Il Franklin Village segna l’inizio di un nuovo quartiere a Mannheim interamente in legno – e con un’app. Il 1° agosto 2023 è la data di inizio del Franklin Village di Mannheim, uno dei primi grandi progetti abitativi a sviluppo sociale ed ecologico in Germania.

Con il Franklin Village, lo studio di architettura berlinese Sauerbruch Hutton ha lanciato uno dei primi progetti residenziali su larga scala, a sviluppo socio-spaziale ed ecologico, in Germania. L’obiettivo è creare un „villaggio in città“ a Mannheim, sul modello di una comunità rurale. A tal fine, il team utilizza principalmente l’architettura in legno.

Il vivace quartiere urbano, con i suoi 90 appartamenti in affitto a tre piani, soddisfa elevati standard di sostenibilità ecologica e sociale. La città di Mannheim vuole realizzare un mix sociale, oltre a inclusione, spazi aperti, sviluppo urbano moderno, energia e mobilità per il futuro. Il progetto del faro è sviluppato e gestito da Innovation e Profund.

Un aspetto importante del Franklin Village è il concetto di multigenerazionalità. Il villaggio intende incarnare temi quali il senso di casa, l’identificazione, la diversità, la vivacità dell’insieme, la cura della comunità, la partecipazione e la sostenibilità globale. Qui vengono soddisfatte diverse esigenze abitative, in modo che molte persone diverse si sentano a casa.

Per raggiungere questo obiettivo, il Franklin Village punta su un’elevata qualità architettonica e su spazi che favoriscono le relazioni e la comunicazione. Tra questi, ad esempio, le invitanti aree comuni. Si ricorre anche a una gestione di vicinato di supporto e a un mix mirato di residenti. I primi abitanti del Franklin Village vivono dal 1° agosto 2023.

Il Franklin Village risponde a diverse esigenze abitative e offre una varietà di tipi e dimensioni di appartamenti. Questi sono distribuiti principalmente sui diversi piani. Gli appartamenti di grandi dimensioni si alternano a unità residenziali di 2 e 3 stanze e ad appartamenti a grappolo. Gli architetti sperano che tutte le generazioni e gli stili di vita si sentano a casa propria e che le persone possano identificarsi con il quartiere e sentirsi a casa. Un’associazione di quartiere dedicata contribuirà a garantire e sostenere la qualità della vita comunitaria del Franklin Village.

In quanto quartiere residenziale inclusivo per tutte le generazioni, il Franklin Village offre anche soluzioni di assistenza e fornitura vicino al quartiere. Il design urbano dell’insieme attorno a un grande cortile interno dimostra che la comunità è al centro. Un edificio separato, il cosiddetto forum di quartiere, con 170 metri quadrati di spazio, offre anche un punto di contatto che crea relazioni. Lo spazio multifunzionale senza barriere offre una cucina, un salotto, una sala riunioni e un giardino pensile.

Nel forum si svolgeranno attività di ogni tipo. Sono inoltre disponibili una sala giochi per bambini, un laboratorio di biciclette e di artigianato e sale comuni da affittare. Il programma è rivolto a tutti gli abitanti del villaggio. È completato da un’app di quartiere con funzione di news, biglietteria e articoli informativi, nonché da una bacheca digitale.

Sul sito del Franklin Village sorgeva un complesso militare, una delle più grandi aree residenziali delle forze armate statunitensi. Oggi non si vede nulla di tutto ciò. (In parte perché il 14 aprile è stato inaugurato il Federal Garden Show 2023 di Mannheim ). Parte della BUGA era la U-Halle – progetto vincitore del German Sustainability Award 2023, categoria Architettura). Gli architetti di Sauerbruch Hutton hanno realizzato qui il più grande progetto di costruzione in legno di Mannheim. Questo progetto di punta per la costruzione in legno di edifici residenziali a più piani dimostra che il legno come materiale da costruzione può dare un contributo significativo alla transizione energetica e alla riduzione delle emissioni di CO2.

