavoreranno insieme.

Intelligenza artificiale e big data: turbo o becchino per i city maker?

Non c’è prototipazione urbana digitale senza dati – e certamente non senza IA. Ciò che sembra fantascienza fa da tempo parte della vita quotidiana nei laboratori dei pionieri delle smart city. I sensori forniscono dati sui movimenti, gli algoritmi identificano gli schemi e l’apprendimento automatico ottimizza i flussi di traffico, i flussi di energia e persino la mescolanza sociale. Le opportunità sono enormi: le città possono reagire alle interruzioni prima che si verifichino. Le infrastrutture vengono mantenute in modo preventivo e i quartieri possono essere sviluppati in base alle esigenze reali piuttosto che all’istinto.

Ma ci sono degli aspetti negativi in questo nuovo mondo. Chi decide quali dati confluiscono nella simulazione? Come vengono riconosciute e corrette le distorsioni degli algoritmi? E chi capisce effettivamente come l’IA arriva alle sue raccomandazioni? La scatola nera è reale ed è pericolosa. Perché se le decisioni di pianificazione si basano su modelli opachi, c’è il rischio che gli esperti e i cittadini vengano esautorati. La trasparenza non è quindi un lusso, ma un dovere.

Nei Paesi di lingua tedesca la diffidenza è alta. La protezione dei dati, le strutture federali e una marcata tendenza a evitare i rischi rallentano l’innovazione. Mentre i pionieri internazionali pianificano da tempo interi quartieri con simulazioni supportate dall’intelligenza artificiale, in Germania molte autorità locali temono una perdita di controllo. Questo porta a una situazione paradossale: i dati ci sono, la tecnologia è disponibile, ma manca la volontà politica di utilizzarla sistematicamente.

Eppure, proprio l’intelligenza artificiale e i big data potrebbero contribuire ad affrontare le principali sfide del nostro tempo. Che si tratti di adattamento al clima, di transizione energetica o di mobilità, i prototipi digitali possono essere utilizzati per analizzare gli scenari, minimizzare i rischi e trovare compromessi migliori. Ma solo se i sistemi rimangono aperti, comprensibili e controllabili. Altrimenti, il prototipo digitale rischia di diventare il becchino della pianificazione democratica.

Le competenze tecniche necessarie richiedono una curva di apprendimento ripida da parte di pianificatori, ingegneri e architetti. Chiunque non abbia almeno una conoscenza di base dell’analisi dei dati, della simulazione e dell’IA rimarrà rapidamente indietro. La professione sta cambiando e con essa le richieste di formazione e pratica.

La sostenibilità prima di tutto? I prototipi digitali come leva per una città a impatto climatico zero

La speranza più grande risiede nella sostenibilità. La prototipazione urbana digitale promette di rendere le città più resilienti, più efficienti dal punto di vista delle risorse e più vivibili. Le simulazioni digitali possono essere utilizzate per riconoscere tempestivamente i rischi climatici. Le isole di calore, i rischi di inondazione o l’inquinamento atmosferico diventano visibili nel modello digitale prima che diventino un problema. Questo apre nuove possibilità di sviluppo urbano adattato al clima.

Se si collegano i dati giusti, è possibile controllare l’uso del territorio, la mobilità e il consumo energetico in modo da ridurre l’impronta ecologica. A Zurigo, ad esempio, vengono utilizzati prototipi per testare l’impatto di tetti verdi, nuove alberature stradali e concetti di trasporto alternativi. A Vienna, il gemello digitale simula l’impatto dei progetti edilizi sul microclima. In Germania, il potenziale rimane spesso inutilizzato: le preoccupazioni sono troppo grandi, le barriere all’ingresso troppo alte.

La tecnologia è solo l’inizio. Il fattore decisivo è il modo in cui viene utilizzata. La pianificazione sostenibile richiede processi aperti e collaborativi. Se i prototipi digitali sono solo nelle mani di esperti e investitori, c’è il rischio di sviluppi indesiderati. Solo quando cittadini, amministrazione ed esperti sperimentano insieme emergono soluzioni veramente resilienti. Ciò richiede il coraggio di essere aperti e la volontà di mettere in discussione i vecchi rituali di pianificazione.

Lo scetticismo è appropriato se la sostenibilità viene usata solo come foglia di fico. Il prototipo digitale non deve diventare una scusa per il greenwashing o per nascondere verità spiacevoli. Deve contribuire a rendere visibili i reali conflitti di interesse e a coinvolgere tutti gli interessati. Solo così può diventare una leva per la città a impatto climatico zero.

Il dibattito globale sulla protezione del clima e sull’urbanizzazione rende chiaro che le città che sono all’avanguardia nella prototipazione urbana digitale hanno un vantaggio strategico. Possono reagire più velocemente, in modo più flessibile e sostenibile. Il mondo di lingua tedesca si trova di fronte a una scelta: contribuire a plasmare o perdere.

Sovranità digitale, partecipazione e nuovo ruolo dei professionisti

Chi controlla il prototipo digitale? Questa domanda determina il successo o il fallimento. Se le città esternalizzano le loro immagini digitali a società tecnologiche, c’è la minaccia di una commercializzazione dello sviluppo urbano. Piattaforme proprietarie, algoritmi opachi e modelli di licenza limitano la possibilità di progettazione. La sovranità digitale non è quindi un dibattito accademico, ma la questione centrale del futuro urbano.

Interfacce aperte, standard aperti e gestione trasparente dei dati sono obbligatori se si vuole che la prototipazione urbana digitale sia qualcosa di più di un semplice giocattolo per i progettisti. Città come Helsinki e Copenaghen si stanno concentrando su piattaforme urbane aperte e open source. Esse mettono in contatto cittadini, imprese e amministrazione, creando così fiducia. In Germania, Austria e Svizzera, questa cultura è ancora un’eccezione. Troppo spesso la sovranità sui modelli digitali rimane ai dipartimenti specializzati o ai fornitori di servizi esterni.

Allo stesso tempo, la prototipazione urbana digitale apre nuove strade alla partecipazione. Le simulazioni rendono visibili interrelazioni complesse. Offrono l’opportunità di coinvolgere i cittadini in una fase iniziale e di rendere comprensibili i processi decisionali. Ma questo funziona solo se i sistemi sono autoesplicativi, accessibili e comprensibili. Altrimenti, diventano una scatola nera – e quindi un rischio per l’accettazione di nuovi progetti.

Questo cambiamento è fondamentale per la professione di architetti, ingegneri e urbanisti. Il ruolo si sta spostando da progettista e decisore a progettista e mediatore di processi. Chi padroneggia i prototipi digitali guadagnerà influenza, chi li ignora perderà rilevanza. La formazione deve adattarsi al fatto che in futuro l’analisi dei dati, la simulazione e la partecipazione faranno parte degli strumenti del mestiere.

Il discorso internazionale lo dimostra: Le città del futuro non saranno più solo costruite, ma saranno gestite, simulate e sviluppate in tempo reale. I prototipi digitali sono il sistema operativo di questa nuova urbanità. La questione non è se arriveranno, ma chi li progetterà.

Rischi, visioni e il percorso speciale della Germania nel laboratorio della città digitale

Naturalmente, non è tutto oro quello che luccica a livello digitale. La prototipazione urbana digitale comporta seri rischi: dalla distorsione degli algoritmi e dall’uso improprio di dati sensibili alla strisciante de-democratizzazione della pianificazione urbana. Chiunque pensi di poter domare la complessità dei sistemi urbani con qualche simulazione colorata si sbaglia di grosso. Il pericolo di „ottimizzare“ le decisioni senza considerare le conseguenze sociali, culturali e politiche è reale.

Il mondo di lingua tedesca è tradizionalmente caratterizzato dalla cautela. La protezione dei dati, i diritti fondamentali e la richiesta di trasparenza sono ostacoli elevati – e questo è un bene. Tuttavia, l’equilibrio tra innovazione e regolamentazione è difficile. Troppa regolamentazione paralizza, troppo poca apre la porta agli abusi. Proprio per questo abbiamo bisogno di linee guida chiare, dibattiti aperti e il coraggio di ammettere gli errori.

Le idee visionarie non mancano: quartieri adattivi che si adattano al clima in tempo reale. Spazi urbani che osano provare cose nuove sulla base dell’intelligenza collettiva. Simulazioni che visualizzano obiettivi in conflitto e mostrano possibili soluzioni. Ma tutto questo rimane teoria finché i politici e gli amministratori non osano condividere le responsabilità. L’approccio speciale della Germania consiste nel consentire l’innovazione senza rinunciare al controllo. Raramente ha successo, ma è possibile.

Un confronto globale è sorprendente: Metropoli come Singapore, Toronto e Seoul stanno investendo molto nell’urbanistica digitale. Commettono errori, imparano e crescono. I Paesi di lingua tedesca devono decidere se vogliono rimanere spettatori o contribuire a plasmare il gioco. Chi aspetta il prototipo perfetto e privo di rischi sarà superato dalla realtà.