Per costruire il Franklin Village sono stati necessari circa 2.500 alberi (750 metri cubi di legno). In questa quantità di legno sono racchiuse circa 750 tonnellate di CO2, che in Germania ricrescono in meno di sei minuti. Il legno utilizzato proviene dalla regione di Mannheim ed è stato lavorato in Austria. Per il suo carattere di modello, il Franklin Village è stato sovvenzionato dal fondo europeo di sviluppo FESR e dal Ministero del Baden-Württemberg per le aree rurali con circa 500.000 euro. I costi per il quartiere residenziale multigenerazionale ammontano a 27 milioni di euro.

Inoltre, il Franklin Village emetterà pochissime emissioni di CO2 nel lungo periodo grazie all’uso della mobilità elettrica, del car sharing e del fotovoltaico. Come edificio residenziale pionieristico, il quartiere in legno intende mostrare come può essere la sostenibilità sociale, ecologica ed economica nell’edilizia residenziale.

Per inciso, l’architettura di MVRDV è rappresentata anche nel nuovo quartiere Franklin Mannheim, con un punto culminante a forma di lettera O.

A proposito di legno: lo studio Büro B di Berna ha progettato un asilo nel comune svizzero di Ittigen in legno massiccio, composto da due padiglioni a due piani.

Il set di posate di Augusta di David Altenstetter (attivo dal 1573 al 1617), composto da 40 pezzi e squisitamente decorato, non era certamente destinato a essere utilizzato per i pasti quotidiani. Questa nuova aggiunta al Museo Maximilian di Augsburg può essere considerata una sensazione: Si tratta infatti del più antico set di posate completo mai conosciuto e per questo è entrato a far parte del Guinness dei primati. Riscoperto nel 2005, questo imponente insieme d’argento parzialmente dorato è stato venduto all’asta da Christie’s a Londra per circa 1,2 milioni di sterline e ora è stato dato al Museo Maximilian in prestito permanente da un mecenate del museo.

Dal XVI alla fine del XVIII secolo, Augusta era considerata la principale metropoli orafa d’Europa, la cui argenteria era ambita dalle corti europee e veniva fornita fino all’Impero zarista. Un’idea di ciò si può avere al Museo Maximilian di Augusta: sia nel cosiddetto caveau d’argento al piano terra, sia al primo piano nella „Sala Felicitas“ con le sue anticamere, è esposta un’ampia varietà di stoviglie storiche, tra cui un vero e proprio insieme di mobili d’argento. Anche le posate che portano il nome del loro creatore, l’orafo David Altenstetter, possono essere ammirate qui. Si tratta di una novità per l’epoca: dodici set di cucchiai, forchette e coltelli in tre pezzi coordinati dal punto di vista stilistico e tre saliere abbinate.
Per molto tempo i cucchiai sono stati utilizzati esclusivamente come posate. Dal Rinascimento in poi, le persone portavano spesso il proprio coltello in un fodero alla cintura. La forchetta è stata aggiunta alle posate individuali solo nel XVII secolo. Per questo motivo il set di posate Altenstetter, datato 1615, è il più antico esempio sopravvissuto dell’ormai comune trinità di set coltello-forchetta-cucchiaio dal design identico. David Altenstetter, originario di Colmar, viveva probabilmente ad Augusta dal 1570. Quando si sposò nel 1573, divenne un maestro artigiano. In breve tempo, raggiunse incarichi e dignità, lavorando per il duca Albrecht V di Baviera e, nel 1610, come orafo di camera dell’imperatore Rodolfo II. Nel tesoro della Residenz di Monaco, ad esempio, si può ammirare l’altare di casa di Albrecht V, riccamente decorato con smalti a taglio profondo, e un orologio da tavolo altrettanto riccamente decorato nel Kunsthistorisches Museum di Vienna. Ad Augusta ricoprì la carica di Vorgehers dal 1587 al 1595 e fu consigliere dal 1588 fino alla sua morte nel 1617. A lui si devono anche i medaglioni smaltati del famoso „Gabinetto d’arte della Pomerania“. Il suo mediatore, l’importante agente d’arte di Augusta Philipp Hainhofer, in una lettera lo elogia così: „Tra i maestri più abili e famosi, anche Altenstetter realizza opere d’arte così belle con i suoi smalti, ma Altenstetter li supera tutti e ha uno stile completamente diverso…“ (citato da Georg Laue).