Il mondo dell’architettura e dell’edilizia deve imparare a gestire l’incertezza, la complessità e la velocità. La prototipazione urbana digitale non è una panacea, ma è uno strumento potente nella battaglia per la città del futuro. È ora di usarlo, con comprensione, coraggio e occhi aperti.

Conclusione: la prototipazione urbana digitale – tra faro di speranza e pietra d’inciampo

La prototipazione urbana digitale è la cartina di tornasole della futura vitalità delle città e della forza innovativa della professione. Chi si aggrappa alle vecchie routine sarà lasciato indietro. Chi coglie le opportunità può finalmente dominare la complessità urbana, ma solo se tecnologia, trasparenza e partecipazione si fondono. Le città di domani non saranno più costruite, ma sperimentate, simulate e ripensate. È un processo scomodo, a volte rischioso, ma soprattutto atteso da tempo.

Proprietà vuote in città: suona come vetrine morte, uffici polverosi e sogni di vita infranti. Ma cosa succederebbe se potessimo individuare digitalmente i vuoti urbani prima che diventino un’area problematica? Benvenuti nell’era del rilevamento digitale degli spazi vuoti. Questa tecnologia offre a urbanisti, architetti del paesaggio e promotori immobiliari uno strumento che è molto più di una semplice statistica: È la chiave per una trasformazione sostenibile e per uno sviluppo urbano a prova di futuro.

• Definizione e significato del rilevamento digitale dei posti vacanti per le strategie di trasformazione urbana.
• Nozioni tecniche di base: tecnologia dei sensori, geodati, algoritmi e integrazione dei dati.
• Esempi pratici da città di lingua tedesca e lezioni apprese.
• Importanza per lo sviluppo urbano sostenibile e il rinnovamento dei quartieri.
• Sfide legali, etiche e tecniche.
• Potenziale per la protezione del clima, l’efficienza delle risorse e l’innovazione sociale.
• Interazioni con la governance, la partecipazione e l’economia urbana.
• Rischi dovuti alla commercializzazione e agli algoritmi.
• Raccomandazioni per l’uso professionale nei Paesi di lingua tedesca.

Rilevamento digitale dei posti vacanti: cosa c’è dietro?

I posti vacanti sono un problema antico nella pianificazione urbana. Già nel XIX secolo, le aree industriali abbandonate e i condomini vuoti causavano grattacapi ai magistrati e ai promotori immobiliari. Ma la differenza rispetto a oggi è fondamentale: mentre allora gli sfitti venivano scoperti solo grazie a passeggiate attente e consigli dei vicini, oggi gli urbanisti hanno a disposizione un’intera gamma di strumenti digitali in grado di rilevare gli sfitti praticamente in tempo reale. Ma cosa significa in concreto?

Il rilevamento digitale degli spazi liberi descrive l’uso delle moderne tecnologie per registrare, analizzare e visualizzare sistematicamente le proprietà e gli spazi sfitti nelle città. Lo spettro spazia dal semplice confronto dei database con i dati catastali e di registrazione dei residenti a sistemi altamente sviluppati che utilizzano la tecnologia dei sensori, le immagini satellitari, i dispositivi IoT e l’intelligenza artificiale per riconoscere i modelli che indicano il mancato utilizzo. Vengono combinate diverse fonti di dati: Dati di consumo energetico, profili di movimento, letture dei contatori dell’acqua, dati di telefonia mobile e molto altro. L’obiettivo è quello di identificare con la massima precisione e aggiornamento i luoghi in cui il potenziale di riutilizzo, riallestimento o rivitalizzazione è inattivo.

Queste tecnologie non sono più fantascienza. I primi progetti pilota che utilizzano il rilevamento digitale dei posti vacanti sono già in corso in grandi città come Amburgo, Monaco e Zurigo. I vantaggi sono evidenti: invece di affidarsi a statistiche obsolete o all’istinto, i responsabili delle decisioni ricevono un quadro oggettivo e basato sui dati dell’effettivo utilizzo degli spazi in città. Ciò consente non solo di adottare tempestivamente contromisure nei quartieri problematici emergenti, ma anche uno sviluppo del territorio più mirato e sostenibile.