L’orafo Altenstetter etichettò con orgoglio ciascuno dei dodici manici di coltello delle posate da esposizione qui presentate con la dicitura „D. A. F.“ per „David Altenstetter Fecit“. Queste posate, parzialmente dorate, rappresentano la tipologia iniziale con manici sottili e angolari, cucchiai rotondi, forchette a due punte e coltelli appuntiti. Tuttavia, la caratteristica più insolita è la splendida decorazione a smalto colorato e profondo su tutti i manici delle posate: In colori vivaci, essa combina viticci simmetrici, fiori e ghirlande; nelle saliere si estende a cervi, pappagalli, cercopitechi, orsi bruni, farfalle, libellule, vasi e fasci di strumenti musicali. Anche la posateria colpisce per la sua buona conservazione: solo gli ornamenti principali dei coltelli avevano stucchi resinosi più vecchi. Le misure di restauro sono state quindi ridotte al minimo. La restauratrice Karolin Rapp, che lavora presso il Museo Maximilan di Augsburg, ha pulito le superfici delle posate con etanolo per rimuovere eventuali residui di detergenti, poiché i residui di detergenti per l’argento possono accelerare la progressione della corrosione del vetro a lungo termine. Ha anche costruito dei supporti adatti per la presentazione al museo.

Nikolaihof 19f, Bardowick biblioteca a Nikolaihof, 21357 Bardowick

L’edificio, sottoposto a vincolo di tutela, è stato utilizzato dapprima come ospedale per lebbrosi nel 1251 e poi come casa di riposo. Da anni il complesso, con la sua cappella gotica, è sottoposto a un’ampia opera di restauro. Le due case maschili ristrutturate, risalenti al XIV e al XIX secolo, sono state recentemente utilizzate dalla biblioteca comunale e si può visitare anche la cucina storico-culturale. La cappella gotica è ancora in fase di restauro. Renee Kunz offrirà un totale di cinque visite guidate alle 11.30, 12.30, 13.30, 15.00 e 16.00 con i restauratori responsabili e gli operatori della biblioteca per informare i visitatori sui lavori di restauro. Oltre alle visite guidate, il St. Nikolaihof offrirà anche un ricco programma di supporto. (Contatto: Britta Lund, tel.: 04131 921522, e-mail: buecherei@samtgemeinde-bardowick.de)

Il calendario dell’Avvento di Garden + Landscape è dedicato all’architettura del paesaggio in tutte le sue sfaccettature. Ogni giorno, fino al 24 dicembre, vi proporremo un indovinello. Partecipate e vincete uno dei dodici libri della casa editrice Callwey!

11 dicembre

La persona che state cercando è il fondatore del teatro epico e uno dei più grandi drammaturghi e parolieri tedeschi. Da chi proviene questa citazione?

Ieri era ricercato: Il parco culturale ed energetico :terra nova offre una vista sulla miniera a cielo aperto di Hambach con le sue passerelle. Il progetto dello studio bbz Landschaftsarchitekten sottolinea i cambiamenti del paesaggio e un possibile futuro dopo la lignite.

Ed ecco come funziona:

Inviateci la vostra risposta in un commento sulla nostra pagina Facebook. Alla fine di ogni settimana, regaleremo uno dei tre libri ai partecipanti con il maggior numero di risposte corrette. Ogni settimana vi aspetta un libro di giardinaggio e paesaggio diverso!

Questa settimana:

Il fascino dei giardini verdi
Le più belle idee di design con ritratti dettagliati delle piante
Christa Hasselhorst / Marion Nickig

Vi auguriamo un buon successo e un felice Natale!

Creare qualcosa insieme

In molti casi, ciò porta a una collaborazione in cui le idee e i concetti iniziali vengono concretizzati insieme. I prodotti vengono adattati in termini di formati, colori e forme o completamente riprogettati. Le gamme speciali o gli sviluppi di prodotto sono opportunità per costruire prodotti ancora più personalizzati. In un progetto attuale, i nomi dei mattoni in clinker diventano addirittura i nomi dei cortili residenziali. Deutsche Wohnwerte, Heidelberg, sta realizzando il „Berghöfe“ a Francoforte-Riedberg. Il progetto, composto da otto edifici, è stato ideato dallo studio di architettura KCAP e dallo studio B&V Braun Canton Park Architekten. Il team di progettoha scelto un linguaggio architettonico basato sulla cultura edilizia tradizionale. L’attenzione si è concentrata su una pianificazione con un elevato standard di qualità, creatività e consapevolezza dell’utilizzo dell’edificio. Otto cortili residenziali di quattro piani, diversi per aspetto e dimensioni, formano un insieme complessivo. Ciascuno dei singoli complessi residenziali è incorniciato dalla facciata in mattoni di clinker di un cortile, formando così un progetto residenziale coerente anche dal punto di vista visivo. Grazie ai mattoni in clinker della fornace privata Hebrok e al concetto di nomi latini, i singoli cortili prendono il nome dai prodotti. Il cortile 1, già completato, si chiama „calor 14“, in riferimento al nome del prodotto „calor flamma“.

Il Premio Internazionale Carlo Scarpa premia i paesaggi poco noti e ne promuove l’esplorazione e la conservazione. Nel 2020, il premio è stato assegnato alla Valle delle Rose e alla Gola Rossa in Cappadocia.

Foto: Marco Zanin per Fondazione Benetton Studi Ricerche

Il Premio Internazionale Carlo Scarpa di quest’anno è stato assegnato agli spettacolari paesaggi e all’architettura rupestre della Valle delle Rose e della Gola Rossa – Güllüdere e Kızılçukur in turco – un luogo che riflette la complessa storia geologica e culturale della Cappadocia. Il premio, assegnato per la 31a volta dalla Fondazione Benetton, si concentra su paesaggi socialmente e culturalmente significativi, ma poco riconosciuti. E promuove così la loro esplorazione e conservazione.

Circondato da cime vulcaniche e caratterizzato da vento e acqua, il paesaggio tufaceo della Cappadocia si trova nel cuore dell’altopiano dell’Anatolia centrale. Dopo l’arrivo dei primi cristiani nel III secolo, la regione divenne una delle principali comunità cristiane del primo millennio. Con la diffusione della cultura bizantina, furono costruite innumerevoli abitazioni eremitiche, insediamenti monastici ed edifici sacri mozzafiato. A partire dal XIII secolo, le grotte furono convertite in stalle, abitazioni e cisterne.

Nell’assegnare il premio, la giuria ha premiato il lavoro della storica dell’arte Maria Andaloro e del suo team scientifico dell’Università della Tuscia in Italia. Restaurando i dipinti delle chiese rupestri, essi contribuiscono a rendere nuovamente leggibile il significato culturale e storico di questo paesaggio. Il premio illustra il significato di vasta portata dell’imponente paesaggio naturale, in cui sono ancora visibili le tracce delle varie culture e forme di colonizzazione che si sono succedute nel corso dei secoli.