Ma come si differenziano questi sistemi dai metodi di indagine tradizionali? La chiave sta nella continuità e nella precisione dei dati. Mentre le indagini tradizionali sugli alloggi sfitti vengono spesso effettuate solo ogni pochi anni e si basano su autodichiarazioni o ispezioni casuali, i sistemi digitali analizzano grandi volumi di dati permanenti in background. Riconoscono i cambiamenti nel consumo energetico, possono valutare i modelli di illuminazione, rilevare lacune insolite nei dati sulla mobilità e confrontarli con i registri di segnalazione. In questo modo si crea un’immagine dinamica e quasi vivente della città, che va ben oltre le possibilità delle indagini manuali.

Naturalmente, il rilevamento digitale dei posti vacanti non è una panacea. È uno strumento che deve essere usato correttamente e i suoi risultati devono essere inseriti nel contesto urbano. Chiunque creda che un algoritmo possa da solo comprendere o addirittura risolvere le cause degli sfitti si sbaglia. Tuttavia, come base per strategie di trasformazione ben fondate, la tecnologia offre un enorme potenziale che spesso è stato sottovalutato nella pianificazione urbana di lingua tedesca.

Nozioni tecniche di base: come gli algoritmi rintracciano i posti vacanti

L’architettura tecnica alla base del moderno rilevamento digitale delle offerte di lavoro è complessa ma affascinante. Al centro ci sono algoritmi che estraggono da una serie di fonti di dati modelli che indicano che gli immobili o gli spazi non sono utilizzati. Ma come funziona nel dettaglio?

Un elemento centrale è costituito dai laghi di dati urbani: grandi archivi di dati strutturati in cui vengono raggruppate informazioni provenienti da un’ampia varietà di fonti. Ad esempio, vi confluiscono i dati catastali, i profili di utilizzo dell’energia, le letture dei contatori dell’acqua e del riscaldamento, le informazioni geografiche, i dati sulla mobilità, i valori dei sensori dell’Internet of Things (IoT) e persino i dati anonimizzati dei telefoni cellulari. La combinazione di questi dati crea indicatori affidabili: Un edificio è rimasto senza elettricità o acqua per settimane? Non c’è movimento a determinati indirizzi? I parcheggi sono permanentemente inutilizzati?

La vera magia avviene quando i dati vengono analizzati. L’apprendimento automatico e l’intelligenza artificiale vengono utilizzati per riconoscere schemi che difficilmente sarebbero visibili agli osservatori umani. Gli algoritmi imparano a distinguere tra le fluttuazioni „normali“, come le offerte di lavoro stagionali o le ferie aziendali, e le offerte di lavoro reali e a lungo termine. Sono in grado di prevedere i luoghi in cui stanno per verificarsi i posti vacanti e di identificare modelli che indicano l’imminente desolazione di interi quartieri. Un esempio: Se il consumo di elettricità in un quartiere di uffici non diminuisce dopo il lavoro come di consueto, ma rimane costantemente basso, questo può essere un’indicazione di un progressivo abbandono.

La tecnologia dei sensori svolge un ruolo sempre più importante. I sistemi di misurazione intelligenti negli edifici – i cosiddetti „contatori intelligenti“ – forniscono dati in tempo reale sul consumo energetico e consentono quindi analisi molto precise dell’utilizzo. Anche i sensori di luce e di movimento installati nei corridoi comuni, ad esempio, forniscono informazioni preziose. Infine, ma non per questo meno importante, vengono utilizzate anche telecamere e immagini satellitari, ad esempio per riconoscere automaticamente i cambiamenti nell’illuminazione notturna esterna o i tipici segni di sfitto (come finestre sporche o cassette delle lettere stracolme). Naturalmente, in questo caso è necessario tenere conto della protezione dei dati e della privacy, come si dirà più avanti.

Un altro elemento tecnico fondamentale è l’integrazione dei dati nei sistemi informativi geografici (GIS). Solo attraverso la localizzazione spaziale i dati sui posti vacanti diventano veramente preziosi. Ciò consente di visualizzare gli spazi vuoti sulle mappe, di collegarli con i dati socio-economici, di analizzare gli hotspot e di simulare possibili scenari di riutilizzo. Le moderne applicazioni GIS consentono persino di analizzare diverse strategie di trasformazione e di simularne gli effetti sui quartieri, sulla mobilità o sulla resilienza climatica.

La sfida tecnica consiste nell’armonizzare le fonti di dati, creare interfacce e migliorare continuamente i modelli di analisi. Dopo tutto, per quanto potenti siano gli algoritmi, sono validi solo quanto i dati con cui vengono alimentati. Urbanisti professionisti, architetti informatici e analisti di dati devono quindi lavorare a stretto contatto per creare una base decisionale affidabile a partire dalla ricchezza di informazioni. Solo in questo modo la rilevazione digitale dei posti vacanti può realizzare il suo pieno potenziale per le strategie di trasformazione sostenibile.