Rapporto tra conservazione e cambiamento

Il progetto si inserisce quindi nella tradizione dei precedenti vincitori del premio, come le foreste di mele selvatiche del Kazakistan o il giardino del tè di Dazhangshan in Cina, che preservano il carattere e l’identità originari del sito senza negare gli inevitabili cambiamenti nell’utilizzo, nell’appropriazione o nell’alterazione del paesaggio. L’obiettivo è piuttosto quello di ottenere un rinnovamento che includa la conservazione del paesaggio in senso più ampio – la conservazione dei valori culturali, sociali, storici e naturali del paesaggio. Data la movimentata storia delle valli cappadociane e la continua espansione delle attività turistiche nella regione, questo rapporto armonioso tra conservazione e cambiamento è di fondamentale importanza.

Il Parlamento della città di Francoforte approva un nuovo statuto sugli spazi aperti che obbliga i costruttori a rendere verdi le facciate e i tetti dei nuovi edifici e delle ristrutturazioni. L’iniziativa non è stata accolta solo con entusiasmo. Potete leggere qui tutte le informazioni sulle facciate verdi a Francoforte.

La coalizione dei Verdi, SPD, FDP e Volt nel parlamento della città di Francoforte ha lottato per un anno e mezzo per elaborare uno statuto più severo sugli spazi aperti. La prima bozza di statuto è stata adottata nel settembre 2021. Ad oggi, i leader della città stanno ancora discutendo la formulazione della bozza sull’inverdimento delle facciate a Francoforte.

A favore del cambiamento climatico, i proprietari di edifici sono obbligati a rinverdire intensivamente gli spazi aperti, i tetti e le facciate dei nuovi edifici e delle conversioni. Tuttavia, l‘associazione dei proprietari Haus&Grund critica il nuovo statuto e mette in guardia dalle conseguenze. I requisiti richiesti potrebbero portare ad appartamenti ancora più costosi sul difficile mercato immobiliare. Anche i costi accessori aumenteranno a causa della cura intensiva delle piante. Anche l’irrigazione e la protezione antincendio degli edifici sollevano questioni per l’associazione dei proprietari. Haus&Grund teme che in futuro i proprietari si trasferiscano nell’area circostante, dove questi requisiti non esistono.

Tuttavia, l’obiettivo del nuovo statuto degli spazi aperti è chiaro. Gli edifici devono essere realizzati in una forma adatta al clima. Ciò significa che gli spazi aperti non devono essere ulteriormente sigillati e devono essere piantati con alberi. La città di Francoforte si impegna a preservare le basi naturali della vita dei suoi cittadini e a garantire condizioni di vita sane. A causa della crisi climatica, la città è costretta ad agire e a fare qualcosa per il clima urbano, soprattutto nel centro città, secondo il consiglio comunale. Alcune zone del centro città sono molto densamente edificate e mancano spazi pubblici in cui si possa fare qualcosa per il microclima. Per questo motivo, agli spazi privati viene ora attribuita una maggiore responsabilità.

La città di Francoforte ha già realizzato alcuni tentativi con la „Eden Tower“. Questo grattacielo è l’unico del suo genere e delle sue dimensioni con una facciata verde che copre l’intera altezza dell’edificio. Quasi 200.000 piante crescono in colonne lungo l’edificio. Queste sono montate su tappeti di lana minerale riempiti. Le piante vengono annaffiate e concimate con l’aiuto di sensori attraverso un sistema di tubi e potate due volte l’anno. A questo scopo viene utilizzata una gondola sul tetto dell’edificio.

La discussione sul nuovo statuto preoccupa anche gli architetti di Francoforte. Ci si chiede se il nuovo statuto abbia senso dal punto di vista economico ed ecologico. Alcuni criticano i nuovi requisiti come politica simbolica e „lavaggio del verde“, in quanto un’inverdimento più intenso delle strade, ad esempio, può ottenere effetti maggiori.

I requisiti del nuovo statuto sono già stati alleggeriti in alcuni punti. Le facciate devono essere rinverdite solo fino a tre metri. Il requisito precedente era di sei metri. Inoltre, l’inverdimento delle facciate non è più richiesto se un edificio viene ammodernato per renderlo più efficiente dal punto di vista energetico. La situazione è diversa per gli spazi aperti. La creazione di giardini in ghiaia è vietata. Per le nuove costruzioni e le conversioni sono vietate l’impermeabilizzazione dei giardini anteriori, le recinzioni di privacy alte un metro e le piante artificiali. Chi non rispetta le norme rischia una multa fino a 15.000 euro. Il progetto di legge è stato rinviato per la 14a volta a metà febbraio. La decisione finale potrebbe comunque essere presa a marzo, dato che la coalizione si è accordata su una nuova versione.

Per saperne di più sui tetti verdi, cliccate qui.

L’Humboldt Forum è stato recentemente sotto i riflettori, non solo per la sua architettura, ma anche perché è stata criticata la progettazione dello spazio aperto intorno al Palazzo di Berlino. Questo è giustificato, ma la Fontana di Nettuno non dovrebbe avere nulla a che fare con questo.

Come tutti sappiamo, il Grande Risveglio avrà luogo dopo Corona. L’unica domanda è se sarà in un mondo migliore o peggiore. O, nel caso dell’Humboldt Forum di Berlino, in un ambiente di pietra che alcuni potranno trovare contemporaneo, ma altri sicuramente no.

Già prima dell’inizio della pandemia, l’associazione „Denk Mal“ aveva raccolto il voto della gente. In occasione di un evento organizzato dall’associazione presso l’Urania a febbraio, il pubblico, prevalentemente anziano e dignitoso, è sembrato in gran parte non entusiasta del progetto vincitore per la progettazione dello spazio aperto, assegnato indipendentemente dall’Humboldt Forum.

Il progetto è stato vinto nel 2013 da bbz landschaftsarchitekten con un progetto che utilizza principalmente il verde nei punti in cui si accenna a riferimenti storici, come la perduta Ala degli Speziali. Per il resto, invece, il progetto vincitore privilegia la pietra. Questo ha scontentato anche l’opinione pubblica, perché bbz landschaftsarchitekten si è espressa contro il ritorno della Fontana di Nettuno nella storica Schlossplatz sul lato sud.

Gli amici della nostalgia, a quanto pare, a volte sono come i bambini piccoli: Prima vogliono il mignolo, poi tutta la mano. È un bene che i vincitori del concorso non abbiano offerto questa mano. Tuttavia, sarebbe stato opportuno un design più audace, cioè più verde. Nel bel mezzo del cambiamento climatico e dei contro-concetti urbanistici di città spugna, tetti verdi e non sigillati, l’area che circonda l’Humboldt Forum, una volta cadute le recinzioni edilizie, emana un gesto di pianificazione paesaggistica di negazione della realtà. Può darsi che tra qualche anno il Linden sarà libero dalle auto. Ma allora qualcuno vorrà passeggiare lungo un mare asfaltato?

Il risveglio potrebbe essere eruttivo, con o senza corona. Ma questo è stato anche l’esito del dibattito in seno alla giuria. All’epoca si diceva che i rappresentanti dei governi federale e statale avessero deciso tutti a favore del secondo progetto, molto più ecologico. Ma sono stati i giudici esperti a prendere la decisione finale. Se un castello, allora quello giusto. Ma senza fontana.

I progetti temporanei offrono varietà, attirano l’attenzione e valorizzano gli spazi tra gli edifici. Nel nostro nuovo numero, facciamo luce sulle opportunità e sui rischi che essi comportano. Tra questi: il Marienhof di Monaco, l’area Dreispitz di Basilea e l’Atelier le Balto.

La quarta dimensione come calcolo
Il gioco ritmico dei contrasti temporali nello spazio caratterizza sia il paesaggio che la città. Intendere la pianificazione come pensiero in orizzonti temporali non è un approccio nuovo. Tuttavia, oggi viene pensato e praticato in modo più radicale in molti progetti. Il tempo diventa un calcolo.