La rilevazione digitale dei posti vacanti nella pratica: opportunità e insidie

Come si presenta l’uso della rilevazione digitale dei posti vacanti nella vita quotidiana? Diamo un’occhiata ad alcuni progetti nei Paesi di lingua tedesca e all’esperienza acquisita. Un esempio lampante è la città di Zurigo. Qui, nell’ambito di un programma di smart city, è stato introdotto un sistema per il rilevamento automatico dei locali sfitti negli immobili commerciali. La base dei dati: consumi energetici, modelli di movimento e confronti regolari con i registri di notifica. Il risultato: nel giro di pochi mesi sono stati individuati diversi spazi liberi precedentemente sconosciuti e sono stati attivati in modo specifico per l’uso temporaneo. Allo stesso tempo, però, è apparso chiaro che senza il coinvolgimento dei proprietari e degli stakeholder locali, la tecnologia avrebbe raggiunto i suoi limiti. I dati da soli non creano trasformazione, devono essere tradotti in misure concrete.

Amburgo fornisce un altro esempio. Nell’ambito del programma „StadtRaumMonitor“, per la prima volta i dati sul consumo energetico sono stati analizzati in forma anonima in tutta la città, al fine di rendere visibili i potenziali alloggi sfitti in edifici residenziali e uffici. La città si è affidata a una stretta collaborazione con i fornitori di energia e i responsabili della protezione dei dati. Il risultato: il rilevamento degli sfitti è diventato molto più preciso, ma allo stesso tempo è stato necessario superare numerosi ostacoli legali e tecnici. Una lezione imparata: una comunicazione trasparente e processi conformi alla legge sono fondamentali per creare accettazione tra i proprietari di immobili e la popolazione.

Anche a Vienna è stato sperimentato il rilevamento digitale degli alloggi sfitti. L’attenzione si è concentrata soprattutto sui grandi quartieri della Gründerzeit, dove la trasformazione da abitazioni a uffici e viceversa è un problema costante. In questo caso è emerso chiaramente che i metodi digitali sono particolarmente efficaci quando vengono combinati con le indagini tradizionali e la conoscenza locale dell’area. La tecnologia fornisce informazioni che devono essere convalidate attraverso ispezioni in loco e colloqui con i proprietari. L’esperienza ha dimostrato che il rilevamento digitale dei vuoti non è un sostituto, ma un’aggiunta necessaria agli strumenti di pianificazione.

Naturalmente, ci sono anche degli ostacoli. Molte città segnalano difficoltà nell’integrazione dei dati, ad esempio perché i diversi sistemi non comunicano tra loro o perché le informazioni rilevanti non sono disponibili nemmeno in formato digitale. Anche il timore di un uso improprio dei dati e le preoccupazioni per la privacy dei residenti sono onnipresenti. Infine, ma non meno importante, spesso nelle amministrazioni mancano le risorse umane e le competenze digitali per utilizzare i nuovi strumenti in modo mirato. È qui che è necessaria la formazione: solo chi comprende la tecnologia può usarla in modo sensato.

Alla fine, una cosa è certa: l’individuazione digitale dei posti vacanti funziona se viene intesa come parte di una strategia di trasformazione globale. Può dare impulso a un riutilizzo innovativo, a uno sviluppo sostenibile dei quartieri e a una progettazione urbana rispettosa del clima, a condizione che gli attori locali siano pronti a sfruttare le nuove opportunità e a riflettere criticamente sulla tecnologia.

Lo sfitto come motore di trasformazione: sostenibilità, governance e innovazione sociale

I posti vacanti non sono solo un problema urbanistico, ma anche un’opportunità. Se riconosciuti e utilizzati correttamente, i siti abbandonati e le proprietà inutilizzate possono diventare un motore di sviluppo urbano sostenibile. Il rilevamento digitale degli spazi vuoti è uno strumento chiave per realizzare sistematicamente questo potenziale, e quindi molto più di un semplice strumento di monitoraggio.

La tecnologia offre enormi opportunità per la sostenibilità. Rendendo visibili le risorse nascoste, aiuta a ridurre al minimo il consumo di suolo e l’impermeabilizzazione. Invece di designare continuamente nuove aree edificabili, le città possono riutilizzare le strutture esistenti, ristrutturarle o attivarle per nuovi scopi. Questo non solo protegge il suolo e il clima, ma rende anche la città nel suo complesso più resistente ai cambiamenti demografici ed economici. Gli uffici sfitti diventano appartamenti, i vecchi grandi magazzini si trasformano in centri culturali, le aree industriali dimenticate diventano oasi verdi: queste trasformazioni possono avere successo solo se gli spazi liberi vengono individuati per tempo e integrati nel processo di pianificazione.

Il rilevamento digitale degli sfitti apre nuove prospettive anche per la governance. Consente una gestione trasparente e basata sui dati dello sviluppo urbano. Le decisioni possono essere meglio giustificate, le misure possono essere valutate in modo più mirato e l’impatto delle strategie può essere costantemente monitorato. Allo stesso tempo, la tecnologia crea nuove opportunità di partecipazione per i cittadini: Se le proprietà sfitte diventano visibili e se ne può seguire lo sviluppo, le iniziative locali, i quartieri e gli investitori possono essere coinvolti in modo più mirato. L’accessibilità aperta dei dati – ad esempio tramite piattaforme di dati urbani – può quindi rafforzare la qualità democratica della pianificazione urbana.

L’innovazione sociale è un altro aspetto. L’individuazione degli immobili sfitti può contribuire a creare spazio per nuovi usi orientati alla comunità, da progetti di edilizia sociale e agricoltura urbana a centri di start-up o centri di quartiere. L’attivazione mirata degli immobili sfitti aiuta a superare le divisioni sociali, a rivitalizzare i quartieri e a promuovere la diversità degli stili di vita urbani. Soprattutto in tempi di carenza di alloggi, crisi climatica e cambiamenti sociali, soluzioni flessibili come queste sono indispensabili.

Naturalmente, ci sono anche dei rischi. La commercializzazione dei dati sui posti vacanti, ad esempio da parte di operatori di piattaforme private, può portare a una concentrazione del potere decisionale e a una distorsione dello sviluppo urbano. Anche le distorsioni algoritmiche, dovute ad esempio a modelli errati o a dati incompleti, possono portare a decisioni sbagliate. È quindi fondamentale che il rilevamento digitale dei posti liberi sia progettato in modo da essere trasparente, comprensibile e orientato al bene comune. Solo così potrà realizzare il suo pieno potenziale per una trasformazione sostenibile.

Sfide, questioni etiche e prospettive per l’urbanistica di lingua tedesca

Per quanto promettente sia il rilevamento digitale dei posti vacanti, esso solleva numerose questioni a cui urbanisti, architetti del paesaggio ed esperti amministrativi devono rispondere con saggezza. In primo luogo, la protezione dei dati. La raccolta e l’analisi di dati sull’energia o sulla mobilità, per quanto anonimizzati, riguardano sempre la privacy delle persone. Chi è autorizzato ad accedere ai dati? Come vengono protetti? E come si può evitare che vengano utilizzati in modo improprio o addirittura abusato? Un quadro giuridico chiaro e una comunicazione trasparente sono essenziali in questo caso.

Anche l’integrazione tecnica rimane una sfida. Molte autorità locali lavorano con sistemi informatici obsoleti, a malapena compatibili con le moderne piattaforme di dati. L’armonizzazione delle fonti di dati, la creazione di interfacce aperte e il continuo sviluppo di algoritmi richiedono investimenti considerevoli, sia in termini di tecnologia che di personale. Allo stesso tempo, anche i dati migliori sono inutili se non vengono integrati nei processi di pianificazione. Sono necessarie nuove forme di cooperazione tra IT, pianificazione, industria immobiliare e società civile.

Un altro aspetto riguarda le implicazioni etiche. Chi decide cosa conta come „posto vacante“? Quali interessi sono in primo piano: quelli degli investitori, dell’amministrazione, del quartiere? E come possiamo garantire che la tecnologia non penalizzi alcuni gruppi o aumenti la segregazione sociale? In questo caso sono necessari sensibilità, discorsi e una continua riflessione sulla propria pratica.

Infine, ma non meno importante, c’è la questione dell’accettazione. Molti proprietari e residenti sono scettici nei confronti della rilevazione digitale degli alloggi sfitti. Temono la sorveglianza, la perdita di valore o la stigmatizzazione della loro proprietà. I progetti di successo lo dimostrano: Queste riserve possono essere superate solo se le parti interessate sono coinvolte in una fase iniziale, i benefici sono comunicati chiaramente e i risultati sono resi trasparenti. La partecipazione è la chiave: la tecnologia da sola non crea accettazione.