L’arte di aspettare
La regione dell’Emscher è il prototipo di un paesaggio che si sviluppa nel corso delle generazioni. Tuttavia, il fattore tempo diventa una sfida: se il risultato sarà visibile solo tra anni, come convincere la popolazione?

Il processo come principio
L’atelier le balto, con sede a Berlino, ha trovato la sua nicchia e si sente a casa: i tre designer francesi sono specializzati in progetti temporanei e basati sul processo, in cui un attore è sempre al centro della scena: la pianta.

Quartiere concepito a tappe
Gli spazi aperti del magazzino artistico sul sito di Dreispitz a Basilea sono stati realizzati a tappe. Ciò significa che sono aperti al cambiamento. E questo fa parte di un processo di sviluppo trentennale.

Framing time
Klaus Overmeyer, fondatore di Urban Catalyst Studio e pioniere dello sviluppo urbano e progettuale guidato dagli utenti, parla della pianificabilità dello stile di vita e del viaggio come obiettivo.

L’incompiuto
Nel cuore di Monaco, uno spazio aperto è in attesa. Il Marienhof, dietro il Nuovo Municipio e Marienplatz, è una soluzione provvisoria permanente dalla fine della Seconda Guerra Mondiale. Al momento è uno spazio verde, anche in questo caso solo una soluzione provvisoria. Non c’è nulla di problematico in questo. O forse no? Abbiamo dato un’occhiata più da vicino.

Il fascino del temporaneo
Dal 2011, studenti e laureati reinterpretano i paesaggi della Sardegna con l’aiuto di installazioni temporanee. È proprio la temporaneità delle azioni a renderle così interessanti: diventano pacemaker temporanei che categorizzano i luoghi in contesti di significato insoliti.

Domanda: Abbiamo bisogno del BIM? Come gli architetti del paesaggio possono trarne vantaggio.

Pratica: Usare l’acqua per combattere la noia: Campi da gioco con fango e acqua

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Estetica, funzionalità e qualità di produzione: con „Axor Citterio E“, Axor presenta una nuova collezione in collaborazione con l’architetto e designer italiano Antonio Citterio che irradia valore ed eleganza: „Axor Citterio E è il riuscito connubio tra il familiare e il nuovo – prodotti di alta qualità, eleganti e senza tempo che valorizzano in modo decisivo il bagno e l’elemento acqua“, afferma Philippe Grohe, responsabile del marchio Axor.

I prodotti Axor Citterio E sono caratterizzati dalla tensione tra forme morbide e bordi e superfici precise. Le maniglie sottili e arrotondate sono un elemento di design distintivo dell’intera collezione: nel miscelatore monocomando come un moderno joystick verticale e nei miscelatori a tre fori come una classica maniglia a croce. Insieme, i 37 singoli elementi della collezione creano un look armonioso che può essere utilizzato in un’ampia varietà di stili, dalle ville in stile liberty ai moderni appartamenti di città.

La nostra ultima collaborazione ha dato vita a una „essenza del lusso“: I prodotti si caratterizzano non solo per la loro flessibilità d’uso, ma anche per la facilità d’uso e la piacevolezza al tatto“, spiega Antonio Citterio.

Dal lavabo alla vasca da bagno e alla doccia, la collezione è caratterizzata da un concetto operativo invitante. Con i loro segnali archetipici, i diversi design delle maniglie dei moduli termostatici aiutano l’utente a comprenderne le funzioni: La maniglia a croce segnala la regolazione del volume dell’acqua, quella cilindrica l’impostazione della temperatura. Nel bagno dell’hotel, un deviatore a due vie indica chiaramente quale doccia si sta controllando. Inoltre, la tecnologia termostatica Hansgrohe Select consente di comandare in modo intuitivo soffioni, doccette e doccette laterali con la semplice pressione di un pulsante e grazie a simboli chiari. L’eccellente facilità d’uso continua anche nella vasca da bagno. Passare dall’erogatore della vasca alla doccetta è semplice, anche con le mani insaponate.