Tuttavia, le prospettive per l’urbanistica di lingua tedesca sono promettenti. Con il giusto mix di innovazione tecnica, chiarezza giuridica, responsabilità etica e governance partecipativa, il rilevamento digitale dei posti vacanti può diventare un fattore di cambiamento per una trasformazione sostenibile. Le città che oggi sono coraggiosamente all’avanguardia stanno gettando le basi per un’urbanità resiliente, vivibile e sostenibile. In definitiva, non si tratta di feticismo tecnologico, ma dell’uso intelligente di nuovi strumenti al servizio del bene comune.

In sintesi: il rilevamento digitale dei posti vacanti è molto più di un semplice strumento di analisi. È una leva strategica per la trasformazione sostenibile, un catalizzatore per l’innovazione sociale e una pietra di paragone per la governance della città di domani. Chi comprende la tecnologia, riflette su di essa in modo critico e la utilizza con coraggio può trasformare gli spazi liberi da un problema urbanistico a una risorsa, aprendo così la strada a una nuova era di sviluppo urbano. Garten und Landschaft rimane la vostra bussola in questo campo dinamico, con competenza, lungimiranza e uno sguardo che non dimentica la serietà della situazione.

„Le proteste devono disturbare, altrimenti sarebbero inefficaci. Quando le perturbazioni si estendono allo spazio pubblico e vi mettono radici, quando lo bloccano, lo difendono, lo proteggono o lo conquistano in modo permanente, allora nasce l’architettura di protesta“.
Stiamo parlando di una mostra organizzata dal Deutsches Architekturmuseum DAM in collaborazione con il Museo di Arti Applicate MAK di Vienna. Si intitola „Protesta/Architettura. Barricate, accampamenti, supercolla“.

Il DAM presenta ora cento metri quadrati di architettura di protesta. Che cosa significa? La mostra si concentra su tredici eventi di protesta tra il 1968 e il 2023, situati in Austria, Egitto, Brasile, Germania, Hong Kong, India, Spagna, Ucraina e Stati Uniti. Il processo di selezione si è basato sulle forti componenti spaziali degli accampamenti di protesta e sulla passione, l’energia e la volontà di rischiare dei manifestanti.
L’architettura di protesta è presentata attraverso diversi media. Da un lato, ci sono modelli e fotografie dettagliate. Un esempio è il modello appeso in scala 1:10 di Barrios Beechtown. Il regista di Francoforte Oliver Hardt ha anche sviluppato l’installazione cinematografica di sedici minuti „Protest/Architecture“. Qui è possibile vedere una compilation di filmati di otto diversi campi di protesta. Un altro pezzo forte è il ponte sospeso originale dell’insediamento di protesta della casa sull’albero nella foresta di Hambach. Inoltre, la parte superiore del cosiddetto „monopiede“ dell’accampamento di protesta nella foresta di Fechenheim a Francoforte sul Meno, evacuato nel 2023, è stata inserita nella mostra.

Cosa c’entra l’architettura con le proteste, vi chiederete. In effetti, l’architettura gioca spesso un ruolo chiave nel raggiungimento degli obiettivi della protesta.
Le architetture di protesta sono contro-mondi spazialmente delimitati all’interno di una società. Si manifestano nelle dimensioni spaziali dei movimenti di protesta. I luoghi vengono quindi trasformati, bloccati, etichettati e difesi per vari scopi. Il filosofo francese Michel Foucault ha definito queste strutture spaziali „utopie effettivamente realizzate“. Ma non devono necessariamente essere strutturali. I corpi dei manifestanti possono già essere usati come mezzi, occupando spazi e formando formazioni. Per esempio, gli individui che si attaccano a una strada con la supercolla hanno conquistato un pezzo di spazio per un periodo di tempo limitato e agiscono come barricate umane.

Le architetture di protesta sono più o meno espansive, efficaci, rischiose, difensive, ironicamente domestiche e, soprattutto, simboliche. Spaziano da approcci ad hoc alla prefabbricazione e all’arte ingegneristica. Le strutture sono diverse per dimensioni e forma come gli stessi movimenti di protesta. I tredici casi di studio presentati in mostra mostrano come sia possibile creare edifici sperimentali con risorse limitate in vari contesti socio-politici. Alcuni campi di protesta sono stati eretti come vere e proprie fortezze. Altri sono stati costruiti in modo tale che migliaia di senzatetto potessero allestirli in una sola notte.

La durata dell’architettura di protesta è determinata dal successo dell’azione. Ma una cosa è chiara: l’architettura di protesta è una corsa contro il tempo. Se i manifestanti hanno successo, le strutture hanno raggiunto il loro scopo. Se la protesta fallisce, di solito gli edifici vengono distrutti immediatamente.

A proposito di tempo: dal 16 settembre 2023 al 14 gennaio 2024, la mostra Protest Architecture sarà esposta negli spazi provvisori del Museo tedesco dell’architettura DAM OSTEND. Dal 14 febbraio 2024 al 25 agosto 2024 si sposterà al MAK – Museo di Arti Applicate di Vienna. Ulteriori informazioni sono disponibili qui.

Il nuovo accordo di coalizione di Berlino ha recentemente suscitato un certo scalpore a Berlino. In diversi comunicati stampa, la Camera degli Architetti di Berlino ha richiamato l’attenzione su varie rimostranze. Riassumiamo qui le varie richieste della comunità architettonica berlinese.

Da anni la Camera degli Architetti di Berlino è preoccupata per le procedure di appalto pubblico per i servizi di progettazione a Berlino. Da tempo si sospetta che a Berlino gli studi di architettura di piccole e medie dimensioni siano sistematicamente svantaggiati nelle gare d’appalto pubbliche. Recentemente, l’Ordine degli architetti di Berlino ha presentato il primo rapporto annuale sul monitoraggio degli appalti e sembra confermare questi timori.

Sono state analizzate 161 procedure di aggiudicazione svoltesi a Berlino tra novembre 2020 e ottobre 2021. 98 di queste procedure, ovvero oltre il 60%, erano procedure negoziate con bando di gara. I concorsi di progettazione, invece, come previsto dal legislatore come regola, sono stati troppo rari, con solo 18 procedure. Secondo l’Ordine degli architetti di Berlino, nel periodo analizzato fino a 51 procedure erano idonee per un concorso di progettazione. Ciò significa che tale concorso è stato effettivamente indetto per poco più di un terzo delle procedure ammissibili.

L’Ordine degli architetti di Berlino ha inoltre criticato fortemente il fatto che nella capitale i contratti di progettazione spesso non vengono assegnati su base specialistica. I pacchetti di incarichi sono talvolta così ampi e complessi che gli uffici di piccole e medie dimensioni non sono in grado di gestirli per mancanza di personale. Invece, i contratti vengono spesso assegnati a progettisti generici, che devono poi realizzare progetti „chiavi in mano“. Tre quarti delle procedure di aggiudicazione dei servizi di pianificazione nell’edilizia sono legate a servizi specialistici aggiuntivi e quindi si discostano dal principio dell’aggiudicazione favorevole alle PMI.

Inoltre, secondo la Camera degli Architetti di Berlino, spesso i criteri di gara rendono impossibile la partecipazione degli studi più piccoli. Ad esempio, un numero minimo di dipendenti insolitamente elevato o un fatturato annuo insolitamente alto. Di conseguenza, il concorso è limitato a pochi grandi uffici fin dall’inizio.

Un altro tema caldo a Berlino era la questione di chi si sarebbe occupato delle sorti edilizie della città in futuro. Dopo 14 anni di mandato, la direttrice dell’edilizia del Senato Regula Lüscher è andata in pensione lo scorso luglio. Il senatore dell’edilizia Sebastian Scheel ha mantenuto il suo posto vacante fino a dopo le elezioni parlamentari. In una lettera aperta, numerosi architetti, accademici e iniziative di fama hanno chiesto un processo trasparente e aperto per coprire il posto vacante. Il posto è vacante dal 21 dicembre 2021: Andreas Geisel (SPD) sarà senatore per lo sviluppo urbano, l’edilizia e le abitazioni a Berlino. Sarà affiancato da Ülker Radziwill (Segretario di Stato per la tutela degli inquilini), Petra Kahlfeldt (Direttore del Senato per l’edilizia) e Christian Gaebler (Segretario di Stato per l’edilizia e le abitazioni). Tuttavia, non esiste una procedura trasparente per questo. Questo e la nomina di Petra Kahlfeldt hanno scatenato una tempesta di indignazione tra i singoli architetti. Abbiamo riassunto qui i motivi di questa situazione: Petra Kahlfeldt.

Novità da Berlino? Il Senato berlinese vuole rafforzare i grandi complessi residenziali di Berlino e ha lanciato un programma di finanziamento per un totale di due milioni di euro